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Dienstag 16.10.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Gilching: Jazzabend mit dem Susanne Karl Trio
Jazzabend mit dem Susanne Karl Trio
Im Rahmen der 4. Gilchinger Kunst- und Kulturwoche

Swing, Balladen und mehr…
Susanne Karls melodischer Jazzgesang besticht mit warmer Farbigkeit und sucht den unmittelbaren Zugang zum Publikum. Einfühlsam begleitet wird Susanne Karl durch Bernd Huber an der Gitarre und Erich Lutz am Saxophon. Der erzählerische, leicht melancholische Sound des Trios, eine feine Auswahl aus dem American Songbook und Songs von Van Morrison, Paul Simon und anderen Poplegenden verleihen den Konzerten eine ganz besondere Note. „Sentimental, absolut ehrlich und einfach wohltuend“ urteilt die Presse.
Das Ende Juli eröffnete Gleis8 Kulturcafé, Bistro & Kiosk am Bahnhof Gilching-Argelsried ist ein Treffpunkt mit viel Flair, für Genuss, Wohlfühlen, Kunst und Kultur. Im Rahmen der Gilchinger Kunst- und Kulturwoche veranstaltet das Gleis8 verschiedene Events mit Livemusik. Das Gleis 8 Team und die Musiker freuen sich auf Ihren Besuch.

Gleis8, Bahnhof Gilching-Argelsried
Am Bahnhof 3
82205 Gilching
Donnerstag 18.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gilching: Stephan Schludi – Trio
Stephan Schludi – Trio
Im Rahmen der 4. Gilchinger Kunst- und Kulturwoche

Gitarrenmusik und Songs aus eigener Feder, handgemacht und authentisch. Instrumental bearbeitete Coverversionen und „Folkmusik“, auch in Mundart übersetzt. Die eingängigen Melodien gehen leicht ins Ohr und erzeugen eine Atmosphäre, wie geschaffen für Bilder oder Geschichten.
Der Gilchinger Gitarrist und Liedermacher Stephan Schludi bringt seine eigenen musikalischen Gedanken auf den Weg, die uns entspannt zurücklehnen und genießen lassen.
Dabei wird er unterstützt durch: Gerhard Saller (git,bjo, Irish bouzouki), Sarah Nietsch ( kb,vl )

Gleis8 Kulturcafé
Am Bahnhof 3
82205 Gilching
Donnerstag 18.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Puchheim: Luisa Cottifogli
Luisa Cottifogli

JAZZ AROUND THE WORLD

1. Etappe: Vokale Winterreise in die italienischen Alpen.
Die Italienerin Luisa Cottifogli ist eine wahre Stimmkünstlerin, oder besser gesagt eine Vokal-Alchemistin. Als ausgebildete Opernsängerin und Schauspielerin mit Erfahrungen im Bereich alte Musik, Klassik, Jazz und Drama begann sie ihre Suche nach ihren ganz eigenen vokalen Ausdrucksformen. Stimme bedeutet für sie Gesang sowie das Sammeln von Klängen und deren Verwandlung, Komposition, Improvisation und die Reise von ihrer Heimat Friaul hin zu ganz unterschiedlichen Kulturen. Ihr Programm "Come Un Albero D"Inverno" (Wie ein Baum im Winter) ist eine Reise in den Norden, zu den Bergen, zu Schnee und Eis. Von den Alpen hin zum Dach der Welt und hinein in die Herzen der Menschen. Die Stücke für ihr Album "Come Un Albero D"Inverno" schrieb sie im Übrigen im Rhythmus der Jahreszeiten. Über mehrere Jahre schrieb Luisa Cottifogli im Winter an diesem Album, im Sommer überarbeitete sie die in der kalten Jahreszeit entstandene Musik. Zusammen mit dem vierstimmigen traditionellen Vokal-Ensemble Armonici Cantori Solandri, zwei Instrumentalisten und weiteren Vokalakrobaten bietet Luisa Cottifogli ein zärtliches und nachdenkliches Liebesbekenntnis an die Natur, gesungen mit ihrer feinfühligen und vielfältig nuancierten Stimme.

Luisa Cottifogli: Gesang, Armonici Cantori Solandri, traditional voices from Alps (Fausto Ceschi, Danilo Bertolini, Roberto Dell"Eva, Gianni Penasa)
Oskar Boldre: Gesang, Beat-Box und Oberton-Gesang
B-Chord duo (Lorenzo Sansoni and Francesco Nasone): Gesang
Gabriele Bombardini: Gitarren und Elektronik
Gianni Pirollo: Klarinette und Piano

Puchheimer Kulturcentrum PUC
Oskar-Maria-Graf-Straße 2
82178 Puchheim
Freitag 19.10.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Germering: Steven Isserlis & die Kammerakademie Potsdam
Steven Isserlis & die Kammerakademie Potsdam 

Violoncello und Leitung: Steven Isserlis

Der britische Cellist Steven Isserlis wird weltweit für seine stupende Technik und Musikalität geschätzt und ist nicht nur ein herausragender Solist und Kammermusiker, sondern auch ein begabter Pädagoge und Autor. Als Solist tritt er mit den weltweit renommiertesten Orchestern und Dirigenten auf. Steven Isserlis ist einer von nur zwei lebenden Cellisten, die in die Gramophone Hall of Fame aufgenommen wurden.
Die Kammerakademie Potsdam begeistert durch höchste künstlerische Qualität ebenso wie durch außergewöhnliche Spielfreude und wurde 2015 mit dem ECHO Klassik 2015 als „Orchester des Jahres“ ausgezeichnet.

    Carl P. E. Bach: Cellokonzert A-Dur Wq 172
    J. Haydn: Sinfonie Nr. 13 D-Dur Hob.I:13
    L. Boccherini: Cellokonzert Nr. 7 G-Dur G.480
    J. Haydn: Sinfonie Nr. 48 C-Dur Hob.I:48 „Maria Theresia“


Stadthalle Germering
Landsberger Str. 39
D-82110 Germering
Freitag 19.10.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Gilching: Connexions
Connexions
Im Rahmen der 4. Gilchinger Kunst- und Kulturwoche

1. Konzert der zweiten Saison
Die zweite Saison der Konzertreihe „Connexions“ mit Elizabeth Hopkins und ihren illustren Kollegen beginnt mit Werken von Schubert und Schumann: zwei Komponisten, die mehr als nur die ersten Buchstaben ihrer Nachnamen verbindet! Erfahren Sie mehr über ihre Connexion und genießen Sie die Musik der Romantik, gespielt von Elizabeth Hopkins am Klavier und ihrem Partner Andreas Schablas, Soloklarinettist im Bayerischen Staatsorchester und Professor am Mozarteum Salzburg.
Franz Schubert: Klaviersonate A-Dur, op. post. 120, D 664
Robert Schumann: 3 Romanzen op. 94 für Klarinette und Klavier
Robert Schumann: Romanze Fis-Dur, op. 28 für Klavier
Franz Schubert: „Arpeggione“ Sonate für Klarinette und Klavier

    Andreas Schablas (Klarinette)
    Elizabeth Hopkins (Klavier und Moderation)

Aula Christoph-Probst-Gymnasium
Talhofstraße 7,
82205 Gilching
Freitag 19.10.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Kloster Seeon: RoXaiten – 10 Jahre krachender Kammerrock Populäre Musik in neuem Gewand.
RoXaiten – 10 Jahre krachender Kammerrock

Populäre Musik in neuem Gewand. 10 Jahre RoXaiten – aber kein Best-of-Konzert. Denn die sechs Instrumentalisten – Klaus Beslmüller (Gitarre, Harp, Gesang), Martin Deubel und Sophia Beslmüller (Violine,  Gesang), Isabella Jullien (Klavier), Lukasz Kolny (Cello, E-Bass) und  Max Leutmayr (Schlagzeug) – kommen nicht zur Ruhe und suchen immer wieder nach neuen Wegen, Rockmusik neu zu
 arrangieren. Die Basis ist alte und neue Rockmusik u. a. von Led Zeppelin, Deep Purple und Neil Young. Die Geige wird durch den Verzerrer gejagt, zum Streichertrio, rockt Gitarre, Klavier und Schlagzeug. „Veredelte Rockmusik könnte man diese neuartigen und einfühlsamen Interpretationen fetziger Rockmusik und melodiöser Rockballaden bezeichnen“, lautete das Credo einer Konzertkritik im Münchener Merkur.

Klosterstüberl
Kloster Seeon
83370  Seeon
Freitag 19.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Dachau: Cúig – Cutting Edge (Irish Music)
Cúig – Cutting Edge (Irish Music)

Immer wieder überrascht uns Irland mit jungen Talenten, aber Cúig setzen völlig neue Maßstäbe: Als beim All Ireland Fleadh in Derry die Youngsters zum „battle of the bands“ Wettbewerb angetreten sind, war der Jüngste gerade 14 und der Älteste 18 Jahre alt. Sie spielten die starke Konkurrenz an die Wand und hinterließen einen tobenden Saal. Wenn man die Cúig-Arrangements irischer, galizischer oder auch amerikanisch inspirierter Musik hört, dann kann man nur staunen wie reif, ausgeklügelt und auch einmalig sie sich anhören. Sie sind „cutting edge“ oder auf gut Deutsch „innovativ“. Sie haben großes Charisma und wickeln jedes Publikum im Nu um den kleinen Finger.


Friedenskirche Dachau
Herzog-Albrecht-Str. 19
85221 Dachau
Freitag 19.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Landsberg Stadttheater: Martin Schmitt
Martin Schmitt

Bässdoff

Martin Schmitt präsentiert das Beste aus seinen erfolgreichen Programmen „Schmitt“, „Aufbassn!“ und „Von Kopf bis Blues“ in Form einer perfekten Melange aus eigenen bayerischen Songs und Gedichten, Blues, Boogie Woogie und Harlem Stride Piano.

Nach über 30 Jahren auf der Bühne, zahlreichen CD-, DVD-, und TV-Produktionen sowie dem Erscheinen eines Buches mit einer Auswahl seiner beliebtesten Texte, ist es Zeit, die letzten Jahre Revue passieren zu lassen und die Highlights daraus zu präsentieren. Sein pianistisches, sängerisches und kabarettistisches Potential verschmilzt wie immer zu einer Show mit einzigartigem Entertainmentfaktor. Martin Schmitt versteht es meisterhaft, sein Publikum humorvoll mit in die Show einzubinden. Das Landsberger Publikum weiß: Seine Shows sind immer ein Ereignis, nur um Karten muss man sich rechtzeitig kümmern.

Stadttheater Landsberg
Schlossergasse 381
86899 Landsberg am Lech
Freitag 19.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
`Gröbenzell: Stefan Leonhardsberger und die Pompfüneberer
Ein AustroFolk-Abend
Stefan Leonhardsberger und die Pompfüneberer

Stefan Leonhardsberger und seine Band verschmelzen Geschichten aus den Rändern der Alpenrepublik mit dem treibenden Sound der Südstaaten zu kraftvollem Austro-Folk. Ganz in der Tradition der amerikanischen Folkmusik sind es die Ausgestoßenen, Vergessenen und Verlorenen, von denen ihre Songs erzählen. Hier rasen überdrehte Methheads auf der Flucht vor der Polizei durch die Provinz, der Heurigenbesuch endet im Donaukanal und die wahre Liebe findet erst auf dem Friedhof statt.
Wer Stefan Leonhardsbergers Kabarettprogramme kennt, weiß, dass der vielseitige Österreicher keinen sängerischen Vergleich zu scheuen braucht. Nun ist er erstmals mit eigenen Liedern zu hören. Mick Lopack an der Gitarre, Stefan Gollmitzer am Schlagzeug, Uli Fiedler am Bass und Da Billi Jean is ned mei Bua-Veteran Martin Schmid am Banjo kreieren dafür den unverwechselbaren Pompfüneberer-Sound.

Saal imBürgerhaus
Rathausstraße 1,
82194 Gröbenzell
Freitag 19.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gauting: Cobario: Zehn Welten
Cobario: Zehn Welten

Das mehrfach ausgezeichnete Wiener Instrumentaltrio tourte mit zwei Gitarren und Violine schon um die halbe Welt und sog dabei stets neue musikalische Inspirationen auf: aus staubigen, südamerikanischen Wüsten, tiefgrünen irischen Hügeln und dem klassischen Wiener Kaffeehaus.
Die ehemaligen Straßenmusiker laden ihr Publikum immer wieder auf eine musikalische Weltreise ein. Charmant führen sie dabei mit Wiener Schmäh durch den Abend.

Seit bereits zehn Jahren begeistern die weitgereisten und spielfreudigen Vagabunden Herwigos (Violine, Bratsche, Klavier), El Coba (Gitarre) und Giorgio Rovere (Gitarre) ihr Publikum mit melancholisch verträumten Weisen, energetisch treibenden Klanginstallationen und virtuosen Soli. Zeit für ihr fünftes Album mit dem Titel „Zehn Welten“. Schon das Booklet lädt als eine Art Seekarte zur musikalischen Entdeckertour ein. Jede Komposition eröffnet eine Welt für sich, die Cobario erforscht und erkundet haben.

Cobario starteten 2006 in Barcelona als Straßenmusikanten. Schnell entwickelten sie einen ganz eigenen Stil, der vor allem durch die so unterschiedlichen Inspirationen geprägt ist, die man als Straßenmusiker rund um die Welt sammelt. Das Spiel auf öffentlichen Plätzen lebt von der besonderen Energie, die durch die Interaktion mit dem Publikum entsteht. Die vielen Geschichten und kleinen Abenteuer, die das Trio auf seinen Reisen erlebte, wurden in Musik verpackt und mit Wiener Charme präsentiert. Schon bald wurden Cobario auf Festivals und in Konzerthäuser in Europa, Nordamerika und Asien eingeladen. Ihre aktuellen Kompositionen und die lebendige Spielweise leben noch immer von dieser Energie, wie Cobario auf ihrem neuen Album „Zehn Welten“ eindrucksvoll hören lässt.

HERWIG SCHAFFNER, „HERWIGOS“, Violine, Viola, Klavier
GEORG AICHBERGER, „GIORGIo ROVERE“, Gitarre
JAKOB LACKNER, „EL COBA“, Gitarre

Bosco

Oberer Kirchenweg 1,
82131 Gauting
Samstag 20.10.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Gilching: Harry Kulzer & Band „Table for Two“
Harry Kulzer & Band „Table for Two“
Im Rahmen der 4. Gilchinger Kunst- und Kulturwoche

30 Jahre Entertainment, Musik und stürmische Konzerte…:
Nach ausverkauften Konzerten in München wird ‚Table for Two‘ auch 2018 „Auf den Brettern, die die Welt bedeuten“ zu sehen sein. Die Konzerte dieser Tonkünstler leben seit 30 Jahren von der ungebändigten Freude am gemeinsamen Musizieren und der Mischung aus Situationskomik und unerwarteten Nonsens-Nummern. So entscheiden die Musiker in der Regel erst am Abend auf der Bühne, welche Lieder gespielt werden, die Zuschauer werden in diese Entscheidung mit eingebunden. So entsteht jeden Abend ein unverwechselbarer, einmaliger Rohdiamant, der nicht reproduzierbar ist. Der Griff in den schier unerschöpflichen Fundus in zahlreichen Eigenkompositionen, die sich mittlerweile auf 7 CDs verteilen, zeigt, über welch große Bandbreite ohne stilistische Begrenzung ‚Table for Two‘ verfügt. Auch für 2018 haben die vier gewitzten Musikanten so manche Überraschung angekündigt… oder es kommt eben doch mal wieder ganz anders.

Aula Christoph-Probst-Gymnasium
Talhofstraße 7,
82205 Gilching
Samstag 20.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Eching: Simply Soul
Simply Soul

SIMPLY SOUL heißt das aktuelle Projekt um Keyboarder Viktor Magdolen, Bassist Kurt Mair und Schlagzeuger Wolfgang Rieger, die seit Jahren in und um München mit exzellenter Soulmusik auf sich aufmerksam machen.

Aus der Band Soul Chicken vor acht Jahren hervorgegangen, besticht ihre neue 10-köpfige Band durch das herausragende Gesangs-Duo Marty Brogan und Cris Esposito. Die funkige Gitarre (Sigi Knobel) und eine satte Bläsersektion (Gisi Knobel - Altsax, Eddie Taylor - Tenorsax, Rainer Grape - Posaune und Christoph Krois - Trompete) geben der Band die nötige Power, um auch den letzten Tanzmuffel aufs Parkett zu holen!

Fast hört man noch das Knistern und Rauschen alter Vinyl-Platten: mit heiß interpretierten Soulklassikern und dem Verzicht auf Synthie-Sounds und Disco-Beats bringt SIMPLY SOUL das Lebensgefühl der 60er und 70er Jahre auf die Bühne - mit Spielfreude, die ab der ersten Minute in die Beine geht.

Bürgerhaus Eching
Roßbergerstraße 6
85386 Eching
Samstag 20.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gröbenzell: Alpin Drums - der Berg groovt
Alpin Drums - der Berg groovt

Toni Bartl ist ein Meister darin, den Rhythmus des alpinen Alltags in ein audio-visuelles Klangspektakel zu verpacken. Virtuos präsentieren seine Alpin Drums die ganze Bandbreite der Percussion-Kunst: Gewöhnliche Utensilien des Bergalltags werden so ideenreich und viel Humor zu Musikinstrumenten modifiziert. Dieser Klang verschmilzt in den mit raffinierten Lichteffekten untermalten Szenen zu einem beeindruckenden Gesamtkunstwerk, welches das Publikum immer wieder in Staunen versetzt und begeistert. Da steppen Melkschemel und Milchkannen zu klatschenden Händen, fliegen Messer in atemberaubendem Tempo auf ein Brotzeitbrettl, das nur Sekunden später als tönender Tischtennisschläger den Takt angibt. Akrobatisch geht es weiter mit einem mitreißenden Klopf-, Klepper- und Klappstuhltanz, dem ein neunstimmiges Pfeifkonzert für Fußbälle folgt. Der Takt der Axt, das Rauschen der Sense, das Zischen des Melkens - das Leben in den Bergen ist Rhythmus pur. Und tatsächlich: „Der Berg groovt!“

Stockwerk
Oppelner Straße 5
82194 Gröbenzell
Sonntag 21.10.2018; Uhrzeit: 00:00 Uhr
Landsberg Stadttheater: Stefano Bollani
Stefano Bollani

"Napoli Trip"

Stefano Bollani Klavier, Fender Rhodes, Gesang
Daniele Sepe Saxophon, Flöte, Gesang
Nico Gori Klarinette
Bernardo Guerra Schlagzeug

Stefano Bollani und Landsberg, das passt. Direkt nach dem umjubelten Solokonzert im Sommer 2017 hatten wohl alle Besucher eins gemeinsam: Den Wunsch nach einem Wiedersehen mit diesem außergewöhnlichen Künstler. Selten erlebt man soviel Emotion und Virtuosität an einem Abend, in einer Person. Dass es so schnell wieder geklappt hat mit einem Konzert in Landsberg ist alles andere als selbstverständlich. Stefano Bollani ist in seiner Heimat Italien ein Star, der mühelos große Säle füllt. Außerdem spielt er weltweit auf großen Jazzfestivals und in den renommiertesten Häusern. Aber auch er hat sich wohl ein wenig in Landsberg und unser kleines Theater verliebt. Und so nehmen wir die Gelegenheit wahr und präsentieren ihn diesmal im Quartett und mit seinem Programm „Napoli Trip“. Eine Reise nach Neapel. Eine Reise, die die Geschichte, den Geist, den Witz, die Energie und die Kreativität einer ganz besonderen Stadt einfängt. Einen besseren Reiseführer als Stefano Bollani kann man sich dabei kaum vorstellen.

Stadttheater Landsberg
Schlossergasse 381
86899 Landsberg am Lech
Sonntag 21.10.2018; Uhrzeit: 11:00 Uhr
Gilching: Femme Fatale – Alma Mahler
Femme Fatale – Alma Mahler
Thomas Gropper (Bariton), Maharani Chakrabarti (Klavier) und Monika Babl (Moderation in Bildern)
Im Rahmen der 4. Gilchinger Kunst- und Kulturwoche

Kunst und Liebe
Alma, Tochter des Mahlers Emil Jakob Schindler, geboren 1879 in Wien, bewegte sich selbstbewusst, hochbegabt und hochbegehrt in der Wiener Salonkultur um die Jahrhundertwende. Als Ehefrau des Komponisten Gustav Mahler, des Architekten Walter Gropius und des Dichters Franz Werfel prägte Alma nicht unerheblich die damalige Kunst-, Musik- und Literaturszene. Von ihrem eigenen musikalischen Schaffen sind einige durchaus anspruchsvolle Kunstlieder erhalten. Allerdings gründet sich ihr Ruhm vor allem auf ihre mehr oder weniger skandalumwitterten Beziehungen zu den berühmtesten Männern ihrer Zeit, der exaltierte Maler Oskar Kokoschka sei hier nur stellvertretend genannt. Alma bekümmerte sich nie um die damalige Prüderie der gutbürgerlichen Gesellschaft und trug den Namen Femme fatale mit Stolz. Unbestritten aber bleibt ihr Verdienst um die Pflege des musikalischen Nachlasses von Gustav Mahler.

Aula Christoph-Probst-Gymnasium
Talhofstraße 7,
82205 Gilching
Sonntag 21.10.2018; Uhrzeit: 18:00 Uhr
Seefeld: BLUME
BLUME

Magnus Schriefl (Trompete)
Wanja Slavin (Saxophon)
Bernhard Meyer (Bass)
Peter Gall (Schlagzeug)

Der Trompeter Magnus Schriefl bringt mit seiner Berliner Band Blume hochkarätige, preisgekrönte Musiker nach Seefeld. Blume spielt „zeitgemäßen, hochprozentigen, virtuos zelebrierten Jazz, mit Rückbezügen auf M-Base und Westcoast“.Erfrischend neue und lebendige Musik, und für Wanja Slavin (Echopreisträger 2014) als ehemaligen Seefelder, dessen Vater das eta-blierte Swingin‘ Jazz-Ensemble gegründet hat, quasi ein Heimspiel.

Schloss Seefeld
Schlosshof 6
D-82229 Seefeld
Sonntag 21.10.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
München: Verdi-Nacht
Verdi-Nacht
Von "Aida" bis "La Traviata"



Giuseppe Verdi ist unumstritten der König der italienischen Oper. Als Kind einer politisch unruhigen Zeit, in der Italien eine Fremdherrschaft nach der anderen erdulden musste, wurde Verdi zwar erst mit der 1861 erlangten Unabhängigkeit italienischer Staatsbürger; dessen ungeachtet galt er zu diesem Zeitpunkt bereits als Erneuerer der italienischen Oper. Über 50 Jahre lang dominierte er das Genre ungebrochen und komponierte sich mit seinen grandiosen musikalischen Einfällen in die Herzen zahlreicher Opernliebhaber. Erleben Sie die schönsten Arien und Duette aus „Nabucco", „Aida", „Il Trovatore" oder „Don Carlos". Die renommierten Solisten Dorothee Koch und Emilio Ruggerio singen im stilvollen Ambiente des Schloss Nymphenburgs die schönsten Arien aus Verdis Meisterwerken. Freuen Sie sich auf einen Abend voll italienischem Charme im Hubertussaal!

Künstler:
Dorothee Koch, Sopran
Emilio Ruggerio, Tenor
Timos Sirlantzis, Bass-Bariton
Stellario Fagone, musikalische Leitung

Hubertussaal,
Schloss Nymphenburg,
Eingang 17,
80638 München
Sonntag 21.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Obermühle Village: PRESTON REED LIVE!
PRESTON REED LIVE!

Schwindelerregende Saiten-Show - Gitarrenmagier Preston Reed auf Europatour

Phänomenal, faszinierend und äußerst inspirierend – mit derartigen Lobgesängen preisen Kritiker und Kollegen wie Al Di Meola einen echten Ausnahmekünstler: Preston Reed! Der in den USA geborene Gitarrist entlockt den Saiten seines Instruments - indem er perkussive Techniken in sein Gitarrenspiel integriert - nie zuvor gehörte Sounds und eröffnet so der Gitarrenmusik neue Perspektiven: Er zupft, klopft und streichelt sein Instrument, hämmert mit seinen Händen rhythmisch auf den Gitarrenhals, spielt gleichzeitig eine Melodie und unterlegt sie auch noch simultan mit verschiedenen Akkorden. Sein visionärer Ansatz verleiht der Akustikgitarre orchestrales Potential.

Wer ihn zum ersten Mal live erlebt, mag kaum glauben, dass dort wirklich nur ein Musiker auf der Bühne steht. Seine unnachahmliche Fingerpicking-Technik und seine spektakulären zweihändigen Gitarrenhals-Attacken begeistern seit Jahren das amerikanische Publikum.

Village im Kulturtal Obermühle
Obermühle 1
82392 Habach
Sonntag 21.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Planegg: Capella Nova München
Capella Nova München
Ich hab dich so lieb!

Amouröses für Chor, Klavier und Conférence.

Der Kammerchor Capella Nova feiert in diesem Jahr sein 30-jähriges Bestehen. Das Festkonzert zu diesem Anlass dreht sich um ein besonderes Thema: die Liebe! Dabei kommen so unterschiedliche  Spielarten wie die stürmische Liebe, die sehnsüchtige, die schwärmerische, aber auch die schmerzliche, die eifersüchtige und die enttäuschte Liebe musikalisch zum Klingen. Diesen vielfältigen Formen entsprechend, dürfen Sie sich auf eine abwechslungsreiche Zusammenstellung des Programms freuen: Chorwerke von Brahms, Dvorák, Schumann, Ravel, Debussy, Dowland und anderen zeigen, wie eindrucksvoll die Liebe in der Musik dargestellt wird.

Die Pianistin Min Jung Kim begleitet den Chor und spielt Solostücke passend zum Thema. Der Conférencier Mirko Sutter hilft durch seine inspirierende Moderation, die Vielschichtigkeit der Liebe in den in Originalsprache vorgetragenen Liedtexten noch besser nachzuempfinden.

Die Künstler: Min Jung Kim (Klavier), Mirko Sutter (Sprecher),  Leitung: Roger Hefele

Kupferhaus
Feodor-Lynen-Str. 5
82152 Planegg
Donnerstag 25.10.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Germering: The Irish Folk Festival 2018
The Irish Folk Festival 2018

Music knows no borders tour

Bereits zum dritten Mal in Folge wird das beliebte IRISH FOLK FESTIVAL in der Stadthalle Germering gefeiert:

Genießen Sie einen Abend voll irischer Tradition, Musik und Tanz, präsentiert von den Künstlern und Bands Christy Barry & James Devitt, Joanna Hyde & Tadhg ó Meachair, Ailie Robertson’s Traditional Spirits und The Outside Track.

Wer sich mit irischer Kultur auskennt, der weiß: Musik, Tanz und Gesang sind der Stoff aus dem Träume sind. Sie kennen keine Grenzen. Bisher waren die Beziehungen zwischen Irland und England vom irischen Nationalismus bestimmt und seit dem Brexit ist dieser Zustand plötzlich auf den Kopf gestellt. Die Iren strebten nach Unabhängigkeit und das mit gutem Grund. Als Gastarbeiter waren sie ein notwendiges Übel und täglichen Rassismus und Diskriminierung ausgesetzt. Diese bittere Erfahrung und auch ein ungebrochener Stolz, waren Stoff für viele Lieder. Lieder, die um Unabhängigkeit, Revolution und Wiedervereinigung kreisten, gingen uns in Europa unter die Haut. Sollte es bald wieder eine harte Grenze zwischen Nordirland und der Republik geben, dann werden die alten Lieder mit noch mehr Inbrunst gesungen werden. Die erneute Trennung wird schmerzen und daran erinnern, dass man einst in einem Land ohne Grenzen lebte. Dass das Leben in einer Welt ohne Grenzen lebenswerter ist, daran will die „Music knows no borders“ Tour dieses Jahr erinnern.

Stadthalle Germering
Landsberger Str. 39
D-82110 Germering
Donnerstag 25.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Unterschließheim: Kiko Pedrozo, Finni Melchior, Hansi Zeller
Kiko Pedrozo, Finni Melchior, Hansi Zeller

Drei Musiker an drei Instrumenten

Wie im Nu verfliegt die Zeit im weltmusikalischen Klangrausch mit diesen drei Künstlern: Kiko Pedrozo [Harfe], Finni Melchior [Geige] und Hansi Zeller [Akkordeon]. Groovig, spritzig und frech präsentieren sie eine erstaunliche Bandbreite: Von weltmusikalischem Tradimix über Valse Musette, Tango, fetzige Zwiefache und Klezmer bis hin zu südamerikanischen Liedern und feurigen ungarischen Czardas wird hier alles zum frisch servierten Ohrenschmaus.

Während Hansi Zeller im einen Moment innig mit seinem Akkordeon verschmilzt und kurze Zeit später groovig auf ihm herumtrommelt, entlockt Finni Melchior ihrer Geige verschiedenste Klangfarben von arabischer Rabab bis hin zur E-Gitarre – und das Ganze in Verbindung mit der geballten südamerikanischen Harfenpower von Kiko Pedrozo. Ein besonderes Erlebnis mit Augenblicken voller Innigkeit, reich gespickt mit Virtuosität, Witz und viel musikantischer Spritzigkeit!

Jugendzentrum Unterschleißheim/Lohhof
Gleis 1
Hollerner Weg 1,
85716 Unterschleißheim
Freitag 26.10.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Germering: Joris Roelofs Trio
Joris Roelofs Trio 

Joris Roelofs kann man ohne Übertreibung als den erfolgreichsten niederländischen Bassklarinettisten seiner Generation bezeichnen. Er mag Kontraste, das merkt man schon an den vielen erdigen Farben, die der Niederländer seiner stimmhaften Bassklarinette entlockt. Seine Musik ist von einer berührenden Atmosphäre des Klangs geprägt.

Wirbelnd-expressiv, dann wieder zart mit schönem Balladenschmelz oder in einnehmender kammermusikalischer Intimität präsentiert sich die plastische junge Stimme des internationalen Jazz gemeinsam mit seinen kongenialen Partnern Matt Penman am Bass und Ted Poor an den Drums.

Joris Roelofs, Bassklarinette / Matt Penman, Bass / Ted Poor, Schlagzeug

Stadthalle Germering
Landsberger Str. 39
D-82110 Germering
Freitag 26.10.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Olching: Konzert mit der Bayrisch Jazz Group
Konzert mit der Bayrisch Jazz Group

Der Ausnahmemusiker Hugo Siegmeth hat das Publikum im KOM schon mehrmals mit seinen außergewöhnlichen Programmen, die er zusammen mit unterschiedlichsten Musikern auf die Bühne bringt, begeistert. Nun hat der Saxophonist die Bayerische Volksmusik „entdeckt“ und mit gewohnt spielerischer Leichtigkeit und Virtuosität verjazzt:„Traditionals“ wie ein sphärischer Almruf oder ein ungerader Zwiefacher stehen neben einem „Tropferl im Meer“ von Konstantin Wecker, Willi Michls „Isarflimmern“ oder der „Giesinger Mondserenade“ von Otto Kuens Weiß Blauer Drehorgel. Mit der Ausnahmesängerin Irmi Haager und ihrer unverwechselbaren Stimme, mit den beiden Gewinnern des „Neuen Deutschen Jazzpreis“ sowie diverser „Echos“ Andreas Kurz am Kontrabass und Bastian Jütte am Schlagzeug sowie dem Pianisten und BMW-Jazz Award Preisträger Josef Reßle hat sich Hugo Siegmeth innovative und bestens eingespielte Weggefährten als kongeniale musikalische Partner eingeladen.

KOM – Kulturwerkstatt am Olchinger Mühlbach,
Hauptstr. 68,
82140 Olching
Freitag 26.10.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Germering: Han Bennink
Bilder
Joris Roelofs Trio mit Phil Donkin und Han Bennink

„So, wie ich bin, versuche ich zu spielen“, sagte Han Bennink in einem Interview, dass er vor über 40 Jahren gab. Zu dieser Zeit hatte der Holländer schon mit Musikern wie Eric Dolphy, Sonny Rollins, Ben Webster, Don Cherry und Don Byas getourt. „Da spielte ich so richtig time, und die fanden das auch schön damals“, erzählte er 1977 dem polnischen Magazin Jazz-Forum weiter. „Das swingt auch, weißt Du, aber das war nicht echt meine Musik.“
Bennink, 1942 in Zaandam geboren, war einer der ersten Europäer, der konsequent improvisierte. Als „Free-Jazz-Schlagzeuger“ hat er sich aber nie verstanden. Er nannte seine Art zu trommeln lieber „stillos“. Der Freigeist bekannte sich schon damals zur europäischen Tradition und wuchs im Umfeld von Peter Brötzmann und Misha Mengelberg, von Willem Breuker, Steve Lacy, Evan Parker und Derek Bailey zu einer musikalischen Legende heran. Seine unkonventionelle Art Schlagzeug zu spielen, ist visuell mindestens ebenso mitreißend wie musikalisch herausfordernd. Den „Komödiant und Dadaist“ und „Virtuose eines vertrackten Swings“ (Leipziger Volkszeitung) muss man einfach gesehen und gehört haben. Wo? Am 26. Oktober spielt Han Bennink mit Joris Roelofs (Bassklarinette) und Phil Donkin (Bass) in der Stadthalle Germering. Konzertbeginn: 20.30 Uhr.

Stadthalle Germering
Landsberger Str. 39
82110 Germering

Freitag 26.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Eching: Violin-Rezital mit Erik Schumann (Violine) und Boris Kusnezow (Klavier)
Violin-Rezital
Mit Erik Schumann (Violine) und Boris Kusnezow (Klavier)

Erik Schumann wurde 1982 als Sohn deutsch/rumänisch-japanischer Eltern in Köln geboren. Mit Auftritten an der Seite von großen Orchestern in Europa, Asien und den USA begeistert er sein Publikum. Erik Schumann  ist auch regelmäßig zu Gast bei zahlreichen Festivals, darunter Salzburger Osterfestspiele, das Lucerne Festival, der Kissinger Sommer oder Rheingau Musik Festival. Kammermusikprojekte führten zur Zusammenarbeit unter anderem mit dem Tokyo String Quartett, Daniel Müller Schott, Alisa Weilerstein, Anna Vinnitskaya, Nils Mönkemeyer, Danjulo Ishizaka, Nicolas Altstaedt, Daniel Hope.

An diesem Abend spielt er mit seinem Kammermusikpartner Boris Kusnezow, der seinen Durchbruch mit dem Gewinn des Deutschen Musikwettbewerbs hatte. Bald darauf feierte er sein Debüt in der Carnegie Hall und konzertiert seitdem als Solist und Kammermusiker.

Erik Schumann spielt auf einer Violine von G.F. Pressenda aus dem Jahre 1830, eine freundliche Leihgabe aus privatem Besitz.


Bürgerhaus Eching
Roßbergerstraße 6
85386 Eching
Freitag 26.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Ismaning: Michael Schiefel (Gesang), Roland Neffe (Vibraphon, Marimba), Christian Kögel (Gitarre), Marc Muellbauer (Bass)
Michael Schiefel (Gesang), Roland Neffe (Vibraphon, Marimba), Christian Kögel (Gitarre), Marc Muellbauer (Bass)

1942 komponierte Hanns Eisler im amerikanischen Exil sein “Hollywood-Liederbuch”. Die eindringlichen Lieder nach Texten von Brecht oder Hölderlin handeln vom Leben auf der Flucht und in der Emigration. Das Berliner Trio “Wood & Steel” und der „Ausnahmevokalist” (TAGESSPIEGEL) Michael Schiefel interpretieren diesen Liederzyklus mit leisem aber intensivem Kammerjazz und zeigen, wie verstörend aktuell diese Kompositionen gerade heute sind. “Ein nachdenklicher, emotionaler, vor allem aber beglückender Abend”, resümierte der Deutschlandfunk.

Kallmann-Museum Ismaning
Schloßstr. 3b
85737 Ismaning
Freitag 26.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Puchheim: Zydeco Annie und Swamp Cats
Zydeco Annie und Swamp Cats

Genießen Sie einen unvergesslichen Konzertabend mit Ihrem neuen Programm
"The Spirit of New Orleans". New Orleans, im Süden der USA direkt am Mississippi gelegen, ein wahrhaft einzigartiger Schmelztiegel verschiedener Kulturen, Kochkünsten und Musikstilen, wird noch immer als die Wiege des Jazz bezeichnet. Verbringen Sie mit ZYDECO ANNIE und SWAMP CATS einen unvergesslichen Abend in dieser Stadt, lassen Sie sich anstecken von Begeisterung und Lebensfreude, ergeben Sie sich der Hitze und dem Verlangen nach Mehr, wecken Sie die Sehnsucht nach Weite und Freiheit und nehmen Sie ein Stück davon mit nach Hause, ganz im Sinne des "Spirit of New Orleans". So vielfältig wie in New Orleans die Geschichten, so vielseitig die Band ZYDECO ANNIE und SWAMP CATS. Sie verstehen es in ihrer Einzigartigkeit die eigenen Wurzeln mit dem Big Easy zu verknüpfen, die eigene Vergangenheit in der Musik der Kreolen widerspiegeln zu lassen. Die eigenen Songs erzählen von der Traurigkeit des Abschiednehmens, von purer Lebensfreude im Mardi Gras, von den Sehnsüchten der einsamen Bayous bis hin zum geselligen Beisammensein beim Fais Deaux Deaux. Anja Baldauf alias ZYDECO ANNIE stammt aus einer Akkordeonfamilie, seit frühester Kindheit ist das Akkordeon ihr täglicher Begleiter. Aufgewachsen mit bayerischer Hausmusik, ihre Jugend mit orchestralen Akkordeonklängen verbracht und Klassik studiert, hat sie sich auf einer ihrer Tourneen in die Cajun- und Zydecomusik verliebt. Ihr Spiel ist so facettenreich wie das Leben selbst, sprühende Lebensfreude, unendliche Sehnsucht, die Ernsthaftigkeit des Musizierens und bestimmt - die große Liebe zu ihrem Instrument.

Puchheimer Kulturcentrum PUC
Oskar-Maria-Graf-Straße 2
82178 Puchheim
Freitag 26.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gauting: Michael Wollny Trio
Michael Wollny Trio: Jazz-Pianist mit Prädikat Weltklasse

Er bringt alles mit, was man von einem perfekten Jazzpianisten verlangen kann: virtuose Technik, überschäumende Fantasie, Disziplin und die Fähigkeit zum kreativen Chaos, Sinnlichkeit sowie ästhetisches Gespür.
Die Süddeutsche Zeitung nennt Michael Wollny einen Musiker, der »aus jeder nur erdenklichen Musik ein Erlebnis machen kann, das einem den Atem nimmt«. Für die FAZ ist er der »vollkommene Klaviermeister“, für das Hamburger Abendblatt »die stärkste Jazz-Musikerpersönlichkeit, die Deutschland seit Albert Mangelsdorff hervorgebracht hat«. Nicht nur füllt er selbst die großen Konzertsäle, er ist auch bei den namhaftesten europäischen Kollegen als Partner gefragt.

Der 1978 in Schweinfurt geborene Pianist gilt zweifellos als einer der wichtigsten europäischen Jazzmusiker seiner Generation. Dabei ist er alles andere als ein typischer Jazzpianist. Wenige bearbeiten den Flügel so körperlich wie Wollny.
Geistig wie physisch ist er immer in Bewegung. Oft geht es dem Instrument an die Eingeweide. Seine Inspiration kann dabei von Franz Schubert oder Gustav Mahler kommen, von Björk oder Kraftwerk, von japanischen Gangsterfilmen oder
Horrorstories: Sein Spiel ist so grenzenlos, wie seine Suche nach dem bisher Ungehörten. Der Ausdruckskraft, die sich aus dieser Energie, gepaart mit unerschöpflichem Einfallsreichtum und überragender Technik, ergibt, kann man sich nicht entziehen.

MICHAEL WOLLNY piano
CHRISTIAN WEBER bass
ERIC SCHAEFER drums

Bosco
Oberer Kirchenweg 1,
82131 Gauting
Samstag 27.10.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Fürstenfeld: Leonhardi-Hoagart
Leonhardi-Hoagart
KlangZeit, Buffzack & Die Scheena Geisinger

Weltmusikalische Frischluft verspricht das Duo „Klangzeit“ mit Marie-Josefin Melchior an der Geige und Hansi Zeller am Akkordeon. Ihre virtuose Mischung aus Tango, Klezmer und bayerisch-frechen Klängen begeisterte bereits in der BR-Fernsehsendung "Wirtshausmusikanten". Das Quartett „Buffzack“ fühlt sich überall zuhause, ob auf der „Oidn Wiesn“, einem Jazzfestival oder in einer einfachen Münchner Boazn. Mit groovigen Bläsersätzen, zünftigem Tuba-Bass, fetzigem Schlagzeug und launig-spaßigen Ansagen begeistern Trompeter Andreas Unterreiner, Posaunist Lukas Jochner, Tubist Florian Mayrhofer und Schlagzeuger Sebastian Wolfgruber auch Fans von „La Brass Banda“, „Blechschaden“ oder Stefan Mross. Aus dem Raum Fürstenfeldbruck konnten „Die Scheena Geisinger“ gewonnen werden, die sich mit ihrem unterhaltsamen Volksmusik-Mix im Landkreis einen Namen gemacht haben.

Programm und Moderation: Ulrich Habersetzer (BR)

Fürstenfeld 12,
82256 Fürstenfeldbruck
Samstag 27.10.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Gröbenzell: Ensemble Da Capo
Reisebilder und Länderimpressionen
intrumental - verbal

Das Ensemble Da Capo zeichnet musikalische Bilder und Impressionen aus unterschiedlichen Ländern und Regionen. Einige Stationen dieser Reise sind Argentinien, das Geburtsland von Astor Piazzolla, England und die „Fantasia on the Dargason“ oder auch die Region Dalmatien mit seinen rhythmischen Tänzen. Verstärkt werden die musikalischen Eindrücke durch Erzählungen und Geschichten der beiden Erzählkünstler Irmingard Bata und Markus Nau.

Saal im Bürgerhaus
Rathausstraße 1,
82194 Gröbenzell
Samstag 27.10.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Miesbach: Pegasus Symphonics
Pegasus Symphonics

Was motiviert über 55 (!) ehemalige MusikerInnen desSinfonieorchesters am Gymnasium Miesbach, zu einergemeinsamen „Session“ zusammen zu kommen?Die Inspiration nach dem Motto der „Blues Brothers“:die ehemalige „Band“ für einen guten Zweck wieder zuversammeln oder verstaubte musikalische Fertigkeiten zuaktivieren oder die Freude am Musizieren?Alles trifft zu, bestätigt Christof Sturm, Initiator des Benefizkonzerts,Leiter des Sinfonieorchesters am Gymnasiumund frisch vereidigter Feuerwehrmann.Das Publikum erwartet ein „Best of“ der orchestralenHighlights der letzten 20 Jahre am Gymnasium Miesbach:„Die Feuersteins“, „Music was my first love“, „Fluch derKaribik“, „Mozarts Konzert für Flöte und Harfe KV 299“,„Star Wars“, „E.T.“ und ein paar Überraschungen...

Waitzinger Keller - Kulturzentrum Miesbach
Schlierseer Str. 16
83714 Miesbach
Samstag 27.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Herrsching: Anna Katharina & Prinz Chaos
Rebellische Saiten
Folkrockgeigerin trifft Liedermacher

Anna Katharina     –     Geige, Bratsche, Cello, Drehleier, Gesang
Prinz Chaos     –     Mandoline, Konzertgitarre, Akustikgitarre, Thüringer Waldzither, Gesang

Anna Katharina Kränzlein war Gründungsmitglied der erfolgreichsten deutschsprachigen Mittelalterrockband Schandmaul. Von 1998 – 2017 spielte sie dort nicht nur die erste und einzige Geige, sondern auch Bratsche, Cello und Drehleier.

Prinz Chaos (Florian Ernst Kirner) spielt Mandoline, eine Thüringer Waldzither (Halszister) und diverse Gitarren. Wenn er es nicht zum Singen benötigt, nutzt er sein Mundwerk für freche, höchst unterhaltsame Ansagen. Er ist eine zentrale Figur der deutschen Liedermacher-Renaissance und war direkter Schüler von Franz Josef Degenhardt und Konstantin Wecker. Er betreibt ein legendäres Projekt auf Schloss Weitersroda in Südthüringen.

Das Zusammenspiel der beiden Ausnahmekünstler zeugt von Spielfreude gepaart mit Professionalität – und einer rebellisch-romantischen Grundhaltung. Alte Häuser und Bäume werden ebenso besungen wie ein Volksheld der Novemberrevolution 1918/19 oder der Tag, an dem Nelson Mandela starb. Der düstere Song „Die Toten kommen“ behandelt die Flüchtlingskrise. Dann geht es wieder um warme Festivalnächte zu zweit oder das Leben auf einem alten Schloss. Dazu gibt es Schandmaul-Songs aus Anna Katharinas Feder wie „Prinzessin“ oder „Auf hoher See“. Einige rasante Instrumentalstücke runden das Programm ab.
Daraus ergibt sich ein musikalisch wie inhaltlich ungemein abwechslungsreiches Programm zweier Künstlerpersönlichkeiten.
Insgesamt bringt das Duo 50 Einzelsaiten auf die Bühne. Dass die beiden nun in einem gemeinsamen Programm zusammenkommen, ist eine kleine Sensation.

Kurparkschlösschen
Scheuermannstraße 3,
82211 Herrsching
Samstag 27.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gröbenzell: Christoph Hauser: organ meets halloween
Christoph Hauser: organ meets halloween

Ist Ihnen schon einmal aufgefallen, dass in Horrorfilmen und Thrillern bei den besonders schrecklichen oder spannenden Szenen oft Orgeltöne verwendet werden? Da liegt es schon fast auf der Hand, einige dieser Gruselklassiker auf die Orgel im STOCKWERK® zu übertragen. Hören Sie Musik aus den Harry-Potter-Filmen, Hitchcocks „Psycho“ oder dem „Schweigen der Lämmer“ neben Klassikern wie der düsteren d-Moll-Toccata von Bach, dem wilden Totentanz von Saint-Saëns, dem „Zauberlehrling“ von Dukas oder dem Hexentanz aus der Oper „Hänsel und Gretel“.

Stockwerk
Oppelner Straße 5
82194 Gröbenzell
Samstag 27.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
München: Symphonic Rock in Concert
Symphonic Rock in Concert
Neue Philharmonie Frankfurt, Rockband & Solisten

Diese Show ist ein grandioses Ereignis der besonderen Art, bietet sie doch gleichermaßen Ohren- wie Augenschmaus. Während gut zwei Stunden werden Rock-Welthits und -Klassiker wie „Sympathy For The Devil“ (The Rolling Stones), „Kashmir“ (Led Zeppelin), „Bohemian Rhapsody“ (Queen), „Paradise by the Dashboard Light“ (Meat Loaf), „Jump“(Van alen), „Sledgehammer“(Peter Gabriel) oder „Smoke On The Water“ (Deep Purple) in rockig-orchestralen Versionen gespielt –und das von absoluten Könnern! Den ebenso voluminösen wie differenzierten Breitwandsound erzeugt die Neue Philharmonie Frankfurt, ergänzt um ein versiertes Rock-Quartett, drei Gesangssolisten sowie ein Background-Ensemble. Das 50-köpfige Orchester hat für eine derartige Produktion, die sich zwar durch imposantes Klangvolumen auszeichnet, jedoch auch mit feinsten Zwischentönen aufwartet, beste Referenzen: Das in Offenbach ansässige musikalische „Großunternehmen“ begleitete in der Vergangenheit unter anderem Deep Purple, Peter Gabriel, Roger Hodgson (Ex-Supertramp) oder Ian Anderson (Jethro Tull) – die legendären Originalinterpreten jener international gefeierten Musik-Meisterwerke, welche die Philharmoniker nun selbst live präsentieren. Ian Gillan (Deep Purple) erteilte der Neuen Philharmonie Frankfurt gleichsam den musikalischen Ritterschlag, als er 2011 nach der gemeinsamen „The Songs That Built Rock“-Europatournee begeistert feststellte: "The funkiest orchestra we ever played with!"

Künstler:
Neue Philharmonie Frankfurt

Circus Krone Bau,
Zirkus-Krone-Straße 1-6,
80335 München
Samstag 27.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Fürstenfeldbruck: Monika Drasch und Georg Glasl – Grün kaput
Monika Drasch und Georg Glasl – Grün kaput

vertonen Dieter Wielands „Grün Kaputt“
„Ein Kahlschlag geht durchs Land. Das Land wird hergerichtet, abgerichtet und eingerichtet.“ Dieter Wielands Film „Grün kaputt“ ist inzwischen 34 Jahre alt, er ist eine vernichtende Kritik an kommunaler Fehlplanung und staatlicher Landschaftszerstörung. Heute heißt es Flächenfraß.
Monika Drasch und Georg Glasl holen Wielands epochalen Film wieder hervor, spielen seine Bausünden-Strafpredigt immer wieder ein und begleiten die Texte musikalisch. Viele Töne klingen ganz bewusst so schrill und absurd, wie die Naturzerstörung bis heute weitergeht. Drasch besticht durch ihren virtuosen Umgang mit einer Vielzahl von Instrumenten. Sie spielt nicht nur Geige, Zither oder Flöte, auch der Dudelsack kommt zum Einsatz. Georg Glasl, ist so etwas wie der „Hexenmeister“ des Zitherspiels. Er unterrichtet das Instrument seit vielen Jahren an der Münchner Hochschule für Musik und Theater und ist Präsident des Deutschen Zithermusik-Bundes.

Lichtspielhaus Fürstenfeldbruck
Maisacher Str. 7,
82256 Fürstenfeldbruck
Sonntag 28.10.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Unterhaching: KOFELGSCHROA: "BAAZ"
KOFELGSCHROA: "BAAZ"
Maximilian Paul Pongratz
Michael Christian von Mücke
Matthias Otto Meichelböck
Theresa Loibl

Der Kofel ist ein Berg in Oberammergau und "Gschroa" bedeutet Geschrei. Aus Oberammergau kommend, brachten Kofelgschroa ihre Musik, die irgendwo zwischen Alpenlandschafen und kritisch-weltläufiger Querköpfgkeit pendelt, in die Städte und Clubs in Berlin, Hamburg und Köln zum Toben. Kofelgschroa kennen keine Sprachbarrieren, "sie wirken, weil sie nicht wirken wollen. Klingt ganz einfach, gelingt aber den Wenigsten" so beschreibt das Radio Eins in Berlin.
Mit dem Instrumentarium einer halben Blaskapelle, ergänzt durch Orgel, Zither und Klanggeschepper, einem Sprachsog aus Dialekt und Hochdeutsch, mit unverstellten Blicken in die ungesehensten Alltagswinkel haben sie es geschafft, ihren Kosmos in die Welt hinauszutragen. Kein Kofelgschroa-Konzert gleicht dem anderen, kein Witz wird zweimal erzählt, das was auf der Bühne passiert, ist immer spontan und im Augenblick entstanden. Das Dadaistisch-Komische, der Minimalismus und die Einfachheit, das Abgedrehte und Verträumte, das ist die Band Kofelgschroa.

KUBIZ
Jahnstraße 1,
82008 Unterhaching
Sonntag 28.10.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Bad Tölz: Espen Nowacki’s „Musical Moments“
Espen Nowacki’s „Musical Moments“

MUSICAL MOMENTS ist eine Kreation aus über 20 der erfolgreichsten Musicals unserer Zeit. Anspruchsvolle Titel aus den Weltmusicals wie EVITA, CATS, ELISABETH, Superhits von ABBA, Rockstimmung bei den legendären BLUES BROTHERS, schaurige Atmosphäre mit dem PHANTOM DER OPER und dem TANZ DER VAMPIRE – und ein grandioses WE WILL ROCK YOU fehlt natürlich auch nicht. Das ist nur ein kleiner Auszug des hochklassigen Bühnenprogramms, das sich quer durch die Gefühlswelt singt, spielt und tanzt. Ein Augenschmeichler sind die opulenten und kreativen Kostüme, ein Ohrenschmaus die facettenreichen Titel, Gänsehaut die Atmosphäre auf der Bühne: mal zutiefst romantisch, dann wieder schaurig-düster, erotisch-frivol und sogleich wieder unglaublich komisch und schräg. Mit 8 temperamentvollen Tänzern und Musical-Profis, die mit Leidenschaft und Freude ihre jahrelange Bühnenerfahrung ausleben. Ausgefeilte Choreografien und ein atemberaubendes Bühnenbild, das so wandelbar ist wie jeder einzelne Musical-Charakter. Projizierte Landschaften oder Räume, die mal wie Traumsequenzen, dann wieder märchenhaft oder auch ganz real erscheinen. Die Bühne in magisches Licht getaucht… das ist der Stoff aus dem die Träume sind, hier fließt die ganze Vielfalt zusammen zu einem Ganzen und ist am Ende ein fantastisches Unterhaltungserlebnis.

Die Profi-Entertainer lieben das humorige Zusammenbringen von Publikum und Bühne. Sie führen mit Selbstironie und witzig-frivolem Schmiss durch den Abend. Da kommt auch bei weniger hartgesottenen Musical-Fans allerbeste Laune auf. Der immer wieder aufblitzende Humor und Flirt mit dem Publikum während und zwischen den Darbietungen lassen die Gäste und Darsteller für ein paar Stunden zu einer großen Familie werden. Unmöglich sich dieser Stimmung zu entziehen. Erstaunt fragen Zuschauer nach drei Stunden Glanzleistungen: „Wie, schon vorbei?“

Konzipiert und stetig weiterentwickelt wurde der Bühnenerfolg MUSICAL MOMENTS von Espen Nowacki, der aus Oslo stammt. Nach seinem Diplom als Musical-Darsteller an der renommierten Guilford School of Acting in England spielte Espen Nowacki unzählige Hauptrollen an den großen Bühnen Europas. Er tanzte u.a. mit den Vampiren in Stuttgart, spielte bei Jesus Christ Superstar am Opernhaus Graz und war in Füssen als Ludwig erfolgreich. Seit 2005 produziert er seine eigenen Konzert- und Kulturveranstaltungen und arbeitet als Künstlerischer Leiter für die verschiedensten Produktionen. Neben seiner erfolgreichen Show AB IN DEN SÜDEN ist und bleibt MUSICAL MOMENTS das Herzstück seiner Arbeit.


Kurhaus Bad Tölz
Ludwigstr. 25
83646 Bad Tölz
Sonntag 28.10.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
München: The Music of John Williams
The Music of John Williams

„Harry Potter", „Der weiße Hai", „Star Wars" und „Indiana Jones" – kaum ein Komponist hat solch legendäre Soundtracks mit Kultstatus vorzuweisen wie John Williams. Stolze 50 Mal wurde er für den Oscar nominiert und hält damit den Weltrekord unter den noch lebenden Künstlern. Als wären fünf gewonnene Oscars nicht genug, wurde Williams zusätzlich ganze sechs Mal für den Emmy, 24 Mal für den Golden Globe und 59 Mal für den Grammy nominiert.

Doch nicht nur die Qualität der Scores von John Williams, auch seine Produktivität ist schier unfassbar. Erleben Sie im Oktober die Magie der schönsten Kinosoundtracks von „Schindlers Liste“ über „Der weiße Hai" bis hin zu „E.T. - Der Außerirdische“ in einem Konzert mit philharmonischem Orchester und Chor. Die musikalische Leitung übernimmt Franz Bader, der bereits mit seinem Format „Game Music Live“ und „The Music of Game of Thrones“ riesen Erfolge gefeiert hat.

Künstler:
Franz Bader, musikalische Leitung
Czech Symphony Orchestra

Philharmonie,
Gasteig,
Rosenheimer Str. 5,
81667 München
Freitag 02.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Unterschließheim: Irish Music & Dance Night
Irish Music & Dance Night

Mit Bailé und die Summerstorm Dance Company

Das Irish-Folk-Trio Bailé zählt zum Feinsten, was es hierzulande an keltischer Musik zu hören und zu erleben gibt: Die Profi-Musiker und Freunde Michael Poelchau, Hendrik Morgenbrodt und Brian Haitz spielen die traditionellen Lieder Irlands so gekonnt, so verzaubernd und mitreißend lebendig, dass man sich für einen Moment wie auf die Grüne Insel versetzt fühlt.
Dabei besinnen sich die drei stets aufs Wesentliche, auf pure Jigs, Reels und Hornpipes in ihrer magischsten Form. Mittels Fiddle, dem irischen Dudelsack Uilleann Pipes, Flute, Gitarre und Gesang führt Bailé das Publikum meisterhaft in die Tiefe und Authentizität der Musik: voller Energie, Spontaneität und echter Momente.
Begleitet wird das Trio von Guido Plüschke an der irischen Rahmentrommel Bodhrán. Die Freude der Musiker überträgt sich auf die Zuhörer – und verwandelt dieses Konzert zusammen mit den Irish-Dance-Darbietungen der Summerstorm Dance Company in einen unvergesslichen Abend!

Forum Unterschleißheim
Rathausplatz 1
85716 Unterschleißheim
Samstag 03.11.2018; Uhrzeit: 18:00 Uhr
Landsberg Rathaus: Matthew McDonald - Kontrabaß & Yannik Rafalimanana - Klavier
Matthew McDonald -Kontrabaß
Yannik Rafalimanana - Klavier

Werke von Schumann, Brahms und Bottesini

Ein besonderer Abend mit romantischen Werken für Kontrabaß und Klavier. Auf dem Programm stehen Stücke des berühmten italienischen Virtuosen Giovanni Bottesini sowie Werke der großen Romantiker Robert Schumann und Johannes Brahms. Es spielen der Solobassist der Berliner Philharmoniker Matthew McDonald mit seinem Duopartner, dem international renommierten französischen Pianisten Yannik Rafalimanana. Als Kammermusiker ist Matthew McDonald regelmäßiger Gast des Open Chamber Music Prussia Cove in Cornwall. Yannik Rafalimananas Konzerttätigkeit führt ihn durch ganz Europa, die USA, Südamerika, Asien, Afrika und den Nahen Osten.

Historisches Rathaus
Hauptpl. 152,
86899 Landsberg am Lech
Samstag 03.11.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Herrsching: Junges Orchester München
Junges Orchester München
Andreas Pascal Heinzmann, Leitung

Das junge Orchester Münnchen e.V. ist ein Projektorchester, das ein- bis zweimal im Jahr zu einer mehrtägigen Probenphase mit anschließenden Konzerten zusammen kommt. Es besteht aus einem Musikerstamm von ca. 60 MusikerInnen, der sich jeweils durch die Teilnahme und Unterstützung von musikalisch aktiven SchülerInnen, StudentInnen und jungen Erwachsenen zu einem Projektorchester neu formiert. Jungen MusikerInnen wird die Möglichkeit gegeben, Musik zu erleben, die instrumentalen Fähigkeiten im Zusammenspiel mit Gleichaltrigen zu erproben und weiterzuentwickeln und dabei soziale Verantwortung zu stäken. Neben symphonischen und kammermusikalischen Werken bietet das Orchester die Zusammenarbeit mit Chören, sowie die Möglichkeit zur Teilnahme an außergewöhnlichen Projekten, wie Film- und Opernproduktionen. Neu aufzunehmende junge MusikerInnen, die sich um einen Platz im Orchester bewerben, qualifizieren sich durch ihr Vorspiel und werden während der gesamten Projektphase von professionellen Dirigenten und Dozenten unterstützt, geleitet und gefördert.

Andreas Pascal Heinzmann, 1971 in München geboren, studierte zunächst Musikwissenschaft, Philosophie und Musikpädagogik. Parallel dazu nahm er das Dirigierstudium bei Sergiu Celibidache in München und Paris auf und führte es nach dessen Tod bei seinem Assistenten Konrad von Abel fort
Kurz nach seinem Studienabschluss wurde Andreas Pascal Heinzmann nach langjähriger Assistenz Chefdirigent des "Münchner Jugendorchesters", das er über drei Spielzeiten (2001-2003) leitete. Seit 2003 ist er künstlerischer Leiter mehrerer Orchester, darunter auch beim "Jungen Orchester München".
In den Jahren 2008 und 2009 war er als First Assistant Conductor von James Conlon an der "Los Angeles Opera" und als Dozent im dortigen "Young Artists Program" von Placido Domingo tätig.
Neben der Arbeit mit Orchestern, Chören und Sängern umfasst sein Spektrum auch Kammermusik vom Continuospiel über Orgel-Improvisation bis hin zum Mitwirken in mehreren Jazz-Ensembles.
Darüber hinaus hat er an der LMU in München einen festen Lehrauftrag für Ensembleleitung.

Programm:
Pjotr Iljitsch Tschaikowski: Fantasie-Ouvertüre "Romeo und Julia"
Gioacchino Rossini: Ouvertüe zu ¤¸”Die diebische Elster”
Nikolai Rimski-Korsakow: "Scheherazade", op. 37

Großer Saal im Haus der bayerischen Landwirtschaft
Riederstr. 70
82211 Herrsching, OT Lochschwab
Samstag 03.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Freising: Jazzrausch Bigband - Uferlos Konzertnacht
Jazzrausch Bigband - Uferlos Konzertnacht

Jazzrausch Bigband - Dancing Wittgenstein

Mit "Dancing Wittgenstein“ präsentiert die JRBB - Jazzrausch Bigband ab Herbst 2018 ihr neues und fünftes Technoprogramm. Mit ihren High-Energy-Performances erspielte sich die Resident Bigband des Münchner Technoclubs Harry Klein in den vergangen Jahren ein begeistertes Publikum für kreative und technoide Musik. Große Erfolge hatten sie u.a. bereits im Lincoln Center in NYC, in der Philharmonie in München, beim Chiemsee Summer Festival, bei der Internationalen Jazzwoche in Burghausen, dem FM4 Frequenzy Festival oder dem Jazzfestival in St. Moritz.

Bei ihren Live-Bigband-Techno-Shows kommt es zu einer musikalischen Kernschmelze, bei der die Kreativität und Klangvielfalt einer Bigband auf die wirkungsvolle Klarheit eines Technoclubs trifft – immer überraschend, immer tanzbar.
Die Jazzrausch Bigband freut sich auf ein fulminantes Release-Konzert von „Dancing Wittgenstein“ im Lindenkeller.

Bei ihren Live-Bigband-Techno-Shows kommt es zu einer musikalischen Kernschmelze, bei der die Kreativität und Klangvielfalt einer Bigband auf die wirkungsvolle Klarheit eines Technoclubs trifft – immer überraschend, immer tanzbar.
Komponiert wurde das Programm von Laptop-Musiker Leonhard Kuhn, produziert von Bandleader und Posaunist Roman Sladek.

Lindenkeller
Veitsmüllerweg 2
85354 Freising
Samstag 03.11.2018; Uhrzeit: 21:00 Uhr
Obermühle Village: DR. WILL & THE WIZARDS live Addicted To Trouble
DR. WILL & THE WIZARDS live Addicted To Trouble

Ein Mann wie eine Dampfmaschine. Und eine Band wie aus einem Tarantino-Film. Der ganze
Auftritt: eine Naturgewalt. Irgendwo zwischen Vaudeville und Titty Twister. Ein bisschen
sleazy und ganz schön schräg!
Der gewaltige Dr. Will mit seiner Schamanenstimme ist einer der großartigsten Blueser und
Entertainer in europäischen Landen. Mit Zylinder und Federschmuck noch dazu der
durchgeknallteste Buntvogel der Szene. Und ein großartiger Komponist und Texter.
Nachdem sein letztes Album „Cuffs Off“ mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik
ausgezeichnet wurde, ist Dr. Will jetzt mit seinem wuchtigen neuen Werk „Addicted To
Trouble“ auf Tour.

Village im Kulturtal Obermühle
Obermühle 1
82392 Habach
Sonntag 04.11.2018; Uhrzeit: 11:00 Uhr
Olching KOM: Tobias Hunger (Tenor) & Margit Kovács (Cembalo und Orgel)
Tobias Hunger (Tenor) & Margit Kovács (Cembalo und Orgel)

164. Eleven-Eleven Matinee

Wer diese Stimme hört, ist gleich ganz und gar verzaubert…

Genau so erging es auch vor einigen Jahren der Cembalistin Margit Kovács, und sie hatte das Glück diesen Mann mit der samtweichen Stimme für sich zu gewinnen. Zum ersten Mal nun auch musikalisch vereint, präsentieren sie bei 11-11 ihr Duoprogramm über die Liebe und die großen Gefühle, die ein gemeinsames Leben mit sich bringt.
Sie  musizieren über Liebe, Lust und Leid, mit der Würze einer echten und tiefen Verbindung der beiden Musiker.

Zur 164. Matinee entführen Sie Cembalistin Margit Kovács und Tenor Tobias Hunger in das Italien des frühen 17. Jahrhunderts und bringen Teile aus Giulio Caccinis Meisterwerk "Le nuove musiche" zum Klingen.
Der genau vor 400 Jahren verstorbene Komponist sorgte mit seinem Werk erstmalig für die Emanzipation des Sologesangs und damit für nachhaltige Veränderungen in der Musik. "Le nuove musiche" (erschienen 1602 in Florenz) und "Nuove musiche e nuova maniera di scriverle" (1614 ebenda) enthalten über 50 Madrigale und Arien sowie ein ausführliches Vorwort über aufführungspraktische Ratschläge und auch Erwartungen des Komponisten.

Caccinis bahnbrechende Gesangskunst brachte Liebeslyrik zeitgenössischer Florentiner Dichter auf eine damals ungewohnte, neue Art und Weise zum musikalischen Kunstwerk. Zum ersten Mal stand der Sänger - von vornherein geplant als Solist und nicht mehr als Teil eines Ensembles - alleine vor seinem Publikum und übermittelte seine Gefühle nur in Begleitung eines einzigen Harmonieinstrumentes.
Virtuose Verzierungen, kühne Harmonien, Affekte voller Leidenschaft, das Gemüt voller Liebe, Lust und auch Leid. Ergänzt werden Caccinis Werke durch virtuose Orgel- und Cembalomusik aus dem gleichaltrigen Traktat "Il Transilvano" von Girolamo Diruta.

KOM-Kulturwerkstatt
Hauptstraße 68,
82140 Olching
Sonntag 04.11.2018; Uhrzeit: 11:00 Uhr
Gröbenzell: Frauenchor Gröbenzell
Singende Suppenküche die „Zweite“

Konzert des Gröbenzeller Frauenchors unter der Leitung von Josef Putz
Nach dem großen Erfolg der ersten singenden Suppenküche 2016 wird der Gröbenzeller Frauenchor sich auch dieses Jahr wieder nach Kräften bemühen, seine Gäste mit Gesang und kulinarischen Köstlichkeiten zu verwöhnen. Genießen Sie die Kostproben aus dem ständig wachsenden Repertoire der Sängerinnen und dem reichhaltigen Angebot schmackhafter Suppen. Am Nachmittag wird auch Kaffee und Kuchen kredenzt. Ebenfalls angedacht ist der eine oder andere Überraschungs-auftritt. Reinschauen, -schmecken und –hören lohnt sich auf alle Fälle!

Foyer im Bürgerhaus
Rathausstraße 1,
82194 Gröbenzell
Sonntag 04.11.2018; Uhrzeit: 16:00 Uhr
Landsberg Stadttheater: Wildes Holz
Wildes Holz

„Ungehobelt“
Familienkonzert für alle ab etwa 6 Jahren

Drei Musiker – eine Mission: Die Befreiung der Blockflöte vom schäbigen Ruf eines Kinderspielzeugs! Diese Männer pflegen einen rauen Ton! Sie wissen, wie man Gitarre, Kontrabass und Blockflöte zu einem musikalischen Holzinferno verarbeitet. Ungehobelt, weil nicht ganz lehrbuchmäßig ist ihr Umgang mit den Instrumenten, aber umwerfend der Sound, den sie dabei erzeugen. Und weil dieses Programm Klein und Groß begeistert, beginnt das Konzert familienfreundlich um 16:00 Uhr.

Es gibt einen gesonderten U18-Preis.

Stadttheater Landsberg
Schlossergasse 381 a
86899 Landsberg am Lech
Sonntag 04.11.2018; Uhrzeit: 18:00 Uhr
Seefeld: Hugo Siegmeth - Bayrisch Jazz Group
Hugo Siegmeth 
Bayrisch Jazz Group
Volksmusik und Bayerische Lieder in Bearbeitung mit den Stilfarben des Jazz

Marina Trost (Gesang)
Hugo Siegmeth (Saxophon, Bassklarinette)
Josef Reßle (Piano)
Andreas Kurz (Kontrabass)
Bastian Jütte (Schlagzeug)

Mit seinem neuen Projekt verwirklicht der Bayerische Jazzpreisträger Hugo Siegmeth den lange gehegten Traum, die bayerische Lebens- und Musikkultur mit den Klangwelten des Jazz zu verknüpfen. Im Repertoire finden sich „Traditionals“ wie ein sphärischer Almruf oder ein ungerader Zwiefacher genauso wie „Tropferl im Meer“ von Konstantin Wecker, Willi Michls „Isarflimmern“ oder die „Giesinger Mondserenade“ von Otto Kuens Weiß Blauer Drehorgel. Seine innovativen und bestens eingespielten Weggefährten sorgen mit viel Spielwitz und Sinn für die Essenz der Musik für eine ausdrucksstarke und unvergessliche Interpretation.

Schloss Seefeld
Schlosshof 6
D-82229 Seefeld
Sonntag 04.11.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Unterhaching: Bruckner Akademie Orchester
Bruckner Akademie Orchester
Jordi Mora, Leitung
Joel Bardolet, Violine
Felix Mendelssohn Bartholdy: Konzert für Violine und Orchester e-Moll op. 64; Solist, Joel Bardolet
Symphonie Nr.3 a-Moll op.56, "Schottische"

Zwei Werke von Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) stehen auf dem Programm der Herbstakademie des Bruckner Akademie Orchesters, das 1845 in Leipzig uraufgeführte Violinkonzert e-Moll und die aus den Eindrücken einer Englandreise heraus entstandene und 1842 vollendete Symphonie a-Moll, die "Schottische".
Joel Bardolet studierte in Barcelona und an der Musikhochschule Freiburg und absolvierte ein Masterstudium in der Soloklasse von Rainer Schmidt an der Musikhochschule Basel. Seit seinem Debüt 2009 im Palau de la Música in Barcelona mit dem Violinkonzert von Tschaikowsky arbeitet er als Solist und Konzertmeister mit namhaften Orchestern seiner Heimat Katalonien, Deutschlands und der Schweiz. Bardolet war zu Gast bei diversen Festivals, u.a. beim Kammermusikfest Basel, sowie beim International Festival Wissembourg in Frankreich. Er ist Preisträger zahlreicher Wettbewerbe.

KUBIZ
Jahnstraße 1,
82008 Unterhaching
Sonntag 04.11.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Fürstenfeld: Herbst-Klassik
Herbst-Klassik
Chorgemeinschaft Fürstenfeldbruck

Dirigent und Moderation: Klaus Linkel

Die Chorgemeinschaft Fürstenfeldbruck präsentiert große Musik aus Oper und Konzert, die begeistert und bewegt. Auf dem Programm stehen u.a. Werke von Mozart, Lortzing, Gounod, Dvořák, Smetana, Donizetti und Puccini. Es musizieren die Tschechische Kammerphilharmonie Prag, die Sopranistin Màrta Kosztolànyi, Martin Kos (Solo-Violine) sowie Zdeněk Adam (Solo-Oboe).

Fürstenfeld 12,
82256 Fürstenfeldbruck
Dienstag 06.11.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Gauting: Stefan Noelle & Band: Gerade noch
Stefan Noelle & Band: Gerade noch

Benefizveranstaltung zugunsten des Adventskalenders für gute Werke der Süddeutschen Zeitung
Gelassene Lieder in einer atemlosen Zeit. Freuen wir uns immer öfter, dass wir etwas „gerade noch“ geschafft haben? Wohin mit all der Beschleunigung, besonders in der Zeit vor Weihnachten? Und was antworten wir, wenn die Kinder fragen: „Papa, was glaubst du?“

Stefan Noelle hält mit seinen Liedern inne. Seine Alltagsbeobachtungen sind Inseln im lauten Strom unserer Zeit. Er erzählt emotional, manchmal satirisch – und immer mit Leichtigkeit und Eleganz. Der Münchner Chansonnier vereint drei Liedermacher-Qualitäten in sich: Den poetischen Geschichtenerzähler, den markanten Sänger und den erfahrenen Musiker. Noelle würzt seine feinen Texte mit Folkpop, dezentem Swing oder mediterranen Walzern; Bassklarinette, Querflöte und eine countryeske E-Gitarre setzen musikalische Kontrapunkte. Ein inspirierender Abend in der Tradition der großen europäischen Songpoeten.

Bosco
Oberer Kirchenweg 1,
82131 Gauting
Donnerstag 08.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Fürstenfeld: Knedl & Kraut
Knedl & Kraut
Bayerische Weltreise – Premiere

Wegen großer Nachfrage in den Stadtsaal verlegt!

In ihrem brandneuen Programm gehen Knedl & Kraut auf "Bayerische Weltreise". Nach ihrem Ausflug durch die hiesige Wirtshauskultur wollten Toni Bartl, Juri Lex und Andy Asang die Welt entdecken. Wie schon bei einer der Lieblingsnummern aus dem letzten Programm berichtet Andy in verschiedensten Sprachen und Dialekten von den bunten Erlebnissen und Eindrücken. Musikalisch begleitet wird er dabei von den virtuosen Musikern Juri und Toni. Der hat als herrlich phantasievoller Instrumentenbauer sein ohnehin schon vogelwildes Equipment nochmals aufgerüstet, um Andys Reiseeindrücke authentisch und bildhaft auszuschmücken. Juri, der studierte Geiger und ehemalige Lehrer am Gymnasium horcht dabei sehr genau hin, damit auch jede Note exakt sitzt!

Bis nach China führt die „Bayerische Weltreise“. Die Erzählungen aus dem Land des Lächelns haben Toni zu ganz besonderen Bauten inspiriert: Beim Klang des Autohupen-Klaviers fühlt man sich inmitten einer chinesischen Megacity. Dort lädt an jeder Ecke ein Straßenimbiss mit originaler Wok-Geigen-Begleitung zum Essen ein. Aber o weh: "Do gibt’s Pudlsuppn anstatt Nudlsuppn!" Dann doch lieber Spanien! Zum Sound der Käseschneide-Mandoline kann man den andalusischen Ziegenhirten direkt riechen.

Irgendwann kam aber doch ein bisschen Heimweh auf. Zurück in Oberbayern hat Andy den deutschen Schlager für sich entdeckt und überrascht mit ganz eigenen, frech-bayerischen Interpretationen seiner Lieblingslieder. Freilich wie man Knedl & Kraut kennt: so virtuos auf dem bunten Sammelsurium an Instrumenten wie stimmgewaltig.

Fürstenfeld 12,
82256 Fürstenfeldbruck
Freitag 09.11.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Gilching: STEFAN STRAUBINGER & Spui'maNovas - Moderne bayerische Tanzbodenmusik
STEFAN STRAUBINGER & Spui'maNovas - Moderne bayerische Tanzbodenmusik

In der Band Spui´maNovas vereint Stefan Straubinger altes und neues indem er selbstkomponierte Stücke und Traditionals in groovige Arrangements packt. Er ist in der bayrischen Volksmusik verwurzelt und inspiriert durch verschiedenste Musikstile.
In einer musikalischen Power-Show versprühen die Spui´maNovas freche, bayrische Tanzmusik in unkonventioneller Besetzung aus traditionellen und modernen Instrumenten. So entsteht eine neuartige bayrische Tanzmusik, die das Publikum oft unweigerlich in Bewegung versetzt. Stefan Straubinger (Bandoneon, Drehleier) hat mit seiner Musik inzwischen seine ganze Familie angesteckt. Mit Spui’maNovas auf der Bühne sind Gattin Eva (Dudelsack, Klarinette, Blockflöte) und die zwei Söhne Fridolin (Posaune, E-Gitarre) und Dominik (Geige, Schlagzeug). Ergänzt wird das Ensemble mit diversen Gastmusikern an Bass, Gitarre und Drums. Der Name Spui'maNovas leitet sich aus der bayrisch-musikantischen Aufforderung, noch ein Stückl zu spielen und (Bossa) Nova ab, was wiederum für die Lust der Straubingers steht, neben der Tradition auch neues auszuprobieren und Tanzmusik zu machen.

Rathaus Gilching
Rathausplatz 1,
82205 Gilching
Freitag 09.11.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Germering: Die Bayerischen Löwen
Die Bayerischen Löwen

Glück im Spiel, Blech in der Liebe

Seit mehr als einem Jahrzehnt nun besingen und bespielen die Bayerischen Löwen mit ihrem weiß- blau getränkten „Bavarian Underground“-Sound die Bühnen Süddeutschlands und begeistern dabei mit ihrer ganz eigenen Mischung aus bester Blasmusik und Kabarett. Im neuen Bühnenprogramm widmen sich die fünf Blechrebellen aus Niederbayern dem ältesten Thema der Welt – der Liebe.

Seit ihrer Jugend sind die fünf Musiker befreundet, spielten schon in der Schul-Big-Band miteinander und lassen sich in keine gängige Schublade stecken. Mit ihrer Kreativität, dem ganz eigenen Humor und nicht zuletzt ihrer geballten musikalischen Energie aus tiefster Kehle haben sie eine eigene Nische in einer sich auf dem Vormarsch befindenden Brassbewegung besetzt. Ob groß ob klein, jung oder alt, wirklich jeder kommt auf seine Kosten, wenn die fünf Burschen rotzfrech und immer ein kleinwenig hammermäßig ironisch ihre Geschichten erzählen.

Stadthalle Germering
Landsberger Str. 39
D-82110 Germering
Freitag 09.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Bad Tölz: KNEDL & KRAUT Lachlederne Wirtshausmusi!
KNEDL & KRAUT
Lachlederne Wirtshausmusi!

„Im Wirtshaus bin i wia z`Haus“ heißt ein alter Spruch. Wenn man – wie das Trio von Knedl & Kraut -seine Wirtsstub‘n noch dazu selbst dabei hat, wird es besonders gesellig. Toni Bartl, Daniel Neuner und Juri Lex klopfen Sprüch‘ am Stammtisch, singen lebendige Wirtshauslieder und spielen derart virtuos auf, dass buchstäblich die Hütte wackelt!

Die drei Stammtischbrüder haben sich voller Inbrunst dem Kampf gegen das Stammtischsterben verschrieben und lassen die Tradition des Derbleckens, …weiterlesenSingens und Musizierens im Wirtshaus auf originelle Art und Weise wieder aufleben. Gekonnt spannen sie den Bogen zwischen Brauchtum und Moderne.

Kurhaus Bad Tölz
Ludwigstr. 25
83646 Bad Tölz
Freitag 09.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Freising: Zep
Zep

Led Zeppelin at Its Best

Schon lange gilt diese Band aus München als Geheimtipp!

Im Jahr 2005 gegründet, behauptet die Gruppe seit über einem Jahrzehnt ihre Sonderstellung in der deutschen Coverrock-Szene, widmet sie sich doch ausschließlich dem musikalischen Vermächtnis der wohl größten Rockband aller Zeiten ……Led Zeppelin.
Riffs, die Rockgeschichte schrieben, furiose Soli, Sound-Orgien mit Geigenbogen und Theremin, zwischendurch gefühlvoller Blues oder akustische Folkballaden. Scheinbar mühelos schaffen es die Jungs von ZEP, die verschlungenen musikalischen Wege ihrer Idole nachzuzeichnen und die Magie deren Musik auf die Bühne zu zaubern. Authentisch, originalgetreu und mit unglaublich viel Gefühl. Unzählige Auftritte vor begeisterten Fans zeugen davon.

Es braucht eine Tribute-Band wie ZEP, die es versteht, den Hammer der Götter zu schwingen und den Sound zu zelebrieren, der einst den Madison Square Garden erfüllte.

Lindenkeller
Veitsmüllerweg 2
85354 Freising
Freitag 09.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Ismaning: Deobrat Mishra (Sitar), Roger Hanschel (Altsaxophon), Prashant Mishra (Tabla)
Deobrat Mishra (Sitar), Roger Hanschel (Altsaxophon), Prashant Mishra (Tabla)

Indische Klangwelten verbinden sich beim Trio Benares mit dem zeitgenössischen Jazz. „Es spielt mit einem Temperament und einer Virtuosität, die einen aus dem Sitz reißen könnte“, schrieb Jazzthetik. Der in Indien vielfach preisgekrönte Sitar-Virtuose Deobrat Mishra und sein Neffe Prashant, ein junger Star der Tabla-Szene, bilden mit Roger Hanschel, einem der extravagantesten Jazz-Saxophonisten Deutschlands, eine perfekte Einheit. Die Musik des Trios wurde mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet.

Kallmann-Museum Ismaning
Schloßstr. 3b
85737 Ismaning
Freitag 09.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Fürstenfeld: Pasadena Roof Orchestra
Pasadena Roof Orchestra
Night of Swing Classics

Seit über 50 Jahren begeistert das englische Pasadena Roof Orchestra mit seiner Mischung aus Swing- und Tanzmusik der 20er bis 40er Jahre. Selbst Queen Elizabeth II. lud das 11-köpfige Ensemble bereits zur hauseigenen Weihnachtsparty, Robbie Williams und Bryan Ferry unterstützten sie bei Konzerten. Das Orchester spielt unvergessene Melodien, schmeichelt seinen Zuhörern mit romantischen Texten und würzt jedes Konzert mit einer gehörigen Prise britischen Humors. Musik von George Gershwin, Cole Porter und Irving Berlin erwacht zu neuem Leben. So kommen Titel wie "Puttin' on the Ritz", "Sweet Georgia Brown", "The Lullaby of Broadway" ebenso wie beliebte Duke-Ellington Nummern auf die Bühne. Swingen Sie mit!

Fürstenfeld 12,
82256 Fürstenfeldbruck
Freitag 09.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gauting: Miku Nishimoto-Neubert, Klavier & Ingolf Turban, Violine: Brahms, Rossini, Paganini, Genin, Debussy, Sarasate
Miku Nishimoto-Neubert, Klavier & Ingolf Turban, Violine: Brahms, Rossini, Paganini, Genin, Debussy, Sarasate
Zwei Stockdorfer Musiker treffen sich zum Heimspiel.

Die Stockdorfer Pianistin MIKU NISHIMOTO-NEUBERT, gebürtig in Tokio, erhielt ihre Ausbildung in Tokio, Hannover, München und Paris. Neben ihren pianistischen Qualitäten sind es vor allem intelligent gestaltete Programme und nicht alltägliche Werk-Kombinationen in ihren Konzerten und Aufnahmen, die von Kritikern entsprechend gewürdigt werden.

INGOLF TURBAN, ebenfalls in Stockdorf lebend, konzertierte als Solist international u.a. in den Philharmonien von Berlin und München, im Kennedy Center in Washington, in der New Yorker Avery Fisher Hall und der Züricher Tonhalle. Sein Einsatz für das Werk Niccolò Paganinis feiert ungewöhnliche Erfolge.

Programm:
BRAHMS Sonate für Klavier und Violine Nr. 3 d-Moll op. 108
ROSSINI Un mot à Paganini (Elegie)
PAGANINI Palpiti op. 13 (nach Rossini)
GENIN Pantomime
DEBUSSY Sonate g-Moll für Violine und Klavier
SARASATE Fantasie über Bizets „Carmen“

Bosco
Oberer Kirchenweg 1,
82131 Gauting
Samstag 10.11.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Seefeld: Liebe und Leid im Spiegel der Zeit
Liebe und Leid im Spiegel der Zeit
Humorvolle musikalisch-satirische Betrachtungen

Christane-Maria Vetter, Sopran
Monika Sutil, eigene Chansons und Texte, Klavier

Die Liebe. Jeder sehnt sich danach und wohl jeder ist schon einmal fast an ihr verzweifelt. Am Ende mag es helfen, dieses essentielle Gefühl nicht allzu ernst zu nehmen. So halten es jedenfalls die beiden Musikerinnen, die ihr Publikum regelmäßig begeistern.Christiane-Maria Vetter lebt seit 1978 in Hechendorf. Nach dem Abschluss ihres Opern- Konzertgesangsstudium an der Musikhochschule München war sie langjäh-rig international in vielen Hauptpartien des hohen Koloraturfachs engagiert. Monika Sutil, legte ihr Staatsexamen und Privatmusiklehrer Diplom im Fach Klavier an der Musikhochschule Köln ab. Nach einem weiterführenden Studium am Mozarteum Salzburg folgte ein reges Konzertieren im In-und Ausland.

Schloss Seefeld
Schlosshof 6
D-82229 Seefeld
Samstag 10.11.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Planegg: Mozart Requiem
Mozart Requiem
Musica-Sacra-Chor und -Orchester

Das Requiem in d-Moll (KV 626) aus dem Jahr 1791 ist Wolfgang Amadeus Mozarts letzte Komposition. Obwohl es nur zu etwa zwei Dritteln tatsächlich von Mozart stammt, ist es eines seiner meist geschätzten Werke. Mozart starb während der Arbeit daran. Auf Bitten der Witwe Constanze Mozart vervollständigten seine Schüler Joseph Eybler und Franz Xaver Süßmayr das Auftragswerk. Die Entstehungsgeschichte und Qualität der nachträglichen Ergänzungen werden seit langem heftig diskutiert. Die ungewöhnlichen Umstände des Kompositionsauftrags und der zeitliche Zusammenhang dieser Seelenmesse mit Mozarts frühem Tod haben zudem eine üppige Mythenbildung angeregt.

Neben Mozarts Vermächtnis kommt auch das viersätzige Salve Regina in g von Joseph Haydn aus dem Jahr 1771 zur Aufführung, das von der konzertierenden Verwendung der Orgel geprägt ist. Haydn erweist sich darin als Meister in der musikalischen Umsetzung der marianischen Textvorlage. Die Vokalsolisten sind u. a. Katharina Peschl (Sopran), Kevin Conners (Tenor) und Milan Siljanow (Bass). Ludwig Götz leitet den Musica-Sacra-Chor und das Musica-Sacra-Orchester.

Pfarrkirche St. Elisabeth
Bahnhofstr. 14
82152 Planegg
Samstag 10.11.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Herrsching: Jakob Muehleisen
Jakob Muehleisen
Songwriter

Der 17-jährige Singer/Songwriter Jakob Muehleisen begeistert mit Texten und Melodien, die von Herzen kommen. Sein Debüt gab der Songwriter im November 2015 mit seiner Acoustic-EP „Unknown“, im Mai 2017 erschien seine zweite EP „Pass the Past“. Jakob Muehleisen beeindruckt sein Publikum mit starker Stimme und professionellem Gitarrenspiel, gleich ob in großen Hallen, etwa beim GCDW in Herrsching oder Innsbruck, oder vor kleinerem Publikum, wie beim Sammersee- oder Fetamorgana-Festival, der Glockenbachwerkstatt und dem Singer.

Kurparkschlösschen
Scheuermannstraße 3,
82211 Herrsching
Samstag 10.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Unterhaching: CON ANIMA II
CON ANIMA II
Hermann Michael Schnabel, Holzboehmflöte
Andreas Skouras, Cembalo
Werke von Johann Georg Müthel, Erwin Schulhoff,
Johann Sebastian Bach, Harald Genzmer, Theobald Boehm, Theodor Verhey

Grenzgänge zwischen den Welten des Barock und der Moderne leben die beiden international konzertierenden Musiker. Hermann Michael Schnabel, Spezialist auf dem Gebiet der Holzboehmflöte, und der Cembalist und Konzertpianist Andreas Skouras widmen sich gleichermaßen dem Repertoire der Barockzeit, Wiener Klassik und Romantik bis hin zu Gegenwartskomponisten, deren Stücke sie zur Uraufführung bringen.
In ihrem neuen Programm stellen sie der Alten Musik mit ihren tiefen Affekten und heiteren Tänzen Musik der Moderne gegenüber und verschmelzen beide zu einer homogenen Einheit. Ihrer Spielfreude lassen sie in der Aufführung von romantischen Werken für diese Besetzung freien Lauf. Mit Hermann Michael Schnabel an der Holzboehmflöte und Andreas Skouras am Cembalo treffen zwei sich gegenseitig inspirierende Vollblutmusiker für ein Konzert mit Esprit und Virtuosität aufeinander.

KUBIZ
Jahnstraße 1,
82008 Unterhaching
Samstag 10.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Landsberg Stadttheater: Kinga Głyk
Kinga Głyk

"Dream"

Und plötzlich war sie da: Eine echte Musikerin, hochtalentiert, jung, hübsch und mit einem für Frauen immer noch relativ ungewöhnlichem Instrument im Jazz, dem Bass. Kinga Głyk, die auf YouTube mit ihrer Interpretation des Eric Clapton Hits „Tears in Heaven“ viral ging. Das passiert sonst nur im Pop oder Hip Hop, ist im Jazz beispiellos.

Ihr großes Idol ist Jaco Pastorius. Eigentlich begann ihre Karriere mit 12 Jahren, als ihr Vater – selbst Schlagzeuger – ihr Talent entdeckte und sie zum Mitglied des Głyk Familientrios PIK machte. Heute – mit ihrer neuen, bei Warner Music erschienen, dritten Platte „Dream“ und vielen Konzerten im Rücken – ist die junge Polin ein Star in ihrem Land und erobert gerade die europäischen Club- und Festivalbühnen. Und jetzt auch das Stadttheater.

Stadttheater Landsberg
Schlossergasse 381 a
86899 Landsberg am Lech
Samstag 10.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Türkenfeld: HANK DAVISON
HANK DAVISON & Band

Der Altmeister des Bikerrock auf Solopfaden. Mit seiner Band hatte er alles erreicht was er wollte. Er spielte auf den größten Bikertreffen dieser Welt und teilte dabei die Bühne mit Legenden wie ZZ Top, Lynyrd Skynyrd, Jethro Tull, Meat Loaf, Mannfred Manns Earthbad, Uriah Heep, Whitesnake, Molly Hatchet, Ten Years After, Scorpions, Rory Gallagher, Canned Heat, George Thorogood, Steppenwolf, Blue Cheer, uvm. Musiker wie Dickie Peterson (Blue Cheer), Alvin Lee (Ten Years After), Adolfo Fito de la Parra (Canned Heat), Glenn Hughes (Deep Purple, Trapeze), Bobby Kimball (Toto), uvm. traten als Gäste in der Hank Davison Band auf. So hat sich die Hank Davison Band im Laufe der Jahre einen festen Platz in der internationalen Motorradszene erspielt. Erdiger Gitarrenrock, eine außergewöhnliche Rockröhre und ihre unglaubliche Bühnenpräsenz machen die HDB in kürzester Zeit weltweit zur Bikerband Nummer eins. Nach über zwanzig erfolgreichen Jahren hat der Altmeister des Biker Rock seine Band 2009 an den Nagel gehängt und ist auf Solopfaden unterwegs. Mit seinem aktuellen Programm geht Hank Davison zurück zu den Wurzeln des Country Blues. Traditionelle Songs wechseln mit eigenen – die Stimme nur gestützt von einer akustischen Gitarre – Rock `n´ Roll in seiner ursprünglichsten Form.

"Zum Unterwirt"
Gasthof Hartl
Duringstr. 5
82299 Türkenfeld
Sonntag 11.11.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Bad Tölz: "Auf A Wort“ STS-Coverband live in Concert
"Auf A Wort“ STS-Coverband live in Concert

Mehr als ein Cover

“Auf A Wort“ treten mit den Hits der STS-Größen in Bad Tölz auf

2012 hat die österreichische Austro-Popband STS ihr letztes Konzert gegeben. Seither hat man von den Musik-Ikonen aus der Steiermark nicht mehr viel gehört. Dass sie trotzdem nicht in Vergessenheit geraten, dafür sorgen die sechs Musiker der STS-Coverband „Auf A Wort“. Mit ihrem Konzert am Sonntag, 11. November, um 19 Uhr, im Kurhaus Bad Tölz präsentiert die Band das Beste, was das Nachbarland musikalisch zu bieten hat und beweist, dass eine Coverband mehr sein kann als eine bloße Kopie.

Was ist es, das die Musik von STS für viele Menschen so unvergesslich macht? Diese Frage wollen „Auf A Wort“ live beantworten. Viele Lieder der Steirer sind Kult geworden, weil sie eine besondere Mischung aus oft tiefgründigen Texten und gefühlvoller Musik sind. Die Chiemgauer Peter Schuster, Mathias Rasch und Chris Huber kommen dem mit ihrem dreistimmigen Gesang sehr nahe. Die insgesamt sechsköpfige Band tourt seit 2009 mit ihrer Hommage an die Werke der Österreicher durch die Lande. Gut 200 erfolgreiche, oft ausverkaufte Konzerte hat die Band schon gespielt und sich dadurch eine treue Fangemeinde erarbeitet. Entstanden ist die Formation aus einem Faible für die Kultmusiker Gert Steinbäcker, Günter Timischl und Helmut Schiffkowitz. Bei ihren Coverversionen fehlen humoristische Einlagen ebenso wenig wie tiefgründige oder treibende Melodien ihrer großen Vorbilder. Ergänzt wird das Trio der Frontmänner durch Schlagzeuger Robert Ertl, Bassist Bernhard Schmied und Keyboarder und Akkordeon-Spieler Martin Zunhammer.

Gemeinsam verstehen es die Musiker bestens, den STS-Funken auf ihr Publikum überspringen zu lassen. Ein Konzert von „Auf A Wort“ ist ein Mix aus bekannten, aber auch weniger populären Hits der steirer Liedermacher, die verschieden interpretiert werden, mal nur mit Akusitk-Gitarren, mal mit der kompletten Band. Spätestens bei „Fürstenfeld“, Großvater“ oder „Irgendwann bleib i dann dort“ können sich die wenigsten Konzertbesucher noch auf den Stühlen halten. Mitsingen ist ausdrücklich erwünscht.


Kurhaus Bad Tölz
Ludwigstr. 25
83646 Bad Tölz
Montag 12.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Puchheim: 3. Kammermusik in Puchheim
3. Kammermusik

"Ein Frühlingsprodukt im Herbst". "Ein Frühlingsprodukt" nannte Brahms sein Streichquintett, während er selbst sich zur Zeit der Komposition bereits im "Herbst" seines Lebens befand. Das Oktett aus Hindemiths Spätwerk nimmt Bezug auf das fast gleich besetzte Vorbild von Schubert, und Respighi vertont mit dem lyrischen Poem "Il tramonto" ("Der Sonnenuntergang") des englischen Dichters Percy Shelley ein expressives Werk zwischen Tod und Leben, Trauer und Liebe.

Zu diesem Konzert gibt es wieder ein Vorprogramm der Musikschule Puchheim.

Paul Hindemith (1895-1963)
Oktett
für Violine, zwei Violen, Violoncello, Kontrabass, Klarinette, Horn und Fagott


Ottorino Respighi (1879-1936)
Il tramonto
für Mezzosopran, zwei Violinen, Viola, Violoncello und Kontrabass


Johannes Brahms (1833-1897)
Quintett F- Dur op. 88
für zwei Violinen, zwei Violen und Violoncello

Puchheimer Kulturcentrum PUC
Oskar-Maria-Graf-Straße 2
82178 Puchheim
Donnerstag 15.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Bad Tölz: Die CubaBoarischen
Die CubaBoarischen

Seit mehr als zehn Jahren bereichern die CubaBoarischen die hiesige Musikszene mit ihrem ganz eigenen, kubanisch-bayerischen Sound. Mit Geschick und musikalischem Gespür lassen die Musiker um Bandleader Hubert Meixner traditionelle kubanische Musikstile mit Elementen bayerischer Volksweisen verschmelzen. Mia Son Mia – der kubanische Son ist mitten in Bayern angekommen und erfreut sich wachsender Beliebtheit bei den Fans.

Gibt es einen schöneren Start in den Winter, als einen Abend mit flotten Sons, Boleros sowie bayerischen und kubanischen Volksweisen zu erleben? Genau das Richtige für einen kalten Novemberabend.


Kurhaus Bad Tölz
Ludwigstr. 25
83646 Bad Tölz
Donnerstag 15.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Puchheim Karl Seglem
Bilder
Photo: Oddleiv Apneseth
Karl Seglem

JAZZ AROUND THE WORLD

2. Etappe: Norwegische Klangwelten mit Ziegenhorn, Saxophon und Hardanger Fiddle.

Den regelmäßigen Besuchern von Jazz around the World wird die Magie der Stille und die Kraft der leisen Töne des norwegischen Ausnahme-Musikers Karl Seglem und seiner Band noch gegenwärtig sein. Karl Seglem hat den Klang seines Tenor-Saxophons und des Ziegenhorns mit der Hardanger Fiddle und Elementen elektronischer Musik zusammengebracht und inspiriert durch das Leben und die Natur in seiner Heimat eine Musik geschaffen, die weit mehr als norwegische Musik ist. Viereinhalb Jahr nach seinem letzten Konzert in Puchheim präsentiert der Saxophonist und Ziegenhorn-Virtuose sein neues Album "Nunatak" und kommt dieses Mal in einer Septett-Besetzung, zu der u.a. auch die Hardanger-Fiddle-Virtuosin und mehrfache norwegische Grammy-Gewinnerin Sigrid Moldestad gehören wird. Die Musik dieser norwegischen Super-Gruppe ist energiegeladen und gleichzeitig poetisch, vollgepackt mit originellen Melodien und Riffs und angetrieben von einer feinfühligen und treibenden Rhythmusgruppe. Seglem und seine hochkarätigen Mitstreiter lassen genreübergreifende Klangbilder entstehen, die Jazz, Folk, Weltmusik und Rock vereinen und die durch die Improvisationskunst der einzelnen Musiker veredelt werden.

Karl Seglem: Tenor-Saxophon, Ziegenhorn, Stimme
Håkon Høgemo: Hardanger Fiddle
Sigrid Moldestad: Hardanger Fiddle, Gesang
Lars Jakob Rudjord: Keyboards
Andreas Ulvo: Klavier, Keyboards
Sigurd Hole: Bass
Kåre Opheim: Schlagzeug

Puchheimer Kulturcentrum PUC
Oskar-Maria-Graf-Straße 2
82178 Puchheim
Donnerstag 15.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Puchheim Karl Seglem
Karl Seglem

JAZZ AROUND THE WORLD

2. Etappe: Norwegische Klangwelten mit Ziegenhorn, Saxophon und Hardanger Fiddle.

Den regelmäßigen Besuchern von Jazz around the World wird die Magie der Stille und die Kraft der leisen Töne des norwegischen Ausnahme-Musikers Karl Seglem und seiner Band noch gegenwärtig sein. Karl Seglem hat den Klang seines Tenor-Saxophons und des Ziegenhorns mit der Hardanger Fiddle und Elementen elektronischer Musik zusammengebracht und inspiriert durch das Leben und die Natur in seiner Heimat eine Musik geschaffen, die weit mehr als norwegische Musik ist. Viereinhalb Jahr nach seinem letzten Konzert in Puchheim präsentiert der Saxophonist und Ziegenhorn-Virtuose sein neues Album "Nunatak" und kommt dieses Mal in einer Septett-Besetzung, zu der u.a. auch die Hardanger-Fiddle-Virtuosin und mehrfache norwegische Grammy-Gewinnerin Sigrid Moldestad gehören wird. Die Musik dieser norwegischen Super-Gruppe ist energiegeladen und gleichzeitig poetisch, vollgepackt mit originellen Melodien und Riffs und angetrieben von einer feinfühligen und treibenden Rhythmusgruppe. Seglem und seine hochkarätigen Mitstreiter lassen genreübergreifende Klangbilder entstehen, die Jazz, Folk, Weltmusik und Rock vereinen und die durch die Improvisationskunst der einzelnen Musiker veredelt werden.

Karl Seglem: Tenor-Saxophon, Ziegenhorn, Stimme
Håkon Høgemo: Hardanger Fiddle
Sigrid Moldestad: Hardanger Fiddle, Gesang
Lars Jakob Rudjord: Keyboards
Andreas Ulvo: Klavier, Keyboards
Sigurd Hole: Bass
Kåre Opheim: Schlagzeug

Puchheimer Kulturcentrum PUC
Oskar-Maria-Graf-Straße 2
82178 Puchheim
Donnerstag 15.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gauting: Martin Schmitt Trio: Bässdoff
Martin Schmitt Trio: Bässdoff

Aus seinen erfolgreichen Programmen „Schmitt“, „Aufbassn!" und „Von Kopf bis Blues“ präsentiert Martin Schmitt das Beste in Form einer perfekten Melange aus eigenen bayrischen Songs und Gedichten, Blues, Boogie Woogie und Harlem Stride Piano.
Nach 32 Jahren auf der Bühne, 12 CD-, 3 DVD-, zahlreichen TVProduktionen und dem aktuellen Erscheinen seines ersten Buches mit einer Auswahl seiner beliebtesten Texte, ist es Zeit, die letzten Jahre Revue passieren zu lassen und die Highlights daraus zu präsentieren. Sein pianistisches, sängerisches und kabarettistisches Potential verschmilzt wie immer zu einer Show mit einzigartigem Entertainmentfaktor.
Das hat "Die Welt" schon längst erkannt, als sie schrieb: "Improvisationsgenie spielt mit Tasten wie mit Worten."

MARTIN SCHMITT piano
ANDI BAUER bass
ANDREAS KELLER drums

Bosco
Oberer Kirchenweg 1,
82131 Gauting

Freitag 16.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Dachau: Alma – Oeo
Alma – Oeo

„Hoe-ho“! Jodeln – Die wohlklingende Sprachmelodie des Jodelns kann Botschaften weiterleiten, denen die Hochsprache nie nachkommt: Gefühlsstimmungen ausdrücken, die Zeit überdauern oder einfach glücklich machen. Befreit man die oben erwähnte Jodelsilbe von ihren Konsonanten, landet man bei „Oeo“, dem programmatischen Titelstück des Programms und befindet sich unweigerlich in der Jetztzeit. Einmal mehr bringen ALMA „Zeitgenössische Volksmusik“ zu Gehör, vor allem in ihren Eigenkompositionen. Wenn dabei ein zeitloses Gefühl von Heimat entsteht, ist das nur erfreulich.

Friedenskirche
Herzog-Albrecht-Straße 19,
85221 Dachau
Freitag 16.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Freising: Monika Drasch Quartett: "Auf der Böhmischen Grenz"
Monika Drasch Quartett: "Auf der Böhmischen Grenz"

Monika Drasch – mit ihrer Grünen Geige und den roten Haaren eine Wegbereiterin der Neuen Volksmusik – ist derzeit mit einem neuen Bühnenprogramm zur gleichnamigen CD unterwegs. 2013 ist ein fein komponiertes und arrangiertes Album entstanden, das die Grenzen ihrer bisherigen musikalischen Welten beim Bairisch Diatonischen Jodelwahnsinn, mit Hubert von Goisern, im Emerenz-Meier-Programm oder mit Hans Well genussvoll ausweitet und neue Klangfarben ins Spiel bringt.

Wie immer schöpft Monika Drasch aus der traditionellen Volksmusik, aus dem bayerisch-böhmischen Grenzraum und der Kraft einfacher Melodien. Diesmal entstand eine neue Klangwelt von bezaubernder Eindringlichkeit: authentisch, ausdrucksstark und emotional, witzig und tiefgründig, sensibel und energisch.

In der Medienpartnerschaft mit Bayern2 ist Monika Drasch nun in hochkarätiger neuer Quartettbesetzung unterwegs: Norbert Nagel, der Meister auf Klarinette und Saxophon, spielt betörend schön und poetisch. Christian Gruber, in vielen musikalischen Welten daheim, zaubert mit traumwandlerischer Sicherheit die passenden Stimmungen auf seinen Gitarren. Und Alex Haas setzt die tragenden Untertöne mit Kontrabass und Stimme.

Die exzellenten Musiker begeistern durch Virtuosität und musikantische Spielfreude – und schnell ist klar, dass sie nicht alle aus der Volksmusik kommen. Da vereinen sich Dreiklangseligkeit, klassische Kammermusik und Jazz. So entstehen überraschende und spannungsvolle Momente: Eine höchst musikalisch in Szene gesetzte Grenzbegehung. Und Monika Drasch gibt mit ihrer gewohnten Bühnenpräsenz den Ton an.
Erwarten Sie Neues. Lassen Sie sich verzaubern.

Besetzung:

Monika Drasch – Gesang, Grüne Geige, Dudelsack, Flöte
Norbert Nagel – Klarinetten, Saxophone
Christian Gruber – Gitarren, Gesang  oder  Konstantin Ischenko – Akkordeon
Alex Haas – Kontrabass, Gitarre, Gesang

Lindenkeller
Veitsmüllerweg 2
85354 Freising
Freitag 16.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Ottobrunn: GIORA FEIDMAN (Klarinette) & JOHANNES TONIO KREUSCH (Gitarre) DUO CORNELIUS CLAUDIO KREUSCH ( Jazz Piano) SOLO
10 Jahre Ottobrunner Konzerte

GIORA FEIDMAN (Klarinette) & JOHANNES TONIO KREUSCH (Gitarre) DUOCORNELIUS CLAUDIO KREUSCH ( Jazz Piano) SOLO & mehr ...

Zum 10jährigen Jubiläum der Ottobrunner Konzerte geben die beiden aus Ottobrunn stammenden Musikerbrüder und künst-lerischen Leiter Cornelius Claudio Kreusch und Johannes Tonio Kreusch einen Rückblick auf ihre musikalischen Projekte der letzten Jahre. Mit dabei sind u.a. Stargäste und Wegbegleiter wie der international gefeierte “King of Klezmer” Giora Feidman oder die US-Saxophon-Legende Bobby Watson. Unter dem Festival Motto “Classical & Beyond” wird von Jazz über Tango bis Klassik und Cross-over eine große Bandbreite der musikalischen Stile präsentiert. Die beiden international bekannten Kreusch-Brüder zeigen damit ihre Vielseitigkeit und musikalische Offenheit, die sich auch in der Programmgestaltung der Ottobrunner Konzerte niederschlägt.

Wolf-Ferrari-Haus
Rathausplatz 2
85521 Ottobrunn
Freitag 16.11.2018; Uhrzeit: 21:00 Uhr
Obermühle Village: VÉRONIQUE GAYOT – Wild Cat
VÉRONIQUE GAYOT – Wild Cat

VÉRONIQUE GAYOT – Wild Cat Die französische Blues- und Rock-Chanteuse Véronique Gayot ist ein Original. Sie ist ein Kraftpaket, wie man es nur selten findet. Sie hat eine einzigartige Stimme, die man unter Tausenden erkennt. Sie trägt die Expressivität einer Wildkatze in sich. Sie ist stark, fokussiert und dabei doch verletzlich. Sie singt, als wäre dieses eine Leben nicht genug. Denn vom zartesten Schnurren über gefährliches Fauchen bis zu wildesten Schreien nützt Sie alle Facetten Ihrer Stimme in ihrer ganzen ungezähmten Wildheit. Ihr Tonumfang reicht von tiefsten Tönen, die man dieser zierlichen, 1,55m großen Frau nicht zutrauen würde, bis zum höchsten Falsett und Schreien, das Kritiker an Robert Plant gemahnt. Véronique Gayot ist eine Diva. Expressiv nimmt Sie Ihren Platz auf der Bühne bis in den letzten Winkel ein. Hier ist ihr Zuhause. Sie nimmt das Publikum mit auf eine Achterbahnfahrt der Emotionen. In all Ihrer Authentizität und emotionalen Tiefe übt Sie eine Magie und Macht über ihre Zuhörer aus, die sie gerne auf dieser Reise begleiten. Véronique Gayot ist eine Frau, die etwas zu sagen hat! Ihre Songs changieren zwischen Blues, Rock und Balladen im Stil der frühen Siebziger, ohne auf moderne Sounds zu verzichten. Zusammen mit Ihrem kongenialen Produzenten Timo Gross, der auch als Künstler einer der Großen der Szene ist, hat Sie zehn Songs geschrieben, die von der Fülle und den Abgründen des Lebens handeln. „Sinner“, „Revolution“ und „Asylum“ sagen an, wohin die Reise geht. Véronique Gayot ist eine wahre Künstlerin. Sie hat sich niemals verbogen. Natürlich ist diese Frau nicht vom Himmel gefallen. Sie hat gelebt, gefeiert und gelitten. Sie hat ein Kind groß gezogen und in Bands aller Couleur im Schatten des Erfolges gesungen. Aber sie hat sich niemals angepasst und sich nicht vom Leben abschleifen lassen. Ihr innerster Antrieb ist nicht Ruhm, sondern die Neugierde und das Ringen um Ihre authentische Entwicklung. Da passt es ins Bild, daß Sie nicht nur als Sängerin und Autorin tätig ist, sondern sich seit vielen Jahren auch der bildenden Kunst gewidmet hat. Ölbilder und Skulpturen sind neben der Musik ihre zweite große Liebe und ihre ureigenste künstlerischere Ausdrucksform. Hier agiert Sie genauso wild und ungezähmt wie in Ihrer Musik. Seien sie gespannt auf Véronique Gayot. Ab April 2018 auf der Bühne mit Ihrer Band live zu erleben!! Ab September 2018 mit ihrem Album „Wild Cat“ auf Tour!

Village im Kulturtal Obermühle
Obermühle 1
82392 Habach
Samstag 17.11.2018; Uhrzeit: 17:00 Uhr
Miesbach: Im Weissen Rössl - Freies Landestheater Bayern
Im Weissen Rössl - Freies Landestheater Bayern

Der Operettenliebling in großer Inszenierung mit Solisten,Chor des Freien Landestheaters Bayern und der großenBesetzung des Freien Landesorchesters Bayern!Die beliebte Operette, flott und humorvoll inszeniert!Höchste Spielfreude, farbenprächtige Kostüme und einopulentes, wechselndes Bühnenbild versprechen einenAugenschmaus und einen unterhaltsamen Abend.Das Freie Landesorchester Bayern musiziert spritzig auf!

Künstlerische und musikalische Leitung sowie Choreinstudierung:Rudolf Maier-Kleeblatt
Regie und Choreographie: Michael Kitzeder
Bühne: Andreas Ehlers
Kostüme: Anne Hebbeker

Waitzinger Keller - Kulturzentrum Miesbach
Schlierseer Str. 16
83714 Miesbach
Samstag 17.11.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Germering: BLACK OR WHITE
BLACK OR WHITE 

Tribute to Michael Jackson

In der Show BLACK OR WHITE wird Jackson von einem perfekten Double auf höchstem Niveau verkörpert. Seine Performance wird unterstützt von einer Liveband, Backgroundsängern/-innen und Tänzern.

Die außergewöhnliche Show bietet die Chance, noch einmal die größten Hits des Superstars live zu hören. "Man In The Mirror", "Bad", "Remember The Time", "Beat It", "Thriller" und viele andere, auch aus Zeiten der Jackson Five. Ein perfekt auf die Show abgestimmtes Lichtdesign, 120 extra für diese Show hergestellte Kostüme und rasante Choreographien. Ein echtes multimediales Spektakel für jeden Zuschauer!

...eine musikalische Verbeugung vor dem größten Entertainer der Musikgeschichte!

Stadthalle Germering
Landsberger Str. 39
D-82110 Germering
Samstag 17.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Unterhaching: Axel Zwingenberger: Blues & Boogie Woogie
Axel Zwingenberger: Blues & Boogie Woogie
Piano – forte – solo!
"In the Boogie Woogie-world he is a Rockstar!"

Axel Zwingenberger hat die Musik seiner amerikanischen Idole aus den frühen Tagen in sich aufgesogen, dann angereichert mit eigenen Ideen und Klängen, so sehr zu seinem eigenen Ausdruck gemacht und fortentwickelt, dass er selbst zum Vorbild ganzer Pianistengenerationen wurde. 2018 feiert er sein 45-jähriges Bühnenjubiläum in Sachen Blues- und Boogie Woogie-Piano.
Axel Zwingenberger ist ein Garant für großartigen rollenden Boogie Woogie ebenso wie einfühlsamen, berührenden Blues: Sein kraftvoller, zugleich gefühlvoll sanfter Anschlag begeistert Klavierliebhaber weltweit.
Axels Hauptaugenmerk gilt dem solistischen Pianospiel. Gerne unverstärkt an einem Konzertflügel, stellt er sich dem Publikum pur und unverfälscht. Lässt ausschließlich seine Musik wirken. Der Effekt ist unvergleichlich: bei gedämpftem Saallicht erklingt betörend die Musik, der Rhythmus reichert sich in den Zuhörern an, bis sie nicht mehr anders können als klatschen, jubeln, tanzen, was auch immer – kein Abend gleicht dem anderen – jeder ist ein Erlebnis!

KUBIZ
Jahnstraße 1,
82008 Unterhaching
Samstag 17.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gröbenzell: Kathrin Christians, Querflöte & Isabel Gabbe, Klavier
Gröbenzeller Konzertreihe

Kathrin Christians, Querflöte & Isabel Gabbe, Klavier
Flötenkunst der Spätromantik

Werke von Lili Boulanger, Charles Marie Widor, Peteris Vasks und Richard Strauss

Kathrin Christians, Urgroßnichte des dänischen Komponisten Carl Nielsen, verzaubert das Publikum auf Bühnen in Europa, Asien und Afrika. Sie gastiert auf bekannten Festivals wie dem MDR Musiksommer oder dem Lucerne Festival. Bereits mit 23 Jahren wurde sie Erste Soloflötistin der Heidelberger Sinfoniker. 2017 erschien Kathrin Christians´ Debüt-CD zusammen mit dem Würtembergischen Kammerorchester. Duopartnerin ist die Pianistin Isabel Gabbe, die zahlreiche Preise gewann, etwa bei den Duo-Wettbewerben in Barcelona und Caltanissetta sowie beim Deutschen Musikrat. 2017 wurde sie als Professorin an das Mozarteum in Salzburg berufen.

Saal der Rudolf-Steiner-Schule,
Spechtweg 1
82194 Gröbenzell
Samstag 17.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Maisach: Jacques Stotzem
Jacques Stotzem
Reihe BEER & GUITAR

Jacques Stotzem ist einer der vielseitigsten Fingerstyle-Gitarristen der aktuellen Gitarrenszene. 1959 in Verviers geboren, hat der belgische Gitarrist inzwischen 15 CDs eingespielt und gehört für viele Fans der akustischen Gitarrenmusik zu den absoluten Favoriten. Als gern gesehener Gast auf allen grossen Festivals hat sich Jacques Stotzem mit seinem perfekt vorgetragenen Fingerstyle-Gitarrenspiel, seinem sensiblen Gespür für Melodik und seinem feinen Temperament einen beachtlichen Fan-Kreis erspielt. Seine Konzerttourneen führen ihn durch Europa, Amerika und Asien.
Seit 2006 produziert die berühmte amerikanische Gitarrenfirma “Martin Guitar” ein “OMC Jacques Stotzem Custom Signature” Modell, ein Traum für jeden Gitarristen, eine Ehre für Jacques.
Seine CD “Catch the Spirit” mit höchst bemerkenswerten Arrangements von Rockklassikern schaffte 2009 den Sprung in die belgischen Charts und blieb 41 Wochen lang klassiert ; ein Ereignis in der Akustikgitarrenszene !
Stotzem hat über die Jahre einen unverkennbar eigenen Sound auf der akustischen Gitarre entwickelt und überzeugt sowohl in den für ihn typischen, stimmungsvollen Balladen als auch in durchaus heftig rockenden Adaptionen von Hendrix- oder Gallagher-Stücken.
Hervorragende Kritiken weltweit erhielt 2015 das Album « To Rory », eine Hommage an den irischen Blues-Rock Gitarristen Rory Gallagher.
Mit seiner aktuellen CD « The Way To Go » (September 2017) widmet Jacques sich wieder seinen eigenen Kompositionen, lyrische Balladen in seinem einzigartigen melodischen Stil.
Jacques’ Konzertprogramm ist eine Mischung aus Eigenkompositionen und Arrangements von Rockklassikern (Rolling Stones, U2, Jimi Hendrix,…).

Bräustüberl Maisach
Hauptstraße 24
82216 Maisach
Samstag 17.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Ottobrunn: BOBBY WATSON (Saxophon) & CORNELIUS CLAUDIO KREUSCH QUARTET (Piano, bass, drums) JOHANNES TONIO KREUSCH & DORIS ORSAN (Violine & Gitarre) DUO & mehr ...
10 Jahre Ottobrunner Konzerte

BOBBY WATSON (Saxophon) & CORNELIUS CLAUDIO
KREUSCH QUARTET  (Piano, bass, drums)
JOHANNES TONIO KREUSCH & DORIS ORSAN (Violine &
Gitarre) DUO & mehr ...

Zum 10jährigen Jubiläum der Ottobrunner Konzerte geben die beiden aus Ottobrunn stammenden Musikerbrüder und künst-lerischen Leiter Cornelius Claudio Kreusch und Johannes Tonio Kreusch einen Rückblick auf ihre musikalischen Projekte der letzten Jahre. Mit dabei sind u.a. Stargäste und Wegbegleiter wie der international gefeierte “King of Klezmer” Giora Feidman oder die US-Saxophon-Legende Bobby Watson. Unter dem Festival Motto “Classical & Beyond” wird von Jazz über Tango bis Klassik und Cross-over eine große Bandbreite der musikalischen Stile präsentiert. Die beiden international bekannten Kreusch-Brüder zeigen damit ihre Vielseitigkeit und musikalische Offenheit, die sich auch in der Programmgestaltung der Ottobrunner Konzerte niederschlägt.

Wolf-Ferrari-Haus
Rathausplatz 2
85521 Ottobrunn
Samstag 17.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Egling: Paul O´Brien (Kanadischer singer-songwriter)
Paul O´Brien (Kanadischer singer-songwriter)

Ein herausragender Singer-Songwriter aus British Columbia – unverkennbar: Irische Vorfahren!

Der in Kanada – British Columbia lebende Musiker Paul O’Brien erfrischt seine Zuhörer mit seinen Liedern und fasziniert durch musikalisch ausgereifte Arrangements. Seine in den Liedern spürbare Lebensfreude begeistert. In England aufgewachsen, und durch die Wurzeln der irischen Großeltern geprägt zieht sich die keltische Musik wie ein roter Faden durch seine abwechslungsreichen Songs. Diese Lieder prägen sich beim Zuhörer ein, wollen wieder und wieder gehört werden.

Widmanns Wirtshaus
Hauptstraße 63
86492 Egling
Sonntag 18.11.2018; Uhrzeit: 17:00 Uhr
Puchheim: Konzert Streicherakademie
Konzert Streicherakademie

Jung, lebendig und begeistert. So ist das PJKO Puchheimer Jugendkammerorchester bekannt.
Und so spielen auch die Musiker der Streicherakademie des PJKO.
Die vor drei Jahren gegründete Akademie will gezielt junge Talente fördern und sie auf einem eventuellen Weg zum Musikerberuf begleiten.
Alle Akademisten sind Preisträger des Wettbewerbs "Jugend musiziert".
In den Akademiekonzerten zeigen die jungen Musiker ihr Können.
Geboten wird ein abwechslungsreiches und anspruchsvolles Programm mit Werken aus dem klassischen und romantisch-virtuosen Streicherrepertoire.
Klavierbegleitung: Ayumi Janke
Musikalische Leitung: Simone Burger Michielsen, Peter Michielsen

Puchheimer Kulturcentrum PUC
Oskar-Maria-Graf-Straße 2
82178 Puchheim
Sonntag 18.11.2018; Uhrzeit: 18:00 Uhr
Seefeld: Klavier im Trio mit Bläsern: Flöte-Fagott-Klavier
Klavier im Trio mit Bläsern
Flöte-Fagott-Klavier

Uta Sasgen, Querflöte
Cornelius Rinderle, Fagott
Andreas Kowalewitz, Klavier

Alle drei Musiker sind Ensemble-Mitglieder des Staatstheaters am Gärtnerplatz in Mün-chen und haben bereits 2015 sehr erfolgreich ein Benefizkonzert für die lokale Agenda Integration und Asyl in der Gemeinde Seefeld gegeben.Uta Sasgen profiliert sich neben ihrer Or-chestertätigkeit als (Piccolo-)Flötistin auch in moderierten Barockkonzerten. Cornelius Rinderle fungierte schon vor seinem Meister-klassen-Abschluss seit 2009 als Solofagottist daselbst. Andreas Kowalewitz ist nach einem Dirigier- und Klavierstudium als viel gefragter Kapellmeister engagiert.

Werke von L. v. Beethoven, G. Bizet, K. Kol-binger, C. M. v. Weber u. a.

Scxhloss Seefeld
Schlosshof 6
D-82229 Seefeld
Sonntag 18.11.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Landsberg Stadttheater: Renaud Garcia-Fons
Renaud Garcia-Fons

„La vie devant soi- Revoir Paris“

Wer einmal Renaud Garcia-Fons live erleben konnte, braucht diese Einleitung nicht. Man kann wohl nicht auf einem seiner Konzerte gewesen sein, ohne restlos begeistert und überwältigt zu sein. Müsste man einen nennen, der es versteht, den Kontrabass zu spielen wie kein anderer, dann wäre es wohl Renaud Garcia-Fons. Aber lassen wir ihn selbst zu Wort kommen: „Der Kontrabass liegt irgendwo zwischen der Laute/Gitarre und der Viola da Gamba, und durch den Klang des gestrichenen Bogens tun sich sogar Ähnlichkeiten zu dem indischen Streichinstrument Sarangi auf. Ich habe die verschiedensten Arten von Musik studiert, … Klassik, Jazz, orientalische Musik. Das bewirkte, dass ich mich heute auf ganz unterschiedlichen Terrains bewege, auch wenn es eine kontinuierliche Entwicklung gibt. Was mein Spiel auf dem Kontrabass besonders charakterisiert, ist, dass ich häufig den Bogen einsetze. Es hat mich immer sehr fasziniert, den Bass zum Singen zu bringen.“ Und hinzufügen sollte man, dass das Zusammenspiel mit dem Akkordeonisten David Venitucci und dem Schlagzeuger und Vibrafonisten Stephan Caracci diese musikalische Hommage an das alte und neue Paris zu einer bereits auf vielen Bühnen der Welt umjubelten Sternstunde macht!

Stadttheater Landsberg
Schlossergasse 381 a
86899 Landsberg am Lech
Sonntag 18.11.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Fürstenfeld: Oh Happy Day – Kids
Oh Happy Day – Kids
Der Inklusive Gospelchor

Projektleitung: Thilo Wimmer, Caritas-Kontaktstelle, Künstlerische Teamleitung: Ulrike Buchs-Quante, Chorleiter und Arrangeur: Roger Hefele, Choreographie: Stephanie Felber

Der inklusive Chor „Oh Happy Day“ kommt mit seinem neuen Programm auf Tournee, einer mitreißenden Show aus Gesang, Tanz, Percussion und Schauspiel. Diesmal singt der Chor gemeinsam mit Jugendlichen und Kindern mit und ohne Behinderung, denn Inklusion beginnt bereits im Jugendalter. Schülerinnen und Schüler aus Einrichtungen der Stiftung Kinderhilfe und aus dem Graf-Rasso-Gymnasium aus Fürstenfeldbruck werden auf der Bühne für Stimmung sorgen. Insgesamt 150 Sängerinnen und Sänger singen Gospel, Pop- und Hip-Hop-Songs und machen Mut, sich für ein gutes Miteinander zu engagieren. Ein künstlerischer Abend der besonderen Art!

Im Konzert stehen Gebärdensprach-Dolmetscher und eine Induktionsanlage zur Verfügung.

Fürstenfeld 12,
82256 Fürstenfeldbruck
Donnerstag 22.11.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Germering: Martin Kälberer
MARTIN KÄLBERER

Baltasound

Baltasound ist der Name einer Bucht im äußersten Norden der Shetland-Inseln.

Baltasound ist auch der Name des neuen Projekts von Martin Kälberer, bei dem er musikalische Landschaften entstehen lässt, die den Zuhörer mitnehmen auf weite Reisen, in teils unbekannte Gefilde.

Mit seiner einzigartigen Mischung aus akustischen und elektronischen Elementen, den Klängen von Klavier, Hang, Gesang, Perkussion und allerlei sehr ungewöhnlichen Instrumenten, malt er beeindruckende Klangbilder, inspiriert von der Weite und Einsamkeit des Nordens. Die Eindrücke von vielen Reisen dorthin finden sich in dieser Musik, genauso wie die Ansichten seiner inneren Welt. Die Stille hat darin genauso ihren Platz wie virtuose Eskapaden auf diversen Klangkörpern.

Baltasound ist der Soundtrack zum Innehalten, Verweilen, Nachlauschen.


Donnerstag 22.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Unterschließheim: MICHAEL FITZ
MICHAEL FITZ
jetz auf gestern 2018

Gut zehn Jahre ist Michael Fitz inzwischen mit ungebrochener Begeisterung und ebensolcher Neugier auf den Bühnen nahezu aller deutschen Länder unterwegs.

Doch wenn man wie der sympathische Bayer in Lied und Wort aus dem Mittendrin im Leben erzählt, sind Zahlen nicht so wichtig. In seinen Soloprogrammen – und ganz aktuell in jetz auf gestern 2018 – geht es eher um Erlebtes und Gefühltes, dafür existiert kein Höchstalter. Da schwemmt es gerne mal Übriggebliebenes, hin und wieder Halbverdautes oder auch bis dato nie wirklich Ausgesprochenes an die Bewusstseinsoberfläche. Und das wird unweigerlich Thema für einen, der sich nirgendwo im spaßbeseelten sogenannten Zeitgeist-Mainstream einnorden lässt.

Erstaunlich, wie Michael Fitz, der sich in seinen Liedern mit – fast möchte man sagen – seelischem Sperrmüll beschäftigt, die Menschen landauf, landab allein mit sich und ein paar Gitarren, seinem feinen, augenzwinkernden Humor, seiner Poesie und Leidenschaft so mitnehmen kann, ohne sich dabei mit allzu eifrigen Zeigefingern und Orientierungshilfen anzubiedern.

Forum Unterschleißheim
Rathausplatz 1
85716 Unterschleißheim


Donnerstag 22.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Puchheim: Charlie And His Orchestra
Charlie And His Orchestra

Der von Schwarzen erfundene und von vielen jüdischen Musikern verfeinerte Jazz wurde parallel zu seinem Siegeszug in den Metropolen der Welt während der Zwanzigerjahre zu einem Feindbild der Diktatoren, Rassisten und Antidemokraten. Seit der Machtübernahme der Nationalsozialisten 1933 war er in Deutschland eine verfemte Musik. So verkündete der gleichgeschaltete deutsche Reichsrundfunk 1935 das endgültige Verbot des Nigger-Jazz. Dennoch ließ Reichspropagandaminister Joseph Goebbels 1940 für den ins feindliche Ausland ausstrahlenden Deutschen Kurzwellensender eine Bigband rekrutieren. Von der Bevölkerung weitgehend unbemerkt spielten so vier Jahre lang mitten in Berlin im Auftrag des NS-Regimes die besten deutschen Jazzmusiker feinsten Swing. In den Studios des Reichsrundfunks erklangen die ansonsten verbotenen Songs von verfemten schwarzen und jüdischen Musikern wie Duke Ellington, Count Basie oder Benny Goodman fast wie im Original freilich garniert mit rassistischen, antibritischen und -amerikanischen Propagandatexten. Mit der als Sängerin wie als Schauspielerin erfolgreichen April Hailer (April-Hailer-Show), dem großen Nachwuchstalent Maximilian Höcherl, sowie dem legendären Schlagzeuger Pete York erzählt die Revue "Charlie and his Orchestra" dieses immer noch weitgehend unbekannte, vielleicht absurdeste und kurioseste Kapitel deutscher Musik- und Rundfunkgeschichte. Und mit der von Heinz Dauhrers Wine and Roses Jazz Society virtuos gespielten Musik, vielen Bilddokumenten und der begleitenden Rahmenhandlung wird eine packende Ansicht dieses Phänomens entworfen. Die Geschichte beleuchtet auch die Reaktion der Alliierten, begleitet die Stationen der Band und stellt ihre wichtigsten Mitglieder vor - vom Orchesterleiter Lutz Templin über ihren namensgebenden Sänger Karl "Charlie" Schwedler bis zum Münchner Schlagzeuger Fritz "Freddie" Brocksieper, der vor wie nach seiner Zeit bei "Charlie and his Orchestra" bis in die 1980er Jahre die prägende Figur der Münchner Jazzszene war. Vor allem durch ihn erfahren wir auch vom moralischen Dilemma der Musiker, die einerseits Jazz spielen durften, diverse Privilegien genossen und oft dem Kriegsdienst entkamen, andererseits aber von den Nazis instrumentalisiert wurden. So wird das historische Beispiel von Charlie and his Orchestra auch zum zeitlosen Exempel für Verführung und Widerstand.

Text & Gestaltung: Oliver Hochkeppel - Peter Wortmann

Words & Vocals: April Hailer - Maximilian Höcherl - Pete York - Heinz Dauhrer
Music: Wine and Roses Jazz Society
Musical Leader: Heinz Dauhrer
Die Musiker: Karsten Gnettner-Kontrabass, Matthias Bublath-Piano, Erwin Gregg-Posaune, Bernhard Ullrich-Saxofone, Klarinette

Puchheimer Kulturcentrum PUC
Oskar-Maria-Graf-Straße 2
82178 Puchheim
Freitag 23.11.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Germering: Nick Woodland
NICK WOODLAND

Play it all night long

Als der in London geborene Sänger und Gitarrist in den 70er-Jahren nach München kam, war die bayerische Landeshauptstadt gerade auf dem Weg, eine dynamische Musikmetropole zu werden. Hier fand Woodland den perfekten Nährboden für seine kreative Arbeit. Als ebenso versierter wie vielseitiger Musiker stand Nick Woodland zusammen mit Pop-Größen wie Boney M., Donna Summer, der Punkrock-Band „The Clash“ oder der Jazz-Ikone Herbie Mann im Studio und schrieb Musikgeschichte.

In Deutschland kennt man ihn auch als kongenialen Bühnenpartner des bayerischen Musikers und Kabarettisten Georg Ringsgwandl sowie als Bandmitglied von Marius Müller-Westernhagen, mit dem er jahrelang durch die Stadien der Republik tourte.

Ebendieser Werdegang machte Nick Woodland zu der eigentümlich-aparten Mischung aus schwarzem britischen Humor und bayerischem Querkopf, die ihn heute auszeichnet.

Optisch unverkennbar durch seine Markenzeichen, den schwarzen Zylinder und die schmale Nickelbrille, gehört er zu den wenigen Musikern, denen Kritiker genreübergreifend einen wirklich eigenen und unverwechselbaren Stil zugestehen – und das zu Recht! Genau dieser authentische und originelle Stil spiegelt sich auch in der Besetzung von Nick Woodlands Band wider, mit der er seit fünf Jahren erfolgreich auf der Bühne steht: Bass spielt Tom Peschel, für den Groove ist Manfred Mildenberger zuständig und schließlich ist da noch Woodlands alter Weggefährte: der in der Szene bestens bekannte Klaus Reichardt an den Keyboards und der Pedal Steel Guitar. Das musikalische Ergebnis dieser wohldurchdachten Mischung ist rau, erdig und abwechslungsreich: dreckiger Blues, temperamentvoller Country und virtuoser Folk, gewürzt mit Reggae- und Surf-Rock-Anleihen. Ein Pflichttermin nicht nur für Blues-Fans!

Stadthalle Germering
Landsberger Str. 39
D-82110 Germering
Freitag 23.11.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Bad Tölz: Quartettissimo – Parker Quartett (USA)
Quartettissimo – Parker Quartett (USA)

Wolfgang Amadeus Mozart
Streichquartett Es-Dur, KV 428
Leo¨ Janáček
Streichquartett Nr. 1 Kreutzersonate
Ludwig van Beethoven
Streichquartett e-moll, op. 59,2

Mit seinen dynamischen Interpretationen, einem leuchtenden Klang und hervorragendem musikalischen Können hat sich das mit dem Grammy Award ausgezeichnete Parker Quartett in die Herzen seiner Zuschauer gespielt und gilt als eines der herausragendsten Quartette seiner Generation.

Kurhaus Bad Tölz
Ludwigstr. 25
83646 Bad Tölz
Freitag 23.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Fürstenfeld: Black Patti
Black Patti
Special Guest: Ryan Donohue
Red Tape

BluesFirst

Peter Crow C. ─ guitar, harp; Ferdinand „Mr. Jelly Roll” Kraemer ─ vocals, guitar, mandolin; Ryan Donohue – bass, vocals

Seit 2011 bilden der mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnete

Gitarrist und Blues Harp-Spieler Peter Crow C. und sein Partner Ferdinand „Mr. Jelly Roll“ Kraemer, der neben Gesang und Gitarre auch an der Mandoline glänzt, das nach einem obskuren Plattenlabel benannte Duo Black Patti. Akustischer Pre-War-Blues, zu weiten Teilen auf Eigenkompositionen fußend, brachte die Musiker neben unzähligen Clubshows auch auf internationale Festivals sowie zum Heimatsound-Festival Oberammergau. Mit „Red Tape“ liegt nun der zweite Tonträger der versierten, meist mit harmonisch-zweistimmigem Gesang antretenden Musiker vor. Mit ihrem abwechslungsreichen Repertoire präsentieren Black Patti dabei filigran-kunstvolle Roots-Musik zwischen tiefschwarzem Delta Blues, federndem Ragtime und beseelten Spirituals. Unterstützt werden sie vom Kontrabassisten und Sänger Ryan Donohue aus New Orleans.

„Vintage ist das Schlüsselwort für viele Subkulturen. (…) Das Münchner Bluesduo hat es in dieser Recycling-Kunst zu wahrer Meisterschaft gebracht.“ (Schwarzwälder Bote)

„Was Black Patti abliefern, ist geradezu sensationell. Der Krause-Peter ist ja ein alter Hase und seine Fingerpicking-Expertise überrascht nicht. Sein Bluesharpspiel wurde bislang jedoch noch nie so gut in Szene gesetzt – Sonny Terry, Sonny Boy Nr. 1 und Noah Lewis lassen grüßen. Dagegen gehört Ferdinand Kraemer zum raren Blues-Nachwuchs – und mit Mitte 20 derartige Könnerschaft (und Groove) an Gitarre und Mandoline zu erreichen, ist schon famos. Dazu sind beide auch noch exzellente Vokalisten und passen hervorragend zusammen: Die Instrumente ergänzen sich prächtig, der Rhythmus rollt und meistens wird zweistimmig gesungen." (Bluesnews)

Fürstenfeld 12,
82256 Fürstenfeldbruck
Freitag 23.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Puchheim: Anna Katharina & Prinz Chaos
Anna Katharina & Prinz Chaos

olkrockgeigerin trifft Liedermacher! Anna Katharina und Prinz Chaos: "Rebellische Saiten".
Anna Katharina Kränzlein war Gründungsmitglied der erfolgreichsten deutschsprachigen Mittelalterrockband Schandmaul. Von 1998 - 2017 spielte sie dort nicht nur die erste und einzige Geige, sondern auch Bratsche, Cello und Drehleier.
Prinz Chaos (Florian Ernst Kirner) spielt Mandoline, eine Thüringer Waldzither und diverse Gitarren. Er ist eine zentrale Figur der deutschen Liedermacher-Renaissance und war direkter Schüler von Franz Josef Degenhardt und Konstantin Wecker. Prinz Chaos betreibt ein legendäres Projekt auf Schloss Weitersroda in Südthüringen. Insgesamt bringt das Duo 50 Einzelsaiten auf die Bühne. Das Zusammenspiel der beiden Ausnahmekünstler zeugt von Spielfreude gepaart mit Professionalität - und einer rebellisch-romantischen Grundhaltung.  Dazu gibt es Schandmaul-Songs aus Anna Katharinas Feder wie "Prinzessin" oder "Auf hoher See". Daraus ergibt sich ein musikalisch wie inhaltlich ungemein abwechslungsreiches Programm der beiden Künstlerpersönlichkeiten, die in Puchheim und Eichenau aufgewachsen sind.

Anna Katharina: Geige, Bratsche, Cello, Drehleier, Gesang
Prinz Chaos: Gesang, Mandoline, Konzertgitarre, Akustikgitarre, Thüringer Waldzither

Puchheimer Kulturcentrum PUC
Oskar-Maria-Graf-Straße 2
82178 Puchheim
Freitag 23.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Planegg: Kathrin Christians & Isabel Gabbe
Kathrin Christians & Isabel Gabbe
Flötenkunst der Spätromantik

Die Künstler: Kathrin Christians (Querflöte), Isabel Gabbe (Klavier)

Kathrin Christians, Urgroßnichte des dänischen Komponisten Carl Nielsen, verzaubert das Publikum auf Bühnen in Europa, Asien und Afrika. Sie gastiert auf bekannten Festivals wie dem MDR Musiksommer oder dem Lucerne Festival. Bereits mit 23 Jahren wurde sie Erste Soloflötistin der Heidelberger Sinfoniker. 2017 erschien Kathrin Christians‘ Debüt-CD zusammen mit dem Württembergischen Kammerorchester.

Duopartnerin ist die Pianistin Isabel Gabbe, die zahlreiche Preise gewann, etwa bei den Duo-Wettbewerben in Barcelona und Caltanissetta sowie beim Deutschen Musikrat. 2017 wurde sie als Professorin an das Mozarteum in Salzburg berufen.

„(…) ein fabelhaftes Debüt (…). Zweifelsfrei steht fest, dass man von Kathrin Christians noch mehr hören will – und wird!“ (Clarino)

„Neben trefflicher Virtuosität, einem Anschlag, der die Kostbarkeit der Töne unterstrich, wartete Gabbe mit einer Empathie auf, wie man sie nur selten erlebt.“ (Trierischer Volksfreund)

Kupferhaus
Feodor-Lynen-Str. 5
82152 Planegg
Freitag 23.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gauting: Kian Soltani, Violoncello & Aaron Pilsan, Klavier: Debussy, Poulenc, Vali, Schostakowitsch
Kian Soltani, Violoncello & Aaron Pilsan, Klavier:
Debussy, Poulenc, Vali, Schostakowitsch

Wenn Kian Soltani musiziert, öffnen sich Welten: Individualität, Ausdruckstiefe und ein charismatisches Auftreten zeichnen den jungen Cellisten aus. Der Pianist Aaron Pilsan ist einer der vielversprechendsten internationalen Klavier-Stars der Zukunft.
KIAN SOLTANI wurde 1992 in Bregenz in eine persische Musikerfamilie geboren. Mit vier Jahren begann er Cello zu spielen und wurde mit gerade einmal zwölf Jahren in die Klasse von Ivan Monighetti an der Musikhochschule Basel aufgenommen. 2014 wurde er Stipendiat der Anne-Sophie Mutter Stiftung und schloss sein Studium im Rahmen des Programms Junge Solisten an der Kronberg Academy ab. Seine Debüts im Wiener Musikverein und bei der Schubertiade Hohenems, aber vor allem sein Gewinn des Internationalen Paulo Cello-Wettbewerbs in Helsinki machten weltweit auf Soltani aufmerksam. Im Dezember 2017 erhielt er den Credit Suisse Young Artist Award.
 
Der Pianist AARON PILSAN ist einer der vielversprechendsten internationalen Klavier-Stars der Zukunft. Vom Magazin Fono Forum zum besten Nachwuchskünstler des Jahres 2011 gekürt, wurde er 2014 in die „Rising Stars“ Reihe der European Concert Hall Organization (ECHO) aufgenommen und erhielt dadurch Einladungen in die renommiertesten Konzertsäle Europas. Aaron Pilsan ist regelmäßig bei führenden Festivals zu Gast. 1995 in Dornbirn, Österreich geboren, begann Aaron Pilsan im Alter von fünf Jahren mit dem Klavierspiel. Er studierte bei Karl Heinz Kämmerling am Mozarteum Salzburg und ist zurzeit Protegé von Lars Vogt. Aaron wurde durch die Schweizer Orpheum Stiftung gefördert, ist Stipendiat der Mozart Gesellschaft Dortmund und wurde im August 2017 mit dem Förderpreis Deutschlandfunk ausgezeichnet.

19.00 Konzerteinführung durch den Kulturjournalisten Reinhard Palmer

Programm:
DEBUSSY Sonate d-Moll für Violoncello und Klavier
POULENC Sonate für Violoncello und Klavier
VALI 3 Stücke aus „Seven Persian Folk Songs“ für Violoncello und Klavier
SCHOSTAKOWITSCH Sonate für Violoncello und Klavier d-Moll op. 40

Bosco
Oberer Kirchenweg 1,
82131 Gauting
Samstag 24.11.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Freising: Klavierabend Julia Fedulajewa
Klavierabend Julia Fedulajewa
 
Die städtische Musikschule Freising lädt zu einem Konzertabend mit der in Freising bestens bekannte Pianistin Julia Fedulajewa ein. Nach den überwältigenden Erfolgen der Konzerte in den letzten Jahren wird Frau Fedulajewa dieses Jahr ein ausgewähltes Programm mit Werken von Johann Sebastian Bach, Ludwig van Beethoven und Robert Schumann spielen.

Julia Fedulajewa, geboren 1975 im Kreis Krasnodar, beschäftigte sich schon in früher Kindheit mit Musik. Bereits mit drei Jahren begann sie mit ersten kleinen Übungen am Klavier und mit acht Jahren gewann sie einen Kompositionswettbewerb für junge Musiker in ihrer damaligen Heimatstadt Charkow. Noch im gleichen Jahr spielte sie das Klavierkonzert D-Dur von Joseph Haydn mit Orchesterbegleitung. Zu ihrem Repertoire gehörten auch schon die fünfzehn zweistimmigen Inventionen von Johann Sebastian Bach, die sie in dieser Zeit in mehreren Konzerten gespielt hat.
Julia Fedulajewa erhielt ab ihrem neunten Lebensjahr Unterricht an der Zentralen Spezialmusikschule des Moskauer Konservatoriums. Nach dem Abitur 1993 begann sie dann mit dem Studium am Konservatorium, das sie im Jahre 1998 mit der Staatsprüfung und dem Prädikat "mit Auszeichnung" abschloss. Zu ihren wichtigsten Lehrern zählten Garri Gelfgat, die bekannten Pianistinnen Tatjana Nikolajewa und Elisso Wirssaladze sowie Gernot Sieber.
Ihr Spiel wurde auch mehrfach auf Klavierwettbewerben ausgezeichnet: So gehörte sie 1990 zu den Preisträgern beim Wettbewerb für junge Pianisten in Ettlingen. Beim Clara Schumann-Wettbewerb in Düsseldorf wurde Julia Fedulajewa im Jahr 2000 ein Diplom zuerkannt. Daran schlossen sich 2002 in München der erste Preis beim Musikwettbewerb des Kulturkreises Gasteig sowie der Steinway Förderpreis an. Beim internationalen Klavierwettbewerb Bremen erhielt sie 2003 den dritten Preis.
In dieser Zeit entstanden außerdem einige Aufnahmen für den Bayerischen Rundfunk.
Über Ihre Konzerttätigkeit hinaus widmet sich Julia Fedulajewa intensiv der musikalischen Ausbildung von Kindern und Jugendlichen auch an der Freisinger Musikschule.
Der Eintritt zu diesem Konzert ist frei, um Spenden zugunsten des Kinderheimes St. Klara wird gebeten.

Musikschule/Pavillon
Kölblstraße 2
85356 Freising
Samstag 24.11.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Herrsching: Harmonic Brass München
Harmonic Brass München

Manfred Häberlein, Tuba
Thomas Lux, Posaune
Elisabeth Fessler, Trompete
Hans Zellner, Trompete
Andreas Binder, Horn

Harmonic Brass steht seit 1991 für großen, eleganten Blechbläserklang.

Carnegie Hall New York, Arts Center Seoul, Gewandhaus zu Leipzig:
In der ganzen Welt sind die vier Herren mit ihrer bezaubernden Dame zu Hause und gleichzeitig willkommen. Mit wechselnden Programmen ist Harmonic Brass mit etwa 120 Konzerten pro Jahr rund um den Globus unterwegs. Ein Ensemble, das Laune macht: Akribisches Feilen an der Performance trifft auf barocke Lebensfreude. Seriöses musikalisches Arbeiten löst kichernde Jungenhaftigkeit ab. Fünf Individuen, die unterschiedlicher nicht sein könnten, verschmelzen auf der Bühne zu einer Einheit, wie man sie selten antrifft. Das hat sich herumgesprochen: Harmonic Brass wird getragen von einer unglaublich großen Anzahl an Fans.
Für das Goethe-Institut ist Harmonic Brass seit dem Jahr 2000 kultureller Botschafter in aller Welt, und in zahlreichen internationalen Workshops sind die Münchner als Dozenten tätig.

Wer schon einmal in einem Konzert von Harmonic Brass war, der weiß, was die Süddeutsche Zeitung meint, wenn sie von einem Ensemble schreibt, das "...mit seiner glamourös-virtuosen Art zu den besten der Welt gehört."

Programm:
Playlist: Lieblingsstücke aus dem Repertoire und Fanwünsche - mit viel Musik aus Barock und Klassik

Großer Saal im Haus der bayerischen Landwirtschaft
Riederstr. 70
82211 Herrsching, OT Lochschwab

Samstag 24.11.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
München: Mozart: Requiem
Mozart: Requiem
in der Fassung für Streichquintett

Am 5. Dezember 1791 starb Wolfgang Amadeus Mozart mit gerade einmal 35 Jahren unter bis heute nicht eindeutig geklärten Umständen. Er steckte mitten in der Komposition seines Requiems. Die zeitliche Koinzidenz dieser beiden Ereignisse bot stets Stoff für Spekulationen und die Vorlage für spannende Filme und Theaterstücke. Aber nicht nur der mysteriöse Entstehungshintergrund, auch die unglaubliche Kraft der Melodien und getragenen Tempi machen Mozarts letztes Werk zu einem faszinierenden Mythos. Fast als hätte Mozart geahnt, dass das Requiem am Ende seine eigene Totenmusik sein würde...

Eine weitere Besonderheit an Mozarts letzter Komposition ist auch die Tatsache, dass er sie nicht vollenden konnte. Einige der fehlenden Teile wurden von zwei Kompositionsschülern Mozarts ergänzt: Joseph Eybler und Franz Xaver Süßmayr. Vor allem Süßmayr soll die Komposition anhand Mozarts Anweisungen und einiger hinterlassenen "Zettelchen“ vervollständigt haben. Erleben Sie am 24. November bei den Nymphenburger Schlosskonzerten Mozarts mysteriösestes Werk, gespielt vom Ensemble 1756.

Künstler:
Ensemble 1756

Hubertussaal,
Schloss Nymphenburg,
Eingang 17,
80638 München,
Samstag 24.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gauting: Michael Fitz: jetz' auf gestern 2018
Michael Fitz: jetz' auf gestern 2018

Erstaunlich, wie der sympathische Bayer, der sich in seinen Liedern mit seelischem Sperrmüll beschäftigt, die Menschen landauf und landab allein mit sich und ein paar Gitarren, seinem feinen, augenzwinkernden Humor, seiner Poesie und Leidenschaft, so mitnehmen kann.
Es gibt Jahre, in denen manches rund wird. Für Michael Fitz sind es die Jahre, die mit einer „8“ enden. Die Acht ist bekanntlich nicht nur eine Zahl, sondern, auf die Seite gelegt, das Symbol für Unendlichkeit. Bis dahin ist es noch sehr weit aber das Jahr 2018 ist gut für mindestens zwei „Runde“, die der Schauspieler und Liedermacher aus Leidenschaft heuer zu feiern hat. Zum Einen steht der nächste runde Geburtstag an, zum Anderen ist Michael Fitz nun gute 10 Jahre mit ungebrochener Begeisterung und ebensolcher Neugier in inzwischen nahezu allen deutschen Landen und deren Bühnen unterwegs.

Nein, nein, noch lang keine Preise für’s Lebenswerk, kein schöpferisches Innehalten und bestimmt kein bequemer Ruhestand. Wenn man wie Michael Fitz in Lied und Wort aus dem Mittendrin im Leben erzählt, sind Zahlen ohnehin nicht so wichtig. In seinen Soloprogrammen, auch in „jetz auf gestern 2018“, geht es eher um Erlebtes und Gefühltes, dafür gibt es kein Höchstalter. Da schwemmt es gerne mal übrig Gebliebenes, hin und wieder halb Verdautes oder auch bis dato nie wirklich Ausgesprochenes an die Bewußtseinsoberfläche und das wird unweigerlich Thema für einen, der sich nirgendwo, im so spassbeseelten, sogenannten Zeitgeist-Mainstream einnorden lässt. Erstaunlich, wie der sympathische Bayer, der sich in seinen Liedern mit – fast möchte man sagen – seelischem Sperrmüll beschäftigt, die Menschen landauf und landab allein mit sich und ein paar Gitarren, seinem feinen, augenzwinkernden Humor, seiner Poesie und Leidenschaft, so mitnehmen kann, ohne sich dabei mit allzu eifrigen Zeigefingern und Orientierungshilfen anzubiedern.

Bosco
Oberer Kirchenweg 1,
82131 Gauting
Samstag 24.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Freising: Klaus Doldinger's Passport
Klaus Doldinger's Passport

Seit über 60 Jahren steht KLAUS DOLDINGER auf der Bühne und hat in dieser Zeit entscheidend dazu beigetragen, dass Jazz aus Deutschland auf dem internationalen Parkett mitspielt. Und nicht nur das: KLAUS DOLDINGER ist einer der erfolgreichsten Komponisten von Filmmusik und TV-Titelmelodien. So hat er zum Beispiel die Titelmusik zur TV-Serie „Tatort“ geschrieben und eingespielt, die seit 1970 – also seit 45 Jahren! – wöchentlich über den Bildschirm flimmert.

Dieses Jahr ist KLAUS DOLDINGER 80 Jahre alt geworden, aber noch längst nicht müde von der Musik und auf großer JUBILEE-Tour. Das wohl größte Geschenk hat er sich wohl selbst zu seinem Geburtstag gemacht: Im April ist sein brandneues Album „DOLDINGER“ mit seiner Band PASSPORT erschienen, das mit Special Guests wie Helge Schneider, Udo Lindenberg, Max Mutzke, Sascha, Nils Landgren und Dominic Miller überrascht!

Der Grand-Seigneur des Jazz steht aber nicht nur mit der aktuellen KLAUS DOLDINGER’S PASSPORT Besetzung auf der Bühne. PASSPORT CLASSIC, jene drei Musikern, die ihn bereits in den 70er Jahren auf stilprägenden Alben begleiteten, werden ein weiteres Programm-Highlight. So genießen Curt Cress am Schlagzeug, Wolfgang Schmidt am Bass und Keyboarder Roberto Di Gioia mittlerweile ebenfalls einen legendären Ruf. Das Konzert mit PASSPORT CLASSIC verspricht so auch eine gelungene Zeitreise, die einen unverstellten Blick zurück auf die Hochphase des Jazz-Rocks erlaubt.

Lindenkeller
Veitsmüllerweg 2
85354 Freising
Samstag 24.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Herrsching: Señor Blues
Señor Blues
Modern Hoodoo Downhome Blues

„Señor Blues sind wahrhaft große Minimalisten des ehrlichen, rauen Blues“ (Süddeutsche Zeitung, 4.8.2017).
Seit über dreißig Jahren zelebrieren Guido Rochus Schmidt und Tom Höhne gemeinsam den Blues in unterschiedlichen Formationen. Sie präsentieren in entspannten Unplugged-Konzerten – neben Stücken von Horace Silver bis Tom Waits – vor allem ihre eigenen Songs sowie traditionelle Bluestitel in eigenwillig modernen Interpretationen, ohne jedoch ihre musikalischen Wurzeln zu verleugnen. Mit Fingerstyle-, Slide- und Baritongitarre – der schon der legendäre Louisiana Red nicht widerstehen konnte- begeistern sie landauf landab durch mitreißenden Hoodoo- und Downhome Blues und nehmen dabei ihr Publikum mit auf eine Reise aus den verruchten Hinterhöfen Harlems bis hinunter in die schweißtreibenden Juke Joints im tiefen Süden des Mississippi-Deltas.

Tom Höhne

Er hat seine legendäre schwarze Isana, der schon Louisiana Red nicht widerstehen konnte, („I need that guitar, cause it got the spanky sound“) in eine Bariton Gitarre umgebaut. Ihr warmer runder Klang gibt dem Sound von „Señor Blues“ die charakteristische Note.

Guido Rochus Schmidt

Als „Sic`em Strings“ feiert er mit „Señor Blues“ sein Comeback mit Fingerpicking- und Bottleneckgitarre. Die von ihm interpretierten Bluestitel bereichern das Repertoire mit „Down Home“ Feeling.

Kurparkschlösschen
Scheuermannstraße 3,
82211 Herrsching
Samstag 24.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Fürstenfeld: Elias Streichquartett
Elias Streichquartett
J. Haydn, B. Smetana, F. Mendelssohn

Fürstenfelder Konzertreihe

Sara Bitlloch, Violine / Donald Grant, Violine / Martin Saving, Viola / Marie Bitlloch, Violoncello

Das in England ansässige Elias Quartett gründete sich 1998 am Konservatorium von Manchester. Seither gastiert das Ensemble erfolgreich in großen Sälen wie im Wiener Konzerthaus, dem Salzburger Mozarteum oder in der New Yorker Carnegie Hall. Das Elias Quartett wurde beim Londoner Streichquartett-Wettbewerb ausgezeichnet und nahm am Förderprogramm „New Generation Artists“ der BBC teil. In den vergangenen Jahren lag das Augenmerk der Musiker auf einem Beethoven-Zyklus, live aufgenommen in der Londoner Wigmore Hall. Derzeit erkunden sie mit ihrem Projekt „After Beethoven“, wie spätere Komponisten neue Wege einschlugen.

„Die Balance der einzelnen Instrumente stimmte in jeder Sekunde, jede melodische Wendung, jeder Harmoniewechsel wurden hier zum Ereignis.“ (General-Anzeiger Bonn)

„Erschütternd ausdrucksstark…“ (Mannheimer Morgen)

Fürstenfeld 12,
82256 Fürstenfeldbruck
Sonntag 25.11.2018; Uhrzeit: 11:00 Uhr
Landsberg Stadttheater: Hänsel & Gretel
Hänsel & Gretel

Hailix bLECHle

Ein Werk, das seit seiner Entstehung für Jung und Alt gleichermaßen faszinierend ist: die Märchenoper „Hänsel und Gretel“ von Engelbert Humperdinck in einer konzertanten Fassung für Blechbläser und Erzähler. Grundlage der heute weltbekannten Oper ist ein Märchenspiel nach der Grimm’schen Überlieferung, das von Humperdincks Schwester Adelheid Wette ursprünglich für die Aufführung im kleinen Familienkreis gedacht war und den Komponisten zu einer abendfüllenden Oper inspirierte. In der aufgeführten Fassung wurden Adelheid Wettes Originalversen einige Teile des ebenfalls von ihr stammenden Opernlibrettos hinzugefügt, um die schönsten Melodien und musikdramatisch wesentlichen Stellen der Oper zu verbinden. Bildhafte Sprache und spätromantisch hohe musikalischer Ausdruckskraft lassen die bekannten Szenen der Gebrüder Grimm somit mit Leichtigkeit lebendig werden. Unter der Leitung von Hans-Günter Schwanzer zeichnet ein Projektensemble für den musikalischen Part verantwortlich, dessen junge Musiker der Blechbläserklasse von Hans-Günter Schwanzer entstammen und entweder im Musikschulblasorchester Landsberg oder dem Schülerblasorchester St. Ottilien aktiv sind. Den Erzählpart übernimmt Sepp Wörsching, der nicht nur über die Grenzen der Region als Schauspieler, sondern gerade dem Landsberger Publikum aufgrund seiner langjährigen Zusammenarbeit mit der landsberger bühne sowie dem Landsberger Blechbläserensemble, z.B. als Erzähler von Ludwig Thomas „Heiliger Nacht“, bestens bekannt ist.

Stadttheater Landsberg
Schlossergasse 381 a
86899 Landsberg am Lech
Sonntag 25.11.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Planegg: J. Reichert, P. Fulda & Kollegen
J. Reichert, P. Fulda & Kollegen
Orpheus has just left the building

Man nannte ihn den „britischen Orpheus“, da seine Melodien voll jenseitiger Glut waren, seine dramatischen Einfälle unerschöpflich und seine Klänge mit vollendeter Eleganz jedes menschliche Gefühl zu fassen vermochten. Die Musik von Henry Purcell ist zeitlos, über jeden Epochengeschmack hinweg ergreifend und von edler Schönheit.

Johannes Reichert und Peter Fulda haben sich dem Werk Purcells immer wieder mit großer Liebe, tiefem Respekt und gesunder Frechheit genähert. Mit ihrem neuen Projekt lassen sie die Welten kunstvollen Barockgesangs und zeitgenössischer Jazz-Dekonstruktion aufeinanderprallen und siehe da: es öffnen sich ungeahnte poetische Räume, emotionale Tiefen und essentielle musikalische Erfahrungen zwischen den Zeiten.

Das Ensemble scheint janusköpfig: Countertenor, Cembalo und Lauteninstrumente auf der einen, waghalsige Stimmakrobatik, Jazzklavier und Kontrabass auf der anderen Seite. Diese disparate Besetzung hält neben intensiven Farbkontrasten auch überraschende Schnittmengen bereit und bietet eine ganz neue Palette für die allmenschlichen Stimmgewebe des „britischen Orpheus“.

Kupferhaus
Feodor-Lynen-Str. 5
82152 Planegg
Sonntag 25.11.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Bad Tölz: Konzert der Holzkirchner Symphoniker
Konzert der Holzkirchner Symphoniker

Kurhaus Bad Tölz
Ludwigstr. 25
83646 Bad Tölz
Dienstag 27.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Fürstenfeld: Paier Valcic Quartet
Paier Valcic Quartet
Cinema Scenes

JazzFirst

Klaus Paier / accordion, bandoneon, Asja Valcic / cello, Stefan Gfrerrer / bass, Roman Werni / drums, percussion

„Eine universale Kammermusik, zu der uns alle Vergleiche fehlen“, nannte die Frankfurter Allgemeine Zeitung das, was Klaus Paier und Asja Valcic machen, „zum Weinen schön“ titelte die Süddeutsche Zeitung in einer Konzertkritik. Auf „Cinema Scenes“ gießen der Akkordeonist und die Cellistin ihre Eindrücke aus der Betrachtung ausgewählter Kinofilme in Töne. Weil das auch musikalisch nach großer Leinwand ruft, wird das Duo aufgestockt: Paier holte die Gefährten seine Trios, Stefan Gfrerrer am Kontrabass und Roman Werni an Schlagzeug und Perkussion, mit an Bord. Im Quartett bekommen die vor dem geistigen Auge abrollenden Filmsequenzen noch mehr Fundament und Abwechslung. Meisterhaft von den vier Musikern in Szene gesetzt, mit virtuosen Melodieführungen wie Begleitungen und mitreißender Rhythmik von lateinamerikanischen Elementen bis zum federnden Jazzbesen-Tanz. Mal versonnen, mal versponnen, mal voller Wucht – stets aber voller Gefühl.

„Eine farbenreiche Klangsprache voller Wucht.“ (Jazz thing)

„Großes Kino!“ (Jazzpodium)

Fürstenfeld 12,
82256 Fürstenfeldbruck
Mittwoch 28.11.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Gauting: 3. Gautinger Bluesnacht: Sugar Ray & The Bluetones feat. Little Charlie Baty
3. Gautinger Bluesnacht: Sugar Ray & The Bluetones feat. Little Charlie Baty

Der charismatische Frontmann der Bluetones zählt zur Speerspitze der „neueren“ Generation amerikanischer Bluesmusiker und die Gitarrenlegende Little Charlie Baty zur Weltspitze in Sachen rockender und „jumpender“ Blues-Gitarre.

Support ROBERT RAMISCH BLUESBAND
SUGAR RAY & THE BLUETONES FEAT. LITTLE CHARLIE BATY
Sugar Ray Norcia, der charismatische Frontmann der Bluetones zählt, neben Kim Wilso und Curtis Salgado zur Speerspitze der "neueren" Generation Amerikanischer Bluesmusiker. Inspiriert durch das gemeinsame Musizieren mit den "Originalen" wie z.B. Walter Horton entwickelte sich Ray Norcia zu einem Mundharmonikaspieler und Sänger, der seines Gleichen sucht. Seine Karriere Begann Anfang der 70er Jahre. 1979 schloss er sich mit dem aufstrebenden Gitarristen Ronnie Earl (Horvath) zusammen und diente als Sänger, Harmonikaspieler und Komponist auf zahlreichen Veröffentlichungen von Ronnie Earl. Gemeinsam gründeten sie die Band „Sugar Ray & The Bluetones“. In der Anfangszeit war es nicht ungewöhnlich, dass Ray auch als Begleitmusiker für Bluesgrößen wie Otis Rush, Roosevelt Sykes, J.B. Hutto, Joe Turner und seinem vielleicht größten Einfluss Big Walter Horton diente. 2003 holte Ray Norcia den Gitarristen „Monster“ Mike Welch zur Band, um mit den Bluetones ein Album für Severn Records aufzunehmen. Seitdem verfestigten Sugar Ray & The Bluetones ihren weltweiten Ruf als eine der besten Bands, wenn es um Blues traditioneller Art geht. Eindrucksvoll wird dies auf der 2016 auf Severn Records erschienen CD "Seeing is Believing" dokumentiert und auf der kommenden Europa-Tour können sich die Fans auch live davon überzeugen.

SUGAR RAY NORCIA vocals & harp
LITTLE CHARLIE BATY guitar
ANTHONY GERACI piano
MICHAEL “MUDCAT” WARD bass
NEIL GOUVIN drums

Support ROBERT RAMISCH BLUESBAND
Vor über 30 Jahren gründeten Robert Ramisch und Ludwig Seuss die legendäre Southern Rock Band „Creepy Layne“ aus dem Münchner „Würmtal Delta“. Der Gitarrist und Sänger Robert „Ramirez“ Ramisch hat seitdem mit diversen Bands von Blues über Country gespielt. Mit der Robert Ramisch Bluesband spielt er nun als Support von Sugar Ray in Gauting.

ROBERT RAMISCH guitar, vocals
GERHARD EISEN bass
PETER KRAUS drums
Feat. LUDWIG SEUSS piano, acc.

Bosco
Oberer Kirchenweg 1,
82131 Gauting
Mittwoch 28.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Pullach: Paier Valcic Quartet
Paier Valcic Quartet

Asja Valcic (cello), Stefan Gfrerrer (bass), Roman Werni (drums, percussion)

„Eine farbenreiche Klangsprache voller Wucht." Jazz thing „Großes Kino!“ Jazzpodium

„Eine universale Kammermusik, zu der uns alle Vergleiche fehlen“, nannte die FAZ das, was der Akkordeonist Klaus Paier und die Cellistin Asja Valcic machen, „zum Weinen schön“ titelte die Süddeutsche Zeitung über einer Konzertkritik.

Dieser Bilder- und Farbenreichtum steht nun bei Paiers und Valcics neuem Programm ganz im Mittelpunkt: Auf dem Album „Cinema Scenes“ gießen sie zum einen Eindrücke aus der Betrachtung einiger Kinofilme in Töne, vor allem aber eigene visuelle Ideen. Weil das auch musikalisch nach der großen Leinwand schreit, wird das Duo aufgestockt: Paier holte die Gefährten seines Trios, Stefan Gfrerrer am Kontrabass und Roman Werni an Schlagzeug und Perkussion, mit an Bord. Im Quartett bekommen die vor dem geistigen Auge abrollenden Filmsequenzen noch mehr Fundament und Abwechslung. Alles meisterhaft von den vier Musikern in Szene gesetzt, mit virtuosen Melodieführungen wie Begleitungen und mitreißender Rhythmik von lateinamerikanischen Elementen bis zum federnden Jazzbesen-Tanz.

Bürgerhaus, Großer Saal
Heilmannstraße 2
82049 Pullach i. Isartal

Mittwoch 28.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Puchheim: Alpen Klezmer
Alpen Klezmer

Die Presse feierte Andrea Pancur mit ihrem erstem Album als Begründerin eines neuen Genres: Alpen Klezmer. Darin verbindet die Münchener Sängerin jiddische und bayerische Volksmusiktraditionen zu einer spannenden, bisher nie dagewesenen Mischung. Das neue Album "Zum Meer" geht noch einen Schritt weiter in der Entwicklung des Alpen Klezmer-Genres. Bayerische und jiddische Musiktradition durchdringen sich in ihrer Musik gegenseitig und werden durch die selbstverfassten, geistreichen Texte bereichert. Aber was hat das alles mit dem "Meer" zu tun? Das Meer - für Viele Sinnbild für Freiheit, Glück, Leben. Spätestens seit der Flüchtlingskrise besitzt das Meer auch andere Konnotationen: So etwa Unfreiheit, Unglück, Überlebenskampf. Die Extremisierung politischer Weltanschauungen kostet zunehmend mehr Opfer und das friedliche Zusammenleben unserer Gesellschaft steht auf der Kippe. Andrea Pancur nähert sich auf ihrem neuen Album "Zum Meer" unserer heiklen Gegenwart. Wie auch auf ihrem ersten Album wandte sie auf "Zum Meer" eine seit dem Mittelalter gängige Praxis an: Sie stöberte Volkslied-Melodien auf, recherchierte in Archiven, sichtete Material und dichtete einen neuen Texte auf vorhandene Melodien. Ihr Blick wendet sich in Richtung Meer auch nach Italien. Andrea Pancur möchte "Zum Meer" ein Zeichen setzen. Ein Zeichen gegen Schwarz-Weiß Denken und gegen Ausgrenzung. Das Meer kann dieses oder jenes bedeuten. Die ganze Ambivalenz steckt in Andrea Pancurs neuen Album.

Puchheimer Kulturcentrum PUC
Oskar-Maria-Graf-Straße 2
82178 Puchheim
Donnerstag 29.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Planegg: Tom & Flo
Tom & Flo
Der Sound der 60er Jahre

Tom & Flo lassen den Sound der 60er Jahre zu neuem Leben erwachen. Mit Gitarre, Kontrabass, zwei klasse Stimmen und der rechten Portion Charme gelingt es ihnen, Jung und Alt zu begeistern.

Die beiden Musiker liefern keine Oldie-Show ab, sie konzentrieren sich auf das Wesentliche und gerade deshalb klingen die Beatles, Simon & Garfunkel und die Everly Brothers selten frischer und authentischer. Nicht nur Hörgenuss vom Feinsten, sondern auch eine Augenweide, wenn Instrumente und Stimmbänder impulsiv und ausdrucksstark zum Schwingen gebracht werden. Mit ihren eigenen Songs geben sie ihrem Auftritt eine weitere persönliche Note und beweisen ihr Gespür für einprägsame Melodien. Angesiedelt irgendwo zwischen Eleganz und dem Groove, der unter die Haut geht.

Kupferhaus
Feodor-Lynen-Str. 5
82152 Planegg
Freitag 30.11.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Planegg: Adventskonzert
Adventskonzert
Musikschule Planegg-Krailling

Auch in diesem Jahr eröffnen verschiedene Ensembles der Musikschule Planegg-Krailling die Adventszeit am Vorabend des Planegger Christkindlmarkts in der Pfarrkirche St. Elisabeth mit einer bunten Palette von Klängen aus den verschiedensten Epochen und Regionen, um auf die vorweihnachtliche Zeit einzustimmen und die Zuhörer – ob Groß oder Klein - auch zum Mitsingen einzuladen.

Die Spenden am Ausgang kommen der Anschaffung von neuem Notenmaterial oder Leihinstrumenten zugute.

Pfarrkirche St. Elisabeth
Pasinger Str. 8
82152 Planegg
Freitag 30.11.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Gilching: DIE DREI DAMEN Träum weiter
DIE DREI DAMEN Träum weiter

Die Drei Damen, das sind Lisa Wahlandt mit ihrer unverwechselbaren Ausnahmestimme, Andrea Hermenau, die durch ihre rhythmusbezogene aber auch romantische Spielweise beeindruckt, sowie Christiane Öttl, die ihren Bass nonchalant in Szene setzt. Ihre Interpretationen bekannter Songs sind wie Frischluftkuren. Ihre Eigenkompositionen sind Lieder die eine Geschichte haben und erzählen. Bestechend durchsichtig der Bandsound, klar und pur fügen sich die Stimmen zusammen. Die Drei Damen verbinden Bayern mit Jazz, Chanson mit Pop, Konzerte mit Kabarett. Augenzwinkernd verkuppeln sie, was auf den ersten Blick nicht zusammen passt und vereinen es zu einer perfekten Mischung aus Anspruch und Unterhaltung. Diese drei „Meisterinnen ihres Fachs“ (Münchner Merkur) könnten unterschiedlicher nicht sein und harmonieren dennoch mit Stimme und Herz. „Wärmend & Herzlich! Spielerisch & Sinnlich jazzt das Trio auf hohem Niveau, mischt Latin mit Swing, Bossa mit Pop und das ganze lässig dahin!“ (Süddeutsche Zeitung)

Rathaus Gilching
Rathausplatz 1,
82205 Gilching
Freitag 30.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gauting: Fauré Quartett & Annette Dasch, Sopran: Brahms, Mahler, Wagner
Fauré Quartett & Annette Dasch, Sopran:
Brahms, Mahler, Wagner

Das Fauré Quartett – ein Ensemble mit Weltgeltung und der Leidenschaft für besondere, maßgebliche Kammermusik. Die Berlinerin Annette Dasch zählt zu den führenden Sopranistinnen unserer Zeit.
ANNETTE DASCH ist Gast der wichtigsten Opernhäuser und Festivals weltweit. Zu den Verpflichtungen der Spielzeit 2017/18 zählen die Tannhäuser-Elisabeth unter Kirill Petrenko beim Japan-Gastspiel der Bayerischen Staatsoper München. An der Oper Zürich debütiert sie die Jenny in einer Neuproduktion von Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny. Sie gibt ihr Debüt an der Wiener Staatsoper als Donna Elvira in Don Giovanni und kehrt später in der Saison als Lohengrin-Elsa an die Staatsoper zurück. Konzerte und Liederabende singt sie in Frankfurt, Darmstadt und Brüssel u.a. Das Rheingau Musikfestival präsentiert Annette Dasch als Artist in residence 2018.
 
Das FAURÉ QUARTETT hat sich innerhalb weniger Jahre als weltweit führendes Klavierquartett ausgewiesen. Sie gelten als Visionäre ihres Fachs und ihre Experimente und Entdeckungen werden hochgeschätzt. Die Musiker gastieren in den wichtigsten Häusern der internationalen Konzertwelt vom Concertgebouw in Amsterdam über die Alte Oper in Frankfurt und die Berliner Philharmonie, dem Wiener Musikverein bis hin zum Teatro Colón in Buenos Aires und der Wigmore Hall in London, wo sie inzwischen fast jährlich Station machen. So setzt sich aus vielen künstlerischen Ingredienzien ein Ensembleprofil zusammen, das seinesgleichen sucht.
 
DIRK MOMMERTZ Klavier
ERIKA GELDSETZER Violine
SASCHA FRÖMBLING Viola
KONSTANTIN HEIDRICH Violoncello

19.00 Konzerteinführung durch den Kulturjournalisten Reinhard Palmer

Programm
BRAHMS Klavierquartett c-Moll op. 60
MAHLER Ich ging mit Lust | Wenn die schönen Trompeten blasen | Erinnerung | Rheinlegendchen | Wenn mein Schatz Hochzeit macht | Scheiden und Meiden
WAGNER Wesendonck Lieder

Bosco
Oberer Kirchenweg 1,
82131 Gauting
Freitag 30.11.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Landsberg Stadttheater: Andrea Pancur
Andrea Pancur

„Alpen Klezmer“

Andrea Pancur hat ein neues, musikalisches Genre begründet: Alpen Klezmer. Darin verbindet die Münchener Sängerin jiddische und bayerische Volksmusiktraditionen zu einer spannenden, bisher nie dagewesenen Mischung. Für diese Leistung wurde sie zusammen mit dem herausragenden, lettischen Multi-Instrumentalist Ilya Shneyveys 2014 mit dem Deutschen Weltmusikpreis ausgezeichnet. Wir erleben nun erstmals in Landsberg die Alpenklezmer Band, in der auch Klarinettist Christian Dawid und Bassist Alex Haas mit dabei sind. Diese multinationale Formation hat natürlich auch neuen Alpenklezmer aus ihrem aktuellen Album „Zum Meer“ mit dabei und einige andere Überraschungen.

Stadttheater Landsberg
Schlossergasse 381 a
86899 Landsberg am Lech
Samstag 01.12.2018; Uhrzeit: 17:00 Uhr
Iffeldorf: Alfredo Bernardini (Oboe) & Barockorchester "Munich Baroque"
Alfredo Bernardini (Oboe) & Barockorchester "Munich Baroque"
Iffeldorfer Meisterkonzerte

“Les Gouts Reunis“
mit Concerti und Ouvertures von
Arcangelo Corelli (1653 – 1713), Jean-Féry Rebel (1666 – 1747),
Henry Purcell (1659 – 1695), Antonio Vivaldi  (1678 – 1741),
Georg Friedrich Händel (1685 – 1759), Jan Dismas Zelenka (1679 – 1745)
u.a.
 
Der gebürtige Italiener Alfredo Bernardini zog im Alter von 19 Jahre an das Königliche Konservatorium in Den Haag, um sich dort auf Barockoboe und Alte Musik zu spezialisieren. Er tritt  sowohl mit seinem eigenen Ensemble Zefiro als auch mit den bedeutendsten Barockensembles, u.a. La Petite Bande, dem Freiburger Barockorchester oder The English Concert auf und zählt zu den großen Könnern des Oboenspiels.  Bernardini baut auch selbst Kopien historischer Oboen. Seit 2014 ist er Professor für historische Oboe am Mozarteum in Salzburg.

Das von Andrea Fessmann neugegründete Barockorchester „Munich Baroque“ setzt sich aus hochtalentierten, jungen Musikerinnen und Musikern zusammen, die alle durch ein Studium der Alten Musik höchstqualifiziert sind und bereits in weltberühmten Orchestern, Festivals und Konzertsälen konzertieren. Das Originalklang-Ensemble legt größten Wert auf Authentizität in Stimmung und Aufführungspraxis.

Bei seinem Debütkonzert im Sommer 2017 in der Basilika Benediktbeuern wurde das Orchester von Publikum und Presse begeistert gefeiert.

Gemeindezentrum Iffeldorf
Hofmark
82393 Iffeldorf
Samstag 01.12.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Germering: Merci, Udo Jürgens!
Merci, Udo Jürgens! 

Europas beste Udo Jürgens Tribute Show präsentiert von SahneMixx

Und immer, immer wieder geht die Sonne auf…

Für alle Udo Jürgens Fans geht derzeit eine neue Sonne am Schlagerhimmel auf: SahneMixx bringt „Merci, Udo Jürgens!“ auf die Bretter, die Udo Jürgens die Welt bedeutet haben.

Er hat der Welt unsterbliche Musik hinterlassen. Bereits zu seinen Lebzeiten haben sich die Musiker Hubby Scherhag, Achim Brochhausen und Micky Koll darangemacht, Udo Jürgens unvergängliche Evergreens wie „Aber bitte mit Sahne“, „Ehrenwertes Haus“, „17 Jahr“ oder „Ich war noch niemals in New York“ in einem authentischen Konzerterlebnis für das Udo-Publikum zu sichern. SahneMixx, so nennen sich die drei Musiker, haben dabei sehr sensibel und respektvoll Jürgens Kompositionen gesichtet, seine Konzertvideos analysiert und seine typischen Gesten studiert. Und ihre akribische Recherche wurde belohnt: Udo Jürgens höchstpersönlich hat seine Freude über ihr Projekt in einem Brief an Sahnemixx, die sich von einigen der besten international erfolgreichen Profi-Musikern unterstützen lassen, kundgetan. Er hat SahneMixx daraufhin mehrfach getroffen und ihr Arbeit mit großem Wohlwollen bis zum Schluss begleitet und unterstützt. Udo Jürgens Anerkennung ist aber nur das Sahnehäubchen für die Show, denn Frontmann Hubby Scherhag verkörpert den großen Entertainer darüber hinaus derart perfekt, dass sich die Zuschauer in ein echtes Udo-Konzert versetzt fühlen, und zwar nicht etwa „nur“ bei geschlossenen Augen.

Von der grandiosen Musik, den tollen Stimmen und dem fulminanten Orchester-Sound, über den weißen Flügel, das rote Jacketfutter und die typischen Udo-Gesten bis hin zum längst schon legendären “Bademantel-Finale” stimmt hier selbst das kleinste Detail. „...denn Dunkelheit für immer gibt es nicht!“ singt Udo in seinem Klassiker: wie Recht er hat!

Stadthalle Germering
Landsberger Str. 39
D-82110 Germering
Samstag 01.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gauting: Gankino Circus: Die Letzten ihrer Art
Gankino Circus: Die Letzten ihrer Art

Vier virtuose Musiker, begnadete Geschichtenerzähler und kauzige Charakterköpfe, ein hinreißend verqueres Bühnengeschehen, handgemachte Musik und eine große Portion provinzieller Wahnsinn. Zentrale Zutaten ihres einzigartigen Konzertkabaretts – ein Genre, das die Ausnahmekünstler aus dem fränkischen Dietenhofen nicht nur erfunden, sondern mittlerweile zur kultverdächtigen Kunstform erhoben haben.
„Die Letzten ihrer Art“ heißt das Bühnenprogramm, mit dem Gankino Circus landauf, landab für Furore sorgen. Der Titel trifft den Nagel auf den Kopf: vier virtuose Musiker, begnadete Geschichtenerzähler und kauzige Charakterköpfe, ein hinreißend verqueres Bühnengeschehen, handgemachte Musik und eine große Portion provinzieller Wahnsinn – wo, bitteschön, gibt’s das heute noch? Rasante Melodien, schräger Humor und charmante Bühnenfiguren sind die zentralen Zutaten ihres einzigartigen Konzertkabaretts – ein Genre, das die Ausnahmekünstler aus dem fränkischen Dietenhofen nicht nur erfunden, sondern mittlerweile zur kultverdächtigen Kunstform erhoben haben.

Im Zentrum stehen das von schrägen Gestalten bevölkerte Örtchen Dietenhofen und die vier Protagonisten, die das staunende Publikum durch den Abend begleiten. Da ist der Sänger, Saxophonist und begehrteste Junggeselle Dietenhofens: der elegante Arztsohn Dr. Simon Schorndanner junior. Auch Percussion-Tausendsassa Johannes Sens und Maximilian Eder aus der traditionsreichen Dynastie der Eders geben sich die Ehre. Und Gitarrist und Gruppenleiter Ralf Wieland spinnt mit seinen skurrilen Geschichten den roten Faden, der sich durch das außergewöhnliche Bühnengeschehen zieht. Dreh- und Angelpunkt dieser Geschichten ist das Dietenhofener Wirtshaus „Zur heiligen Gans“, das nicht nur das Wohnzimmer der vier Künstler ist, sondern auch Keimzelle des fränkischen Rock’n’Roll und Wirkungsstätte vom Weizen-Charly, dem Wirt und Dorfheiligen in Personalunion.

Neben schelmischen Anekdoten aus dem Dietenhofener Universum, halsbrecherischer Akrobatik und einer spektakulären Enthüllung, in deren Zentrum eine Bohrmaschine steht, spielt die Musik eine zentrale Rolle. Die mitreißenden Songs und Instrumentalstücke bilden nicht nur den musikalischen Rahmen des Bühnengeschehens, sondern sind wesentlicher Teil der Handlung: Sie erzählen ihre eigenen Geschichten und geben jedem Protagonisten Raum, sich auf seine ganz individuelle Art und Weise in die Herzen der Zuschauer zu spielen.

Virtuos und melancholisch, avantgardistisch und radikal unangepasst – die Musik der vier fränkischen Künstler, die schon seit ihrer frühen Jugend zusammen musizieren, ist eine Liebeserklärung an ihre Heimat. Und an die Heimat anderer Menschen. Denn das musikalische Spektrum ihrer Lieder reicht weit hinaus über die bayerischen Grenzen: Zahllose Konzerte auf Kabarett-, Theater- und Festivalbühnen führten Gankino Circus durch ganz Deutschland, Österreich, Frankreich, Italien, Ungarn, die Ukraine, Bulgarien, Serbien, Kasachstan, Kirgisien, Armenien und die Schweiz. 2015 repräsentierte der fränkische Exportschlager sogar die deutsche Musikkultur auf der EXPO in Mailand.

MAXIMILIAN EDER, Akkordeon, Bonophon, Gesang
RALF WIELAND, Gitarren, Gesang
SIMON SCHORNDANNER, Gesang, Klarinette, Saxofon
JOHANNES SENS, Schlagzeug, Trompete, Gesang

Bosco
Oberer Kirchenweg 1,
82131 Gauting
Samstag 01.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Unterhaching: Tuija Komi Quartett: Nordischer Weihnachtszauber und tanzende Rentiere
Tuija Komi Quartett: Nordischer Weihnachtszauber und tanzende Rentiere

Tuija Komi, Gesang & Geschichtchen
Martin Kolb, Schlagzeug; Peter Cudek, Kontrabass; Walter Lang, Klavier

Wenn es um Skandinavien geht, denken die meisten an lange dunkle Nächte und melancholische wortkarge Bewohner… und vergessen sofort all diese Assoziationen, wenn sie auf Tuija Komi treffen! Denn das sympathische blonde Energiebündel nimmt ihr Publikum mit auf eine erfrischend-flotte Schlittenfahrt mit strahlenden Polarlichtern am nordischen Weihnachtshimmel.
Die Süddeutsche Zeitung schrieb über ihre Weihnachts-CD: "Komis klare, engelhaft starke Stimme, die Melancholie der Melodien und der elegante Swing verknüpfen sich zum fröhlichen Weihnachtsgruß aus dem Norden, gesungen von Herzen schön."
Tuija Komi hat einige der schönsten nordischen Weihnachts-Songs ausgewählt und mit viel Gespür, Authentizität und Kreativität ohne Angst vor Genreüberschreitung mit dem Top-Pianisten Walter Lang arrangiert.
Daneben gibt es auch traditionelle deutsche Lieder als lässiger Bossanova und als groovender Swing, die die Gäste gemütlich wieder zurück nach Deutschland bringen – ergänzt durch manche "yllätys" (Überraschung)!

KUBIZ
Jahnstraße 1,
82008 Unterhaching
Samstag 01.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Miesbach: Baltasound Konzert - Martin Kälberer
Baltasound Konzert - Martin Kälberer

Martin Kälberer ist bis ans Ende der Weltund zurück gefahren, um den Vibes der Einsamkeit denfeinen, profunden Sound eines Globetrotters der Klänge zu entlocken.Die Kompositionen sind klangphilosophische Anmerkungenzu Themen wie Zeit und Ausdehnung, Puls und Harmonie.Dabei greift er natürlich auf sein vertrautes Repertoireaus Piano, Perkussion, Stimme und verschiedenen, teilsexotisch anmutenden Instrumenten zurück. Auch dieLoopmaschine, mit der er bestimmte Sequenzen liveaufnehmen, wiedergeben, erweitern und so seine ganzeigenen Klanglandschaften aufbauen kann, ist nach wievor ein wichtiger Bestandteil.

Waitzinger Keller - Kulturzentrum Miesbach
Schlierseer Str. 16
83714 Miesbach
Samstag 01.12.2018; Uhrzeit: 21:00 Uhr
Obermühle Village: Martin Turner Ex Wishbone Ash (UK)
Martin Turner Ex Wishbone Ash (UK)

Frisch von den ausverkauften 2017er Shows in UK, während denen sie das wegweisende 72er Wishbone Ash Album Argus in seiner Gesamtheit aufgeführt haben und gefolgt von der Frühjahrs UK Tour mit der Aufführung des 74er Klassikers There’s the Rub, kehren Martin Turner und seine Band wieder im Winter 2018 auf die Konzertbühnen der deutschen Clubs zurück um einen weiteren classic Album Meilenstein von Wishbone Ash auf der Bühne zu zelebrieren: das ikonische Wishbone Ash Debutalbum von 1970!
Wishbone Ash wurde von den West Country Musikern Martin Turner und Steve Upton gegründet, die 1969 in London ihre musikalischen Reise starteten. Mit der Absicht, einen Sound zu kreieren, der reich an melodischer Struktur ist, schuf Martin Turner den unverkennbaren Gitarrensound der doppelten Leadgitarre und die Gitarristen Ted Turner und Andy Powell wurden über eine mittlerweile legendäre „Melody Maker“ Anzeige gefunden. Das Original-Lineup von Wishbone Ash hat einen einzigartigen Musikstil geschaffen, der einige der besten Songs und Alben in der Geschichte der Rockmusik hervorbrachte und zahlreiche erfolgreiche Bands beeinflusst hat. Wishbone Ash wurden zu einer der beständigsten britischen Rock Bands und ihr Name steht für hochqualitativen, gitarrenlastigen Melodic-Rock.

Village im Kulturtal Obermühle
Obermühle 1
82392 Habach
Sonntag 02.12.2018; Uhrzeit: 11:00 Uhr
Klister Seeon: Zauber der Romantik
Zauber der Romantik

„Leicht und luftig perlt das lichtdurchflutete Spiel von Nini Funke“, schreibt ein Kritiker über die mehrfach ausgezeichnete Pianistin. Sie beherrscht ihr Metier und ein solides Repertoire von Barock bis in die Moderne. Ihr künstlerischer Schwerpunkt liegt jedoch in der Romantik. Diese Epoche mit ihrer extrem ausgeprägten Leidenschaft fasziniert sie  besonders. Gehen Sie mit  ihr auf eine Reise mit Schubert, Brahms, Liszt und Grieg. Die berühmte Schumann Fantasie, eines seiner bedeutendsten Werke, bildet den krönenden Abschluss des Programms.

Festsaal
Kloster Seeon
83370  Seeon
Sonntag 02.12.2018; Uhrzeit: 18:00 Uhr
Seefeld: Klavier im Trio mit Bläser: Klarinette-Fagott-Klavier
Klavier im Trio mit Bläsern
Klarinette-Fagott-Klavier

Harald Harrer, Klarinette
Karsten Nagel, Fagott
Julian Riem, Klavier

Alle drei Musiker wurden schon in jungen Jahren mit zahlreichen Preisen bei nationalen (Deutscher Musikwettbewerb, Verleihung des bayerischen Staatsförderpreises) und internationalen Wettbewerben (ARD-Mün-chen, Tokio, Klavierwettbewerbe in Modena, Madrid sowie Premio Gui in Florenz) ausge- zeichnet. Sie waren oder sind Mitglieder in namhaften Ensembles wie z.B. dem Münch-ner Horn-Trio, dem Arcis Quintett, dem Roseau-Quintett, dem Bayerischen Staatsor-chester. Neben ihren vielfältigen solistischen und kammermusikalischen Konzertauftritten weltweit widmen sie sich als Dozenten und Professoren am Leopold Mozart Zentrum der Universität Augsburg sehr engagiert auch dem musikalischen Nachwuchs.

Werke für Duo und Trio von Camille Saint-Saens, Michael Glinka u. a.

Schloss Seefeld
Schlosshof 6
D-82229 Seefeld
Sonntag 02.12.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Landsberg Stadttheater: Tord Gustavsen Trio
Tord Gustavsen Trio

Tord Gustavsen Klavier, Electronics
Jarle Vespestad Schlagzeug
Sigurd Hole Bass

Der norwegische Pianist Tord Gustavsen war schon mehrmals zu Gast im Stadttheater. Zuletzt mit der Sängerin Simin Tander. Nun kehrt er wieder zurück zu seiner ursprünglichen Formation, dem Instrumental-Trio. Neu dabei ist Bassist Sigurd Hole. Die feste Größe bei allen Formationen bleibt Schlagzeuger Jarle Vespestad. Tord Gustavsen steht für eine außergewöhnliche Verbindung des Jazzpianos mit skandinavischem Folk und hymnischen, fast meditativen Melodien. Diese Mischung hat den Begriff des Nordic Blues geprägt. Auf seiner neuen CD sind zudem drei beeindruckende Bearbeitungen von Bach-Chorälen zu hören.

Stadttheater Landsberg
Schlossergasse 381 a
86899 Landsberg am Lech
Sonntag 02.12.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Unterschließheim: Joseph Haydn - Die Schöpfung
Joseph Haydn - Die Schöpfung

Solisten
Agnes Preis [Sopran]
Bernhard Hirtreiter [Tenor]
Raphael Sigling [Bass]

Leitung: Georg Liener | Gesamtleitung: Andreas Lübke

Chöre der Genezarethkirche Unterschleißheim und der Evangelischen Kirchengemeinde Allershausen

Von Oktober 1796 bis April 1798 arbeitete Joseph Haydn (1732 – 1809) an seinem Oratorium über die Erschaffung der Welt. Erstmals aufgeführt wurde Die Schöpfung am 29. und 30. April 1798 unter der Leitung des damals 66-jährigen Komponisten im heute nicht mehr existierenden Stadtpalais Schwarzenberg am Neuen Markt in Wien. Die öffentliche Uraufführung mit einigen Änderungen fand am 19. März 1799 im alten Burgtheater statt.

Für den Künstler war die Arbeit an dem Oratorium nach eigenen Aussagen eine grundlegende religiöse Erfahrung: „Ich war auch nie so fromm, als während der Zeit, da ich an der Schöpfung arbeitete; täglich fiel ich auf meine Knie nieder und bat Gott, dass er mir Kraft zur glücklichen Ausführung dieses Werkes verleihen möchte.“ Seine Gebete wurden erhört, das Projekt forderte ihm indes alles ab: Direkt nach der Uraufführung erkrankte Haydn schwer.

Haydns auf der Genesis beruhende Schöpfung war auf Anhieb ein großer Erfolg und wurde in Wien noch zu seinen Lebzeiten oftmals wiederaufgeführt.   

Forum Unterschleißheim
Rathausplatz 1
85716 Unterschleißheim
Sonntag 02.12.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Planegg: Rudi Zapf & Freunde
Rudi Zapf & Freunde
Weltweihnachtskonzert

Mit Pedalhackbrett, Violine, Gitarre, Kontrabass, Knopfakkordeon und Vibrandoneon spielen Rudi Zapf, Sunny Howard, Ingrid Westermeier und Leonhard Schilde ein Weihnachtskonzert der außergewöhnlichen Art. Wer an Bauernstuben, heimelige Adventsmusik oder traditionelle „Stubnmusi“ denkt, wird sein musikalisches „Weltweihnachtswunder“ erleben. Das Programm steckt voller Überraschungen und ist musikalisch grenzenlos. Internationale Folkmusik, winterlich klassische Musik, aber auch jazzige Klänge und mitreißende Improvisationen bilden eine Konzertreise, die auf ganz unkonventionelle Art und Weise Vorfreude auf Weihnachten aufkommen lässt.

Ein ganz besonderes Merkmal liegt auch in der Konzentration und Sensibilität, die man dieser Musik entgegenbringen kann. Es erfordert ein gewisses Maß an Aufnahmefähigkeit, denn Rudi Zapf und seine Freunde lieben die Moll- und Zwischentöne und leben von ihren instrumentellen Fähigkeiten. Klar, dass dieses Weihnachtskonzert  wieder ein ganz besonderes werden wird – einfach schwung- und stimmungsvoll.

Kupferhaus
Feodor-Lynen-Str. 5
82152 Planegg
Sonntag 02.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Freising: Kofelgschroa
Kofelgschroa

Aus Oberammergau kommend, brachten Kofelgschroa ihre Musik, die irgendwo zwischen Alpenlandschafen und kritsch-weltläufger Querköpfgkeit pendelt, in die Städte und brachten Clubs in Berlin, Hamburg und Köln zum Toben. Kofelgschroa kennen keine Sprachbarrieren, „sie wirken weil sie nicht wirken wollen. Klingt ganz einfach, gelingt aber den Wenigsten“ – so beschreibt das Radio Eins in Berlin.

Mit dem Instrumentarium einer halben Blaskapelle, ergänzt durch Orgel, Zither und Klanggeschepper, einem Sprachsog aus Dialekt und Hochdeutsch, mit unverstellten Blicken in die ungesehensten Alltagswinkel haben sie es geschaft, ihren ganz eigenen Kosmos in die Welt hinauszutragen. Die Kofelschroa-Sprache ist markant, der ein- bis dreistmmige Gesang trift sich oder auch nicht, die Mollakkorde korrigieren ganz plötzlich in ihren langen Songs das Überschäumende und Ausufernde, wo die Länge dem Song die Tiefe und die Qualität gibt. Texte werden gesprochen, gerufen, gesungen und dann gerne auch versetzt, zusammen oder im Kreis. Und dann kann sie richtg explodieren, diese Kofelgschroasche Energie – kann in langen Schleifen versetzt, über- oder untereinander Runden drehen. Sprachspiralen kreiseln im Raum, mal hymnisch-lauthals, dann wieder rhythmisch versetzt. So geht das, das Singen bei Kofelgschroa, nicht immer im Dialekt, aber immer schwirrt dann was über unseren Köpfen, nistet sich ein, bleibt und begleitet uns durch den Tag. Die Musik umgarnt uns, wabert, pulsiert und treibt, zieht sich zurück um dann  unerwartet neu wieder um die Ecke zu biegen.

Lindenkeller
Veitsmüllerweg 2
85354 Freising
Mittwoch 05.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Landsberg Stadttheater: Bugge Wesseltoft
Bugge Wesseltoft

"It’s snowing on my piano"
Solopiano zur Weihnachtszeit

Eine ganze Reihe norwegischer Jazzmusiker war bereits zu Gast im Stadttheater. Der hier fehlte noch: Bugge Wesseltoft, Pianist, Produzent, Mastermind hinter vielen Produktionen aus dem hohen Norden.

Ganz nebenbei hat er auch eines der erfolgreichsten Jazz-Weihnachtsalben aller Zeiten veröffentlicht: „It’s Snowing On My Piano“ läuft jedes Jahr zu Weihnachten in Wohnzimmern auf der ganzen Welt. Wesseltoft improvisierte über weihnachtliche Themen, virtuos und sehr geschmackvoll. Ein kitschbefreites Weihnachten sozusagen und trotzdem kontemplativ und einfach durch und durch schön. Wir hören Titel aus diesem Erfolgsalbum und auch aus dem Nachfolger „Everybody Loves Angels“.

Stadttheater Landsberg
Schlossergasse 381 a
86899 Landsberg am Lech
Donnerstag 06.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Unterschließheim: Weltweihnachtskonzert - Rudi Zapf & Freunde
Weltweihnachtskonzert - Rudi Zapf & Freunde

Wer jetzt an heimelige Adventsmusik oder gar traditionelle Stubnmusi denkt, wird sein musikalisches Weihnachtswunder erleben: Mit Pedalhackbrett, Violine, Gitarre, Kontrabass, Knopfakkordeon und Vibrandoneon spielen Rudi Zapf, Sunny Howard, Ingrid Westermeier und Leonard Schilde ein Weihnachtskonzert der außergewöhnlichen Art.

Ihr Programm steckt voller Überraschungen und ist musikalisch grenzenlos. Internationale Folkmusik, winterlich klassische Musik, aber auch jazzige Klänge und mitreißende Improvisationen bilden eine Konzertreise, die auf unkonventionelle Weise die Vorfreude auf Weihnachten weckt.

Ein spezielles Merkmal liegt auch in der Konzentration und Sensibilität, die man dieser Musik entgegenbringen kann. Es erfordert ein gewisses Maß an Aufnahmefähigkeit, denn Rudi Zapf und seine Freunde lieben die Moll- und Zwischentöne, leben von ihren instrumentellen Fähigkeiten, nehmen einander den Ton ab und harmonieren einfach perfekt miteinander.

Klar, dass dieses Weltweihnachtskonzert etwas ganz Besonderes werden wird!

Jugendzentrum Unterschleißheim/Lohhof
Gleis 1
Hollerner Weg 1,
85716 Unterschleißheim
Donnerstag 06.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Puchheim: Branko Galoić & Francisco Cordovil
Branko Galoić & Francisco Cordovil

JAZZ AROUND THE WORLD

Etappe Nr. 3:
3. Südeuropäisches Akustik-Gitarrenfeuerwerk

Die Musik des 1973 (noch im damaligen Jugoslawien) geborenen und seit 2014 in Paris lebenden Branko Galoic wurzelt in der Tradition Ex- Jugoslawiens und mischt sich mit den verschiedensten Stilen von Rock über Ska, Pop bis Chanson. Der portugiesische Gitarrist Francisco Cordovil lebt ebenfalls in Paris und hat viele Gesichter: Er hat schon mit Theater, zeitgenössischem Tanz oder Bildender Kunst gearbeitet und mit anerkannten Namen wie Rui Horta, Paulo Bragança oder Rui Veloso gespielt. Er ist im Jazz ebenso zuhause wie im Rock, Fado oder der klassischen und experimentellen Musik.
Zufällig trafen sich die beiden Gitarristen bei einer Jam-Session im Chez Adel, einem typischen Pariser Künstlertreff. Es funkte sofort zwischen den beiden und auf fast magische Weise funktionierte eine Art Südverbindung zwischen zwei Musikern, die seit vielen Jahren fern ihrer Herkunftsländer leben. Brankos Balkan Roots und Franciscos portugiesischer Flamenco-Einfluss verschmolzen zu einer explosiven Mischung, und das Pariser Publikum war verzaubert. Doch es sollte nicht bei einem einmaligen Event bleiben, und so nahmen die beiden ihr gemeinsames Album "One With The Wind" auf und präsentieren ihr akustisches Gitarren-Feuerwerk nun auch bei Jazz Around the World.

Besetzung:
Branko Galoic: Gesang, Gitarre
Francisco Cordovil: Gitarre

Puchheimer Kulturcentrum PUC
Oskar-Maria-Graf-Straße 2
82178 Puchheim
Freitag 07.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Dachau: Rudi Zapf – Weihnachtskonzert
Rudi Zapf – Weihnachtskonzert

Mit Hackbrett, Violine, Gitarre, Kontrabass, Knopfakkordeon und Vibrandoneon spielen Rudi Zapf, Ingrid Westermeier, Sunny Howard und Stefan Telser ein Weihnachtskonzert der außergewöhnlichen Art. Wer an Bauernstuben, heimelige Adventsmusik oder traditionelle „Stubnmusi“ denkt, wird sein musikalisches Weihnachtswunder erleben. Internationale Folkmusik, winterlich klassische Musik, aber auch jazzige Klänge und mitreißende Improvisationen bilden eine Konzertreise, die auf ganz unkonventionelle Art und Weise Vorfreude auf Weihnachten aufkommen lässt.

Friedenskirche
Herzog-Albrecht-Straße 19,
85221 Dachau
Freitag 07.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gröbenzell: Weihnachtskonzert mit der BigBand Jiri Mares
SWINGING X-MAS

Weihnachtskonzert mit der BigBand Jiri Mares

Die BigBand JiriMares besteht vorwiegend aus jazzbegeisterten Amateurmusikern aller Altersklassen aus der Umgebung von München, die die Liebe zur Big Band-Musik miteinander verbindet. Besetzt ist die Big Band mit 5 Saxophonen, 4 Trompeten, 4 Posaunen, Piano, Bass, Gitarre und Schlagzeug – also eine typische Big Band-Besetzung. In Abhängigkeit vom Auftrittsprogramm wird die Big Band von einem Sänger oder auch mehreren Sängerinnen verstärkt. Das bunt gemischte Repertoire bietet somit für jeden musikbegeisterten Zuhörer etwas.
Die BigBand JiriMares entführt Sie bei diesen Konzert in ein Winter-Wunderland und Sie dürfen von weißen Weihnachten träumen.

Saal Freizeitzentrum
Wildmoosstraße 36,
82194 Gröbenzell


Freitag 07.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Ismaning: Heinz Sauer (Tenorsaxofon) & Jasper Van’t Hof (Piano)
Heinz Sauer (Tenorsaxofon) & Jasper Van’t Hof (Piano)

„Was für ein Duo! Eine zeitlose Musik, die nach mehr als 30 Jahren immer noch frisch und aufregend daherkommt und an Spiellust und grandiosem Miteinander kaum zu überbieten ist“, schrieb die Augsburger Allgemeine jüngst über ein Konzert der beiden Altmeister des Jazz. Seit über 30 Jahren spielen der Frankfurter Tenorsaxofonist Heinz Sauer und der Amsterdamer Tastenvirtuose Jasper Van’t Hof zusammen, ihre Musik hat nichts an Expressivität und Sinnlichkeit verloren.

Kallmann-Museum Ismaning
Schloßstr. 3b
85737 Ismaning
Samstag 08.12.2018; Uhrzeit: 17:00 Uhr
Puchheim: Weihnachtskonzert
Weihnachtskonzert

Ausnahmsweise an einem Samstag Nachmittag um fünf setzen SchülerInnen der Musikschule Puchheim die Geschichte von Noahs größtem Weihnachtswunsch "Besuch am Weihnachtsabend" von Edith Schreiber-Wicke musikalisch um. Mit erfindungsreichen Zeichnungen von Carola Holland verspricht das Konzert eine fröhliche Einstimmung auf Weihnachten für Groß und Klein zu werden. 

Puchheimer Kulturcentrum PUC
Oskar-Maria-Graf-Straße 2
82178 Puchheim
Samstag 08.12.2018; Uhrzeit: 17:00 Uhr
Kloster Seeon: Stubenjazz
Stubenjazz

Karin Streule (Gesang, Akkordeon), Michael T. Otto (Kuhlohorn, Bandleader), Uli Binetsch (Posaune), Andi Schnoz (Gitarre),  Heiner Merk (Kontrabass) fusionieren traditionelles deutsches Liedgut mit Klängen des 21. Jahrhunderts. Da huldigt eine  Posaune wohl einer brünftigen Kuh, ein Akkordeon folgt jazzigen Läufen oder eine Nonne schwört dem Kloster ab. Zeitsprünge werden vollführt und Klang räume unter höchstem energetischem Aufwand verschoben. Die Combo vom Bodensee packt fast vergessene Volkslieder in zeitgenössische Jazzgewänder. Bei Klassikern wie „Guten Abend, gute Nacht“ oder „Die Gedanken sind frei“ gehen Avantgarde-, Klassik- und Latin-Elemente ineinander über.

Festsaal
Kloster Seeon
83370  Seeon
Samstag 08.12.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Fürstenfeld: BACHChor & Orchester FFB
BACHChor & Orchester FFB
Magnificat

Johann Sebastian Bach: Weihnachtsoratorium (Kantate I „Jauchzet, frohlocket“) / Johann Sebastian Bach: Magnificat / Carl Philipp Emanuel Bach: Magnificat

Leitung: Gerd Guglhör, Sopran: Monika Mauch, Alt: Ulrike Malotta, Tenor: Michael Mogl, Bass: Sebastian Myrus

Lichtinstallation: Hartung / Trenz, Eichenau

Magnificat – die beiden hymnischen Lobgesänge Mariens von Johann Sebastian Bach und seinem Sohn Carl Philipp Emanuel stimmen zusammen mit feierlichen Klängen auf die Weihnachtszeit ein. Ergänzt werden die Lobgesänge durch die Eingangskantate aus dem „Weihnachtsoratorium“. Eine eigens auf das „Magnificat“ abgestimmte Installation der Lichtkünstler Detlef Hartung und Georg Trenz bringt den Stadtsaal festlich zum Leuchten!

Fürstenfeld 12,
82256 Fürstenfeldbruck
Sonntag 09.12.2018; Uhrzeit: 17:00 Uhr
München: J. S. Bach: Weihnachtsoratorium
J. S. Bach: Weihnachtsoratorium
Kantaten I, V und VI

Zum Weihnachtsfest des Jahres 1734 komponierte Johann Sebastian Bach mit seinem Weihnachtsoratorium eines seiner beliebtesten und am häufigsten gespielten Werke. Es ist kein einheitliches, im Ganzen komponiertes Musikstück, sondern besteht aus sechs Kantaten. Jede Kantate steht für einen Feiertag rund um das Weihnachtsfest: für die damals noch üblichen drei Weihnachtsfeiertage, Neujahr, den Sonntag nach Neujahr und den Dreikönigstag.

Erleben Sie zur Einstimmung auf das Weihnachtsfest die Kantaten I, V und VI des Weihnachtsoratoriums in der stimmungsvoll beleuchteten Allerheiligen-Hofkirche der Residenz. Der Euregio Kammerchor singt unter der musikalischen Leitung von André Philipp Gold und wird vom Salzburger Barockorchester sowie den Solisten Sieglinde Zehetbauer und Heeyun Choi begleitet.

Künstler:
Sieglinde Zehetbauer, Sopran
Kerstin Descher, Mezzosopran
Eric Price, Tenor
Heeyun Choi, Bariton
cantus aurumque
Salzburger Barockorchester
André Philipp Gold, Musikalische Leitung

Allerheiligen-Hofkirche,
Residenz,
Residenzstraße 1,
80333 München
Sonntag 09.12.2018; Uhrzeit: 18:00 Uhr
Seefeld: Christos Asonitis Quintett „Ode an das Licht“
Christos Asonitis Quintett
„Ode an das Licht“ 

Christos Asonitis (Schlagzeug)
Christian Eberhard (Trompete)
Mark Pusker (Altsaxohpon)
Maruan Sakas (Klavier)
Lorenz Heigenhuber (Kontrabass)

Der griechische Schlagzeuger Christos Aso-nitis und seine fantastische Band beginnen unsere Reihe „Neue Bands am Start“. „Ode an das Licht“ heisst das Debutalbum von Christos Asonitis mit seinem Quintett. Die Musik dieses Albums ist in erster Linie von menschlichen Werten und Idealen inspiriert, durch die Reinheit, Energie und Vitalität des Lichts (fos) symbolisiert werden. Das Resul-tat ist „ausnehmend kunstfertiger Jazz mit optimaler Nutzung eines jeden Leerraumes, transparent und offen für viele Deutungen des Zuhörers.“

Schloss Seefeld
Schlosshof 6
D-82229 Seefeld
Sonntag 09.12.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Unterhaching: "Das Licht des Lebens gehet auf" Barocke Musik zum Advent
"Das Licht des Lebens gehet auf"
Barocke Musik zum Advent

mit Werken von Georg Philipp Telemann und Christoph Graupner
Es spielt die Accademia di Monaco auf historischen Instrumenten
Anna-Lena Elberth, Sopran
Joachim Tschiedel, musikalische Leitung

Die auf historischen Instrumenten spielende Accademia di Monaco ist bereits zum zweiten Mal zu Gast im KUBIZ. In diesem Ensemble ist der musikalische Spitzennachwuchs verschiedener deutscher Musikhochschulen vereinigt.
Mary Utiger, Professorin für Barockgeige in München, coacht und ist gleichzeitig Konzertmeisterin des Orchesters. Die jungen Musikerinnen und Musiker werden von Publikum und Presse gleichermaßen gefeiert.
Diesmal kommen neben festlichen Trompetenklängen auch so selten zu hörende Instrumente wie Chalumeau und Viola d’amore zum Einsatz.
Lassen Sie sich diesen wunderbaren Barockmusik-Schmaus zum Advent nicht entgehen!

KUBIZ
Jahnstraße 1,
82008 Unterhaching
Sonntag 09.12.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Fürstenfeld: Hamburger Ratsmusik
Hamburger Ratsmusik
Der König tanzt - Musik am Hof von Versailles

Alte Musik in Fürstenfeld

Simone Eckert (Diskant- und Bass-Viola da Gamba)
Ulrich Wedemeier (Theorbe, Barockgitarre)
Anke Dennert (Cembalo)

Ludwig XIV., Frankreichs Sonnenkönig, verbrachte täglich vier Stunden mit Musik und Tanz und unterstützte die Künste in ungeheurem Maße. Die besten Musiker Frankreichs fanden sich in Versailles ein, von Marin Marais über Jean Baptiste Lully bis François Couperin, deren Musik die Hamburger Ratsmusik u. a. interpretiert. Die Anfänge der Gruppe reichen zurück bis ins 16. Jahrhundert, als sich die Stadt ein Eliteensemble von acht Ratsmusikern leistete, das vielen fürstlichen Hofkapellen Konkurrenz machen konnte. Seine erste Blüte erreichte das Ensemble im 17. und 18. Jahrhundert unter führenden Musikern wie G. Ph. Telemann und C. Ph. E. Bach. Die 500-jährige Geschichte reizt zum kreativen Dialog zwischen Tradition und Gegenwart, zwischen Alter Musik und lebendiger Tradition. Rund 30 CDs dokumentieren die Wiedererweckung des Ensembles seit 1991, das 2006 und 2010 mit dem Echo Klassik ausgezeichnet wurde.

 „ (...) die Ratsmusiker spielen mit feiner Elastizität und großer Virtuosität. Es ist die sehr geglückte Interpretation einer Musik, die allein deshalb so selten ist, weil sie nur noch in Spuren erhalten geblieben ist - aber kostbar wird sie durch die alleinige Verfügbarkeit in dieser Form. Eine echte Entdeckung.“ (eroica-klassikforum.de)

Fürstenfeld 12,
82256 Fürstenfeldbruck
Montag 10.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Freising: Scat Max Neissendorfer Trio
Scat Max Neissendorfer Trio

feat. Max Neissendorfer (Piano, Vocals),
Litschie Hrdlicka (Bass), Stephan Treutter (Drums)

Gemeinsam mit den Größten des Jazz wie Pony Poindexter, Thad Jones, Hannibal Marvin Peterson, Archie Shepp, Franco Ambrosetti und Charly Antolini bewies der Münchner Max Neissendorfer früh sein Talent als virtuoser Pianist. Doch das Piano sollte ihm bald nicht mehr als Ausdrucksmittel genügen. Und so übertrug er sein untrügliches Gespür für Timing, Phrasierung und Improvisation auf ein weiteres Instrument: seine Stimme.
Damit zählt Max Neissendorfer heute zu den vielseitigsten Jazz-Pianisten und Scat-Sängern Europas. Seine unterschiedlichen Projekte vereinen Standards und Neukompositionen aus dem Mainstream des Jazz und der Popmusik – swingend, funkig und bluesig gewürzt – mit akrobatischen Scat-Gesangseinlagen, expressiven Gesangsarrangements und virtuosem Pianospiel! Dabei ist Max Neissendorfer inspiriert durch das kreative Überschreiten von Genregrenzen und der Zusammenarbeit mit jungen Künstlern und Komponisten. „Mein Ziel ist es das Flair der Sinatra-Ära, die virtuose stimmliche Kunst eines Bobby McFerrin und die Pop-Inszenierungen der Auftritte eines Elton John so zu verbinden, dass ein breites Publikum mit der Vorliebe für handgemachte, qualitativhochwertige Musik wieder den „Aha-Effekt“ bei Live-Auftritten erleben kann, so wie es eben bei Auftritten der vorgenannten unsterblichen Größen des Musikgeschäftes war und immer noch möglich ist.“
Als Vorsitzender und Dozent der Neuen Jazzschool München e. V. und stellvertretender Schulleiter der Berufsfachschule für Musik Fachrichtung Rock/Pop/Jazz München gibt Neissendorfer seine langjährige Erfahrung und seine pulsierende Spielfreude an den Nachwuchs weiter. Unterstützt wird Max Neissendorfer vom Bassisten Litschie Hrdlicka und dem Freisinger Schlagzeuger und Lehrer an der Musikschule, Stephan Treutter.

Musikschule/Pavillon
Kölblstraße 2
85356 Freising

Mittwoch 12.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gauting: Erlenbusch Quartett: Strawinsky, Haydn, Brahms
Erlenbusch Quartett: Strawinsky, Haydn, Brahms

Michael Barenboim kommt mit seinem Erlenbusch Quartett nach Gauting.
Das Erlenbusch Quartett besteht aus dem in Paris geborenen Michael Barenboim, der in Deutschland geborenen Petra Schwieger, der Schweizer Violinistin Madeleine Carruzzo und dem aus New York stammenden und in Korea geborenen Tim Park. Die internationale Herkunft dieser vier Musiker spiegeln den kosmopolitischen Charakter Berlins wider, wo sie alle leben, das eine Vielfalt an Persönlichkeiten zu einem starken Ensemble mit gemeinsamen künstlerischen Vorstellungen zusammengebracht hat. Das seit 2005 bestehende Quartett ist regelmäßig bei Musikfestspielen zu Gast, so etwa beim Lucerne Festival, in Verbier, in Salzburg, beim Rheingau Musik Festival, beim Beethovenfest Bonn, in Aix-en-Provence, beim Klavier-Festival Ruhr, in Granada und beim Jerusalem International Chamber Music Festival.

MICHAEL BARENBOIM Violine
PETRA SCHWEIGER Violine
MADELEINE CARRUZZO Viola
TIM PARK Violoncello

19.00 Konzerteinführung durch den Kulturjournalisten Reinhard Palmer

Programm
STRAWINSKY 3 Stücke für Streichquartett
BRAHMS Streichquartett op. 51 Nr. 2
Ein Streichquartett von Haydn (steht noch nicht fest)

Bosco
Oberer Kirchenweg 1,
82131 Gauting
Freitag 14.12.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Germering: Sabine Meyer & Friends
Sabine Meyer & Friends 

Sabine Meyer gehört weltweit zu den renommiertesten Solisten überhaupt. Ihr ist es zu verdanken, dass die Klarinette das Konzertpodium zurückerobert hat. Daneben wurde sie bereits acht Mal mit dem „Echo Klassik“ ausgezeichnet.

Martin Helmchen hat sich als einer der Top-Pianisten der jüngeren Generation etabliert. Er konzertierte in den vergangenen Jahren u. a. bei den Berliner und Wiener Philharmonikern sowie bei dem New York Philharmonic Orchestra.

Der Norweger Dag Jensen musiziert als Solist mit den Rundfunksinfonieorchestern in München, Stuttgart und Köln sowie mit dem Württembergischen Kammerorchester, Heilbronn.

Der Hornist Bruno Schneider spielt als Solist und Kammermusiker auf allen Bühnen der Welt. Mit dem renommierten Lucerne Festival Orchestra unter der Leitung von Claudio Abbado konzertierte er weltweit als Solohornist.

Der Spanier Lucas Macías Navarro ist Solooboist des Lucerne
Festival Orchestra.

    W. A. Mozart: Quintett für Klavier und Bläser, Es-Dur, KV 452
    R. Schumann: Adagio und Allegro für Horn und Klavier, As-Dur, op. 70
    R. Schumann: Fantasiestücke op. 73 für Klarinette und Klavier
    R. Schumann: 3 Romanzen für Oboe und Klavier, op. 94
    L. v. Beethoven: Quintett für Oboe, Klarinette, Horn, Fagott & Klavier, Es-Dur, op. 16

Stadthalle Germering
Landsberger Str. 39
D-82110 Germering
Freitag 14.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Gauting: David Helbock´s Random/Control: Tour d’Horizon (from Brubeck to Zawinul)

David Helbock´s Random/Control: Tour d’Horizon (from Brubeck to Zawinul)
Mehr als zwei Dutzend Instrumente auf der Bühne, aber nur drei Musiker. Ein ganz eigenständiger Bandsound, eine Achterbahnfahrt der Gefühle.
Mehr als zwei Dutzend Instrumente auf der Bühne, aber nur drei Musiker: David Helbock beschränkt sich weitgehend auf solche mit Tasten. Vogelwild die beiden unter anderem am Salzburger Mozarteum ausgebildeten Bläser. Johannes Bär ist fürs Blech zuständig, von Trompete über Bassflügelhorn bis zu hin zu Alphorn und Tuba. Andreas Broger spielt die Holzblasinstrumente: Saxophone, Klarinetten, Flöte.

Für die aktuelle CD, die im Herbst 18 beim renommierten Label ACT Music erscheinen wird, hat sich David Helbock bei seinen Lieblingsjazzpianisten bedient und immer deren bekanntestes Stück arrangiert. So erklingen spannende, groovige neue Versionen von Watermelon Man (Herbie Hancock) oder Bolivia (Cedar Walton) aber auch ruhige, die Seele ansprechende Stücke wie My Song (Keith Jarrett) und viele andere.

Über die Jahre hat sich ein ganz eigenständiger Bandsound entwickelt und egal was David Helbock als Ausgangsmaterial wählt - ob wie in der Vergangenheit österreichische Volksmusik oder auch viele Eigenkompositionen (David Helbock hatte 2009 ein großes Kompositionsprojekt, wo er für ein Jahr lang jeden Tag ein neues Stück geschrieben hat) und jetzt eben diese „Pianoplayer´s Hits“ - Die Band klingt immer wie Random/Control - eine Achterbahnfahrt der Gefühle - Musik fürs Ohr und Spannendes fürs Auge oder wie Roland Spiegel vom Bayerischen Rundfunk schon vor vielen Jahren treffend formulierte:

"Ich halte diesen Musiker mit dem Strickkäppi für einen der besonders aufregenden des jungen Jazz aus Europa. Wenn David Helbock spielt, erlebt man Neues. Und es ist nie verkopfte Musik – sondern eine, die den Kopf und den Körper mitreißt.“ Roland Spiegel - BR

DAVID HELBOCK piano, inside piano, electronics, toypiano, melodika, percussion
JOHANNES BÄR trumpet, piccolotrumpet, flügelhorn, sousaphone, tuba, alphorn, beatbox, didgeridoo, electronics, percussion
ANDREAS BROGER sopran sax, tenor sax, clarinet, bass clarinet, flute, recorder, flügelhorn, percussion

Bosco
Oberer Kirchenweg 1,
82131 Gauting
Freitag 14.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Unterschließheim: The Original USA Gospel Singers & Band
The Original USA Gospel Singers & Band

Ob in der ehrwürdigen Scala in Mailand, beim Weihnachtskonzert im Vatikan oder im Bürgerhaus Unterschleißheim: Mit ihrer schwungvollen, atemberaubenden Show ziehen die Original USA Gospel Singers seit über 20 Jahren ihr Publikum auf der ganzen Welt in ihren Bann!

In einer großen Licht- und Bühneninszenierung bringen die afroamerikanischen Spitzensänger gemeinsam mit ihrer Liveband das ursprüngliche Gefühl der schwarzen Gospel-Kultur authentisch nahe. Sie erzählen deren Geschichte von der Entstehung bis zur heutigen Zeit, von Mahalia Jackson bis James Cleveland. Das mitreißende zweistündige Programm bietet all das, was Gospel so schön macht: Emotionalität, Religiosität und reine Lebensfreude.

Dabei geht es den Original USA Gospel Singers vor allem auch darum, Menschen durch die immense spirituelle Kraft von Songs wie Let’s Come in the House, Go Down Moses oder Amazing Grace einander näherzubringen. Zentraler Bestandteil jeder Show ist daher die aktive Teilnahme des Publikums: Hand in Hand erleben die Zuschauer die Kraft der echten Gospel-Musik.

Forum Unterschleißheim
Rathausplatz 1
85716 Unterschleißheim
Samstag 15.12.2018; Uhrzeit: 11:00 Uhr
Landsberg Stadttheater: landsberg music school – Jahreskonzert 2018
landsberg music school – Jahreskonzert 2018

11:00 Uhr / 15:00 Uhr / 20:00 Uhr

Unter der Leitung von Schulleiter Rainer Kränzlein veranstaltet die landsberg music school ihr Jahreskonzert 2018 im Stadttheater Landsberg. Das Konzert erstreckt sich über den ganzen Tag und beinhaltet drei Programmpunkte:

Im ersten Teil treten ab 11:00 Uhr Schüler verschiedener Altersgruppen der Instrumental-, Gesangs- und Ensemblefächer im Theatersaal auf. Sie präsentieren Solo und in Ensemblegruppen Stücke aus der Klassik und aus der Populärmusik. Das „lms Akustik Ensemble“, bestehend aus zwei Gitarristen, fünf Violinistinnen, einem E-Bassisten, einem Schlagzeuger, einer Saxophonistin, einer Pianistin und zwei Sängerinnen, spielt den Klassiker „Music“ von John Miles. Eröffnet wird das Konzert von der „lms Percussion Gruppe“.

Im zweiten Teil präsentieren Schulbands ab 15:00 Uhr im Foyer eigene Songs und Songs bekannter Bands und Künstler. Der Gitarrenschüler Korbi Resch und der Gitarrist Chris Orth präsentieren mit ihrem Ensemble „Mission Maibaum“ eigene Songs mit viel Witz und Spielfreude, gewürzt mit einer Portion Bayerischem Dialekt. Außerdem wird an dem Nachmittag noch eine Newcomer Band auftreten.

Um 20:00 Uhr beginnt im Foyer der dritte Teil mit dem Abendprogramm „Auf die Bühne!“ mit Gesangsschülern der Klassen von Olga Frey und von Gary Guggomos. Die Künstler werden bei ihrem Auftritt von der Lehrerband der Schule begleitet. Freuen wir uns auf einen musikalisch abwechslungsreichen Abend mit echtem Live Gesang, vorgetragen von motivierten und begabten Nachwuchssängern – ganz authentisch und ohne technische Mogeleien.

Stadttheater Landsberg
Schlossergasse 381 a
86899 Landsberg am Lech
Samstag 15.12.2018; Uhrzeit: 17:00 Uhr
Puchheim: Alle Jahre wieder
Alle Jahre wieder

Das gemeinsame Singen von Weihnachtsliedern an öffentlichen Plätzen ist bereits in vielen umliegenden Gemeinden zur Tradition geworden. Der Liederkranz möchte diese Tradition auch in Puchheim fortführen und mit Ihnen vertraute Advents- und Weihnachtslieder singen.
Für eine vorweihnachtliche Stimmung sorgt auch der Chor mit Liedern aus Bayern und aller Welt, sowie das Ehepaar Schenkel, das die Veranstaltung künstlerisch untermalt und begleitet. 

Puchheimer Kulturcentrum PUC
Oskar-Maria-Graf-Straße 2
82178 Puchheim
Samstag 15.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Eching: Klavier-Rezital Jura Margulis
Klavier-Rezital Jura Margulis

Jura Margulis studierte bei seinem berühmten Vater, Vitaly Margulis, bei Leon Fleisher in Baltimore (USA) und an der Fondazione per il Pianoforte in Cadenabbia (Italien). Margulis ist Preisträger von zwölf internationalen Wettbewerben und erhielt den Pro-Europa-Preis der Europäischen Kulturstiftung. Der Pianist wird weltweit zu Konzerten eingeladen, ist ständiges Mitglied des Fulbright Trios und spielt mit Martha Argerich im Piano-Duo.

Margulis hat an zahlreichen Festivals teilgenommen, wie Schleswig-Holstein Musik- Festival, Zelt-Musik-Festival, Beppu-Argerich-Festival (Japan), Berliner Festwochen. Er hatte bereits Auftritte mit SWF-Orchester Baden-Baden, Montreal Symphony Orchestra unter Charles Dutoit sowie dem Russian National Orchestra. Seine Einspielungen für ARS MUSICI und Oehms Classics wurden vielfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik.

Heute hält Jura Margulis eine Professur an der University of Arkansas (USA).

Freuen Sie sich an diesem Abend auf Werke von Schubert, Chopin und Debussy.


Bürgerhaus Eching
Roßbergerstraße 6
85386 Eching
Samstag 15.12.2018; Uhrzeit: 21:00 Uhr
Obermühle Village: Big Bad Wolf
Big Bad Wolf

Die Wölfe heulen wieder im Village. Für die Fans der Rockmusik aus den 60er und 70er Jahren ein Muss! Selten bringt eine Band die Rocknummern so authentisch rüber wie die 6 Musiker von Big Bad Wolf.

'Kein Wunder' sagt Leadsänger Pete, wir wissen wie es klingen muss, denn mit dieser Musik sind wir aufgewachsen.

Da wird 'Hotel California' mit 2 Sologitarren und 12-seitiger Akustik-Gitarre präsentiert,sowie Songs von den Stones, CCR, Beatles, Kinks bis hin zu den Dire Straits und Gary Moore. Big Bad Wolf, schrieb unlängst die SZ, zeichnet eine Spielfreude und Können aus, die man bei vielen jungen Musikern heutzutage schmerzlich vermisst. Also nichts wie hin und mitheulen!

Village im Kulturtal Obermühle
Obermühle 1
82392 Habach
Sonntag 16.12.2018; Uhrzeit: 17:00 Uhr
Germering: SWEET SOUL X-MAS REVUE
SWEET SOUL X-MAS REVUE 

Weihnachten voller Soul
Moderation: Ron Williams

„Someday at Christmas“ von Stevie Wonder, „This Christmas Aretha” von Aretha Franklin oder die „Ultimate Christmas Collection” von den Jackson 5 – herausragende Weihnachtsalben mit souligen Christmas-Songs hatten bei den Größen des Genres schon immer einen besonderen Stellenwert. Dieser Tatsache zollen die Macher der SWEET SOUL MUSIC REVUE Tribut:

Mit der SWEET SOUL X-MAS REVUE haben sie eine stimmungsvolle Christmas-Show geschaffen, die ausgewählte weihnachtliche Soulsongs und Gospel-Klassiker, aber auch unsterbliche Soul-Klassiker auf die Bühne bringt.

Präsentiert wird ein besonderes Weihnachtsprogramm mit Christmas Classics wie „Jingle Bells“, „Silent Night“ oder „Santa Claus Is Coming to Town“, aber auch Gospel-Hits wie „Angels We Have Heard On High“. Daneben dürfen natürlich Songs wie „Unchained Melody“ oder „Midnight Train to Georgia“ – Klassiker aus dem Programm der SWEET SOUL MUSIC REVUE – auf keinen Fall fehlen.

Die SWEET SOUL X-MAS REVUE, das ist Weihnachten voller Soul! Lassen Sie sich dieses musikalische Weihnachtshighlight nicht entgehen!

Stadthalle Germering
Landsberger Str. 39
D-82110 Germering
Sonntag 16.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Unterhaching: Ensemble Clemente
Ensemble Clemente:
"Concerto per la festa di Natale" – Festliche italienische Barockmusik zur Weihnachtszeit

mit Werken von Vivaldi, Corelli, Albinoni u. a.

Christoph Bachhuber, Flöte
Giorgi Gvantseladze, Oboe
Peter Clemente, Violine
David Pia, Cello
Philipp Stubenrauch, Kontrabass
Nicole Heartseeker, Cembalo

Das für seine mitreißende Spielfreude und Klangfülle bekannte Ensemble Clemente ist auch dieses Jahr wieder zu Gast im KUBIZ und öffnet die Türen zu den musikalischen Schatzkammern des 17. und 18. Jahrhunderts.
Die Musiker des renommierten Ensembles sind internationale Preisträger, Solisten der Bayerischen Staatsoper und des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks. Markenzeichen der Formation sind die ungekünstelte Frische und Musizierlust, die das Publikum immer wieder aufs Neue beglückt.
Lassen auch Sie sich verzaubern von den festlichen Klängen der virtuosen, aber auch besinnlich ruhigen Werke der Barockzeit.

KUBIZ
Jahnstraße 1,
82008 Unterhaching
Dienstag 18.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Pullach: Pat Appleton Quintet
Pat Appleton Quintet

Pat Appleton (vocals), Olaf Casimir (bass), Sebastian Weiß (piano), Martin Auer (trumpet), Michael Kersting (drums)

Nach der Veröffentlichung ihres dritten eigenen Jazz-Albums wurde Pat Appleton, Sängerin mit deutsch-liberianischen Wurzeln und Stimme der Kultband De-Phazz, von 3SAT als eine der „wichtigsten Stimmen des zeitgenössischen, deutschen Jazz“ bezeichnet. Seit Jahren tourt sie regelmäßig um die Welt. Als Komponistin und Sängerin arbeitet sie außerdem für TV- und Film-Produktionen.

Mit ihrer Berliner Jazzband hat sie nun ein neues, eigenes Programm entwickelt, das live vom RBB in der Reihe „The Voice in concert“ vorgestellt wurde. Die hervorragend eingespielte Band groovt, und Pat Appleton zeigt einmal mehr, dass sie nicht nur tolle und immer ein wenig unbequeme Texte schreiben kann, sondern auch, was für eine herausragende leise aber auch stimmgewaltige Sängerin sie ist.

Eine wunderbare Kombination aus erdigem, handgemachtem
Jazz mit Pat Appletons unverwechselbarer Ausnahme-Stimme – ein echtes Highlight in der Vorweihnachtszeit!

Bürgerhaus, Großer Saal
Heilmannstraße 2
82049 Pullach i. Isartal
Mittwoch 19.12.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Planegg: Planegger Weihnacht
Planegger Weihnacht
Dieter Friedmann mit Sängern und Musikanten

Diese Lesung mit Musik unter dem Titel Planegger Weihnacht fand erstmals im Dezember 2005 im Foyer des Planegger Rathauses statt, mit Texten von Ludwig Thoma, Oskar Maria Graf, Herbert Rosendorfer und vielen anderen. Seit der Einweihung des Kupferhauses im Jahre 2008 nimmt diese Veranstaltung dort einen festen Platz ein und ist zu einer festen Institution geworden. Musikalisch eingerahmt wurden die Lesungen von Dieter Friedmann jeweils von einem Dreigesang. Das waren in den ersten Jahren die Parsberg-Sänger, danach begleiteten über viele Jahre in bewährter Weise die Damen des Johanni-Dreigesangs die ausgewählten Weihnachtstexte.

Aber ein alter Spruch lautet: „Wenn alles so bleiben soll wie es ist, dann muss sich von Zeit zu Zeit etwas ändern“. Deshalb sollen in diesem Jahr wieder Männer mit ihrem Gesang die Zuhörer erfreuen, was durch die Guichinger Sänger geschieht.

Wieder mit dabei: die Planegger Familienmusik Gum-Bauer sowie Jutta Hörger und Thomas Schaffert  von der Musikschule. Dieter Friedmann liest Advents- und  Weihnachtsgeschichten aus dem bayerischen Raum und aus eigener Feder.

Kupferhaus
Feodor-Lynen-Str. 5
82152 Planegg
Mittwoch 19.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Fürstenfeld: Pat Appleton Quintett
Pat Appleton Quintett
A Higher Desire

JazzFirst

Pat Appleton / vocals, Olaf Casimir / bass, Sebastian Weiß / piano, Martin Auer / trumpet, Michael Kersting / drums

Pat Appleton ist die Stimme des Lounge-Jazz-Kollektivs DePhazz. Für ihre Zusammenarbeit mit der Jazzkantine und den Nighthawks wurde sie jeweils mit einem „German Jazz Award“ ausgezeichnet. Seit mittlerweile zehn Jahren aber macht die deutsch-libanesische Künstlerin auch in eigener Sache auf sich aufmerksam und hat 2017 ihr drittes eigenes Album „A Higher Desire“ aufgenommen. Mit ihrem Berliner Jazz-Quintett um Pianist Sebastian Weiß präsentiert Pat Appleton hier überwiegend elegante Balladen in der Tradition des „All American Songbook“. Klavier, Kontrabass und Schlagzeug unterstützen groovend und geschmackvoll ihre warm timbrierte Stimme, Martin Auer an Trompete und Flügelhorn reichert die Songs gekonnt mit reizvollen Farben und Linien an. So erschafft das Pat Appleton Quintett zeitgenössischen und zeitlosen Vocal-Jazz im Stil Eliane Elias und Diana Kralls.

„Eine der wichtigsten Stimmen des zeitgenössischen deutschen Jazz.“ (3SAT)

Fürstenfeld 12,
82256 Fürstenfeldbruck
Donnerstag 20.12.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Germering: Ludwig Seuss Band feat. Eddie Taylor
Ludwig Seuss Band feat. Eddie Taylor 

Xmas Special

Mit mittlerweile 14 CDs im Gepäck, einer herausragenden Allstarbesetzung und unzähligen Konzerten ist die Ludwig Seuss Band zu einer der interessantesten und begehrtesten deutschen Blues und Zydeco Bands gewachsen.

Sie vermischen Piano-Boogie mit Jump-Blues und Louisiana-Rock’n’Roll, und wenn dann auch noch Zydeco-Klänge dazu kommen, dann gibt es wahrlich kein Halten mehr. Special Guest am 20.12.2018 ist der Saxofonist Eddie Taylor aus Virginia, der schon 12 Jahre mit Peter Maffay in der Band spielte.

Ein solches Konzert ist immer ein Erlebnis der Extraklasse und mehr als nur ein Konzert – es ist eine Gefühlsreise durch die Südstaaten der USA mit einer Atmosphäre, die man erlebt haben muss.

Titus Vollmer (Gitarre), Tom Peschel (Bass), Peter Kraus (Schlagzeug), Ludwig Seuss (Klavier, Akkordeon, Gesang), Eddie Taylor (Saxofon)

Stadthalle Germering
Landsberger Str. 39
D-82110 Germering
Donnerstag 20.12.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Fürstenfeld: The Best of Black Gospel
The Best of Black Gospel
Back to the Roots-Tour

The Best of Black Gospel vereint eine Auswahl der besten Gospelsängerinnen und -sänger der USA. Der Chor ist regelmäßig bei ARD und ZDF zu Gast, sein Programm beinhaltet die bekanntesten Gospelsongs mit Titeln wie „Oh Happy Day“, „Down by the Riverside”, „Amazing Grace" und „Go Down Moses" in einer zweistündigen Show. Seit 1999 geht der Chor jährlich für zwei Monate auf Europatournee und avancierte so zum gefragtesten Gospelchor in Deutschland und Europa.

Fürstenfeld 12,
82256 Fürstenfeldbruck
Donnerstag 20.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Bad Tölz: Banana Fishbones unplugged
Banana Fishbones unplugged

Das alljährliche stattfindende Unplugged-Weihnachtskonzert der Kultband im Kurhaus Bad Tölz.

Kurhaus Bad Tölz
Ludwigstr. 25
83646 Bad Tölz
Freitag 21.12.2018; Uhrzeit: 19:30 Uhr
Germering: Marialy Pacheco - solo
Marialy Pacheco - solo

Marialy Pachecho ist die einzige Frau unter den derzeitig angesagten kubanischen Star-Pianisten wie Chucho Valdes, Roberto Fonseca, Omar Sosa oder Gonzalo Rubalcaba. Sie wurde bereits vielfach ausgezeichnet und ist national wie international auf zahlreichen Festivals zu Gast, z.B. Montreux Jazzfestival, Aalener Jazzfest, Enter Music Festival, St. Moritz Art Masters, Piano City Milano, Rheingau-Musik-Festival, ZMF Freiburg, Jazzfestival Oloron, Women in Jazz, Audi Jazzfestival, Ingolstädter Jazztage, sowie beim Beethovenfest Bonn.

Marialy Pacheco, Piano

Stadthalle Germering
Landsberger Str. 39
D-82110 Germering
Freitag 21.12.2018; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Unterschließheim: Trombone Unit Hannover
Trombone Unit Hannover

Ensemblemitglieder: Frederic Belli  |  Mateusz Dwulecki  |  Karol Gajda  |  Lars Karlin  |  Angelos Kritikos  | Tomer Maschkowski  |  Tobias Schiessler  |  Mateusz Sczendzina  |  Michael Zühl

Die Trombone Unit Hannover hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Posaune in ihrer ganzen musikalischen Vielfalt zu präsentieren und die Schönheit ihres Klangs in Szene zu setzen.

2008 von acht jungen Posaunisten aus der Talentschmiede von Prof. Jonas Bylund an der Hochschule für Musik und Theater Hannover gegründet, spielen die Mitglieder heute zumeist als Solisten in deutschen Spitzenorchestern wie den Bamberger Symphonikern, dem Deutschen Symphonie-Orchester Berlin, dem SWR-Sinfonieorchester, der Deutschen Radiophilharmonie, dem Konzerthausorchester Berlin oder der Staatsoper Hannover.

Anfangs vor allem inspiriert von der Liebe zur Musik und der freundschaftlichen Verbundenheit untereinander, gewann die Trombone Unit Hannover 2011 als erstes Blechbläserensemble den Deutschen Musikwettbewerb. Mit ihren überraschend vielfältigen Programmen, die klassische und zeitgenössische Musik, Originalwerke und Bearbeitungen kreativ kombinieren, ist das Ensemble längst im internationalen Konzertbetrieb erfolgreich.

Da zum Repertoire des Ensembles auch Werke für Posaunen und Orchester zählen, verhilft die Trombone Unit Hannover der Posaune zu mehr Aufmerksamkeit außerhalb des gängigen Orchesterbetriebs. Mit Authentizität, Hingabe und hohem künstlerischen Ausdruck rücken die Musiker ihr faszinierendes Instrument sicht- und hörbar ins Licht der Öffentlichkeit.

Forum Unterschleißheim
Rathausplatz 1
85716 Unterschleißheim
Samstag 29.12.2018; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Miesbach: My Fair Lady - Freies Landestheater Bayern
My Fair Lady
Freies Landestheater Bayern

In der beliebten Fassung des Freien Landestheaters Bayern macht Professor Higgins aus dem „bairischen Blumenmädchen“ Eliza „eine Dame von Welt“. Der Weg vom„hoaßn Tää“ zum „heißen Tee“ ist nicht eben kurz, dank Higgins unorthodoxer und zwerchfellerschütternder Methode jedoch äußerst kurzweilig. Seien Sie dabei, bei Elizas erstem Auftritt in Ascot oder beider großen Prüfung auf dem vornehmen Ball der Königin von Transsilvanien! In Großbesetzung unterhalten Sie aufsVergnüglichste die Solisten und der Chor des FLTB! Das Freie Landesorchester Bayern musiziert auf höchstem Niveau unter dem Dirigat von Rudolf Maier-Kleeblatt. Wiederaufnahme-Regie u. Choreographie: Michael Kitzeder

Waitzinger Keller - Kulturzentrum Miesbach
Schlierseer Str. 16
83714 Miesbach
Samstag 12.01.2019; Uhrzeit: 18:00 Uhr
Landsberg Rathaus: Trio mit Viola
Trio mit Viola 

Jano Lisboa, Viola
Uli Witteler, Violoncello
Hisako Kawamura, Klavier
Werke von Beethoven und Brahms

Dieser Abend bringt ein Wiedersehen mit Hisako Kawamura und Uli Witteler, die bereits in der Saison 2015/16 in Landsberg zu Gast waren. Mit dabei ist diesmal der Portugiese Jano Lisboa, Solobratscher der Münchner Philharmoniker. Er  gewann mehrere internationale Preise und war künstlerischer Leiter des Kammermusik-Festivals Viana in Portugal. Hisako Kawamura ist eine der gefragtesten Pianistinnen ihrer Generation. Sie ist mehrfache Preisträgerin internationaler Wettbewerbe und Solistin bei namhaften Orchestern rund um den Globus. Uli Witteler ist seit März 2011 Solocellist der Bamberger Symphoniker und war Gründungsmitglied des Gémeaux Quartetts, mit dem er auf eine rege internationale Konzerttätigkeit zurückblicken kann. Der besondere Reiz diese Trio-Konzerts liegt in der Kombination der tiefen Streichinstrumente Viola und Violoncello, die zusammen mit der Pianistin Originalwerke von Beethoven (op. 11) und Brahms (op. 114) zur Aufführung bringen.

Historisches Rathaus
Hauptpl. 152,
86899 Landsberg am Lech
Sonntag 20.01.2019; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Unterhaching: Hommage à Claude Debussy
Hommage à Claude Debussy
Werke von Claude Debussy, Maurice Ravel, Gabriel Fauré, Jacques Ibert u.a.

Christian Mattick, Flöte
Michaela Buchholz, Viola
Maria Stange, Harfe

Als Hommage an den großen Komponisten spielen Michaela Buchholz, Maria Stange und Christian Mattick Werke von und um Claude Debussy, dessen Todestag sich 2018 zum 100. Mal jährte.
Mit Eleganz und Mut überschreiten Debussy und mit ihm seine internationalen Komponistenfreunde die Grenzen der Pariser Musikwelt und entführen in exotische Welten. Der bedeutende Dirigent Pierre Boulez hat Debussys Bedeutung folgendermaßen beschrieben: "Debussy strahlt verführerische Kräfte aus von geheimnisvoll hinreißendem Zauber, er gleicht einem Pfeil, der einsam in die Höhe schießt."
Auf dem Programm stehen neben Werken von Debussy auch Musik seiner Freunde und Bewunderer Maurice Ravel, Arnold Bax, Sofia Gubaidulina und Jacques Ibert.

KUBIZ
Jahnstraße 1,
82008 Unterhaching
Freitag 25.01.2019; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Unterhaching: RoXaiten – 10 Jahre krachender Kammerrock
RoXaiten – 10 Jahre krachender Kammerrock
Populäre Musik in neuem Gewand

Klaus Beslmüller, Gitarre, Harp, Gesang
Martin Deubel und Sophia Beslmüller, Violine, Gesang
Isabella Jullien, Klavier
Lukasz Kolny, Cello, E-Bass
Max Leutmayr, Schlagzeug

10 Jahre RoXaiten – aber kein Best-of-Konzert. Denn die sechs Instrumentalisten mit dem dreistimmigen Gesangsidyll kommen nicht zur Ruhe und suchen immer nach neuen Wegen, Rockmusik neu zu arrangieren. Die Basis ist alte und neue Rockmusik u.a. von Led Zeppelin, Deep Purple, Neil Young. Die Geige wird durch den Verzerrer gejagt, zum Streichertrio rockt Gitarre mit Klavier und Schlagzeug.
Erneut im KUBIZ mit viel neuem Material im Gepäck!
"Kammermusikalisch einerseits, krachend andererseits. Immer aber mit berührender Emotionalität vorgetragen." (Süddeutsche Zeitung)
"Veredelte Rockmusik könnte man diese neuartigen und einfühlsamen Interpretationen fetziger Rockmusik und melodiöser Rockballaden bezeichnen." (Münchner Merkur)

KUBIZ
Jahnstraße 1,
82008 Unterhaching
Freitag 01.02.2019; Uhrzeit: 20:00 Uhr
Unterhaching: Anette Darda "La Maruja" y grupo: "Encuentro Flamenco"
Anette Darda "La Maruja" y grupo:
"Encuentro Flamenco"
Anette Darda "La Maruja" und Olivia Muriel Roche, Tanz
Mateo Campos, Gesang, Percussion
Antonio Cortes, Gitarre

Nach bereits drei erfolgreichen Tourneen kommt das südfranzösische Flamenco-Ensemble wieder nach Deutschland (und auch ins KUBIZ). Ein faszinierender Flamencoabend, den Sie sich nicht entgehen lassen sollten! Hier wird authentischer Flamenco getanzt und gesungen.
Lassen Sie sich entführen in ein südliches Ambiente und entdecken Sie eine Welt voller Leidenschaft und Emotionen. Ein stimmungsvoller, mitreißender Flamencoabend, nicht nur für Flamencokenner!
Anette Darda hat in ihrer Wahlheimat Südfrankreich, wo alljährlich eines der größten europäischen Flamencofestivals stattfindet und der Flamenco seit Generationen weitergetragen wird, mit ihrem "Cuadro Flamenco" zahlreiche Engagements, u.a. auf den Flamencofestivals in Avignon und Nimes.
Wir freuen uns, die renommierten Flamencokünstler auch in dieser Saison wieder bei uns im KUBIZ zu Gast zu haben!

KUBIZ
Jahnstraße 1,
82008 Unterhaching
Sonntag 03.02.2019; Uhrzeit: 19:00 Uhr
Unterhaching: Akademischer Orchesterverband München
Akademischer Orchesterverband München
Margarita Oganesjan, Klavier
Alois Rottenaicher, Leitung
George Gershwin: Concerto in F für Klavier und Orchester
Antonín Dvorák: Symphonie Nr. 9 e-Moll "Aus der neuen Welt"

Das pulsierende Leben der Großstadt New York hat George Gershwin (1898-1937) in seinem 1925 uraufgeführten "Concerto in F" musikalisch eingefangen. Von den Eindrücken eines Amerika-Aufenthaltes inspiriert ist auch das zweite Werk des heutigen Konzerts, die Symphonie "Aus der neuen Welt" von Antonín Dvorák, die 1893 in New York ihre Uraufführung erlebte.
Die Pianistin Margarita Oganesjan, geboren in Erewan, der Hauptstadt Armeniens, lebt seit ihrem 14. Lebensjahr in Deutschland. Nach ihrem Studium an der Musikhochschule München absolvierte sie die Meisterklasse am Mozarteum Salzburg und besuchte Meisterkurse u.a. bei Menahem Pressler und Klaus Schilde.
Auftritte als Solistin und Kammermusikpartnerin führten sie u.a. nach Österreich, Italien, Spanien und in die Schweiz.
Zusammen mit dem Sänger Michael Kupfer brachte Margarita Oganesjan 2012 ihre erste CD Einspielung heraus, "Die Winterreise" von Franz Schubert. Im April 2015 folgte dann, gemeinsam mit der Geigerin Rebekka Hartmann, die CD "Views from Ararat" mit klassischer Musik türkischer und armenischer Komponisten, ein musikalisches Ausrufezeichen zum schwelenden politischen Konflikt am Fuße des biblischen Bergriesen.

KUBIZ
Jahnstraße 1,
82008 Unterhaching
Sonntag 24.02.2019; Uhrzeit: 18:00 Uhr
Landsberg Rathaus: Trio Kempf, Lämmermann, Lichtenstern
Trio Kempf, Lämmermann, Lichtenstern

Freddy Kempf, Klavier
Katja Lämmermann, Violine
Franz Lichtenstern, Violoncello

Werke von Beethoven, Rachmaninow, Schubert
Das Trio mit Freddy Kempf, Katja Lämmermann und Franz Lichtenstern war bereits vor einigen Jahren im Rathausfestsaal zu erleben. Im Zentrum des Konzerts steht diesmal das berühmte Trio in Es-Dur op. 100 von Franz Schubert, einer der Höhrpunkte der Trioliteratur. Außerdem erklingt aus Beethovens drei Trios op. 1 die Nr. 3 in c-moll und das hochvirtuose Trio élégiaque von Sergej Rachmaninow. Freddy Kempf ist einer der erfolgreichsten Pianisten der Gegenwart, der rund um den Globus das Publikum begeistert. 1977 in London geboren, gab er bereits mit acht Jahren sein Konzertdebut mit dem Royal Philharmonic Orchestra. Diesem Orchester ist er bis heute unter anderem als Solist verbunden. Seine Frau Katja Lämmermann gewann zahlreiche Preise und Auszeichnungen und war Preisträgerin beim 54. Musikwettbewerb der ARD in der Kategorie Violine Solo. Sie ist seit 2011 erste Konzertmeisterin des Orchesters des Staatstheaters am Gärtnerplatz in München. Franz Lichtensterns, ebenfalls Mitglied des Orchesters des Staatstheaters am Gärtnerplatz, ist einer der beiden künstlerischen Leiter der Rathauskonzerte Landsberg. Seit Sommer 2017 hat er zudem die Ehre, Mitglied im Bayreuther Festspielorchester zu sein.

Historisches Rathaus
Hauptpl. 152,
86899 Landsberg am Lech
Samstag 23.03.2019; Uhrzeit: 18:00 Uhr
Landsberg Rathaus: Sonatenabend
Sonatenabend

Matthias Racz - Fagott
Anne Hinrichsen -Klavier

Werke von  Saint Saёns, Glinka, Schnyder und Eröd
 Der Gewinner des ARD Wettbewerbs, Matthias Racz, Solofagottist des Tonhalle Orchesters Zürich, spielt mit seiner Pianistin Anne Hinrichsen einen Sonatenabend. Natürlich darf die bekannte Sonate von Camille Saint Saёns nicht fehlen. Dazu kommt neben Werken von Michail Glinka und Iván Eröd auch ein Werk des Schweizer Jazz-Musikers und Komponisten Daniel Schnyder. Matthias Racz gab schon als Fünfzehnjähriger sein Debüt als Solist mit dem Kölner Kammerorchester. Er war Gastsolist bei vielen Musikfestivals wie dem Mozartfest Schwetzingen oder dem Rheingau Musikfestival. Ungeachtet seines jungen Alters wurde Matthias Rácz 2003 von Seiji Ozawa als Dozent zum Ongaku-juku Opera Project nach Japan eingeladen, seither führen ihn viele Meisterkurse rund um den Globus. Darüber hinaus ist er künstlerischer Leiter für Fagott vom „The Muri Competition“ in Muri AG/Schweiz. Anne Hinrichsen wirkte mehrere Jahre bei der Orchesterakademie des Schleswig-Holstein-Musikfestivals mit und widmete sich daraufhin vermehrt der Orchesterliteratur. Sie spielte u.a. mit der Jungen Deutschen Philharmonie, dem NDR Sinfonieorchester  Hamburg und den Hamburger Philharmonikern, der Philharmonia Zürich und dem Berner Symphonieorchester. Hinzu kommt eine rege Tätigkeit als Kammermusikpianistin in verschiedenen Ensembles.
Historisches Rathaus
Hauptpl. 152,
86899 Landsberg am Lech
Sonntag 05.05.2019; Uhrzeit: 18:00 Uhr
Landsberg Rathaus: Mathias Hausmann, Bariton & Gerold Huber, Klavier
Lieder und Balladen

Mathias Hausmann, Bariton
Gerold Huber, Klavier

Lieder und Balladen von Franz Schubert, Carl Loewe und Franz Liszt.

Mathias Hausmann ist einer der interessantesten jungen Sänger auf internationalen Bühnen und zur Zeit als Ensemblemitglied am Staatstheater am Gärtnerplatz in der Titelrolle von Mozarts „Don Giovanni“ zu erleben. Seine Gesangsausbildung absolvierte er in Graz, Wien und am Royal College of Music in London. Er gastierte unter anderem an der Mailänder Scala, am Teatro Colón in Buenos Aires, der Hollywood Bowl in Los Angeles, der Bunka Kaikan Hall Tokyo, am Kennedy Center Washington, an der Königlichen Oper Kopenhagen, der Wigmore Hall in London, am Teatro San Carlo in Neapel und der Bayerischen Staatsoper. Für seinen ersten Auftritt in Landsberg am Lech konnte Mathias Hausmann den international renommierte Pianist und zweimaligen „Echo- Preisträger“ (2002 und 2004) Gerold Huber als Partner gewinnen. Gerold Huber ist seit Jahren auf allen bedeutenden Festivals wie der Schubertiade in Schwarzenberg, dem Rheingau Musikfestival und dem Schleswig-Holstein Festival zu Gast. Seine Konzerttätigkeit als Liedpianist und auch als Solist führt ihn in die bedeutendsten Konzertsäle der Welt. Bei ihrem ersten gemeinsamen Konzert interpretieren die beiden Künstler im Landsberger Rathausfestsaal Balladen und Lieder von Franz Schubert, Carl Loewe und Franz Liszt.

Historisches Rathaus
Hauptpl. 152,
86899 Landsberg am Lech
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